Cerita kehidupan
"MASA DEPAN TIDAK MENGHORMATI KERJA"
Pierre Ronsard dilahirkan pada bulan September 1524 di ladang Poissonniere, di Vendomois, di sebuah rumah yang didesain semula dengan gaya baru oleh ayahnya, Louis de Ronsard, di sebuah rumah dengan tingkap besar, dihiasi dengan relief dengan prasasti Latin; salah satunya diulang beberapa kali - Merentem futura non fallunt (Masa depan tidak menipu orang yang layak). Di sekelilingnya terdapat padang rumput hijau yang mengalir ke Loire, bukit-bukit yang ditutup dengan kebun-kebun anggur, hutan yang berdekatan dengan hutan kerajaan Gastin -
... hutan lama, kawan bebas Zephyr!
Saya mempercayakan anda dan lyre dengan suara pertama,
Dan kegembiraan pertama saya ...
(Terjemahan oleh V. Levik)
Pierre adalah anak bongsu, keenam dalam keluarga. Sejak kanak-kanak ini kemudian menjadi "raja penyair Perancis", khabar angin tersebar dengan cerita-cerita puitis pada hari-hari pertama masa kecilnya: bunga yang menerimanya dengan lembut ... dan kebetulan seorang gadis lain, yang membawa sebotol air mawar , membantu membesarkan anak itu, menumpahkan sedikit air wangi di kepalanya, dan ini merupakan bayangan aroma dan bunga yang dengannya dia seharusnya mengisi Perancis dalam puisi yang dipelajarinya. "
Ketika Pierre berusia sepuluh tahun, ayahnya membawanya ke Navarre College, sebuah sekolah istimewa di mana anak-anak duk dan putera belajar. Tetapi anak lelaki yang dibesarkan itu membenci peraturan sekolah yang keras dan enam bulan kemudian dia meminta ayahnya untuk membawanya keluar dari kuliah. Tidak lama kemudian Pierre menjadi halaman di istana para putera. Sebagai anak lelaki berusia dua belas tahun, dia memulai perjalanan panjang ke utara ke Scotland, di tempat tinggal Puteri Madeleine, yang menikah dengan Raja James Stuart dari Scots, dan menghabiskan lebih dari dua tahun di Scotland dan England. Kembali ke Perancis, ke tempat pengunduran Charles of Orleans, anak bongsu raja, dia melakukan perjalanan bagi pihak pangeran ke Flanders dan Holland, dan tidak lama kemudian pergi ke Scotland dan hampir binasa semasa ribut laut, yang menggegarkan kapal selama tiga hari. Pada usia enam belas, bukan lagi halaman, tetapi dalam misi diplomatik yang diketuai oleh Hellenist Lazar de Baif, Ronsard pergi ke Jerman; beberapa bulan kemudian, dia sudah berada di Itali, di Piedmont, di kawasan belakang Viceroy of Piedmont, Langers du Bellay.
Pada usia 16, Pierre de Ronsard adalah pemuda yang tampan, langsing, lincah dalam semua latihan fizikal yang dipelajarinya di gelanggang, dengan sikap yang anggun. Cakerawala beliau dikembangkan oleh pengalaman perjalanan dan kehidupan awal; dia banyak membaca dan menguasai beberapa bahasa Eropah. Kerjaya pengadilan dan diplomatik dibuka di hadapannya; kadang-kadang dia sendiri mengimpikan kerjaya ketenteraan. Dia juga mempunyai impian lain yang dia sembunyikan dari orang-orang di sekelilingnya: sejak usia 12 tahun dia mulai menulis puisi, pertama dalam bahasa Latin, kemudian dalam bahasa asalnya. Setiap kali Pierre datang ke tanah asalnya, dia mengembara melalui hutan dan ladang sepanjang hari, dan di sini dengan sendirinya puisi dibentuk, terinspirasi oleh gumaman sungai, kicauan burung dan hiruk-pikuk dedaunan:
Saya belum berumur dua belas ketika
Di kedalaman lembah atau di hutan tinggi,
Di gua-gua rahsia, dari semua orang yang jauh,
Setelah melupakan dunia, saya mengarang puisi,
Dan gema terdengar kepada saya, dan Dryads,
Dan Faun, dan Satyr, dan Pan, dan Oreads ...
(Terjemahan oleh 3. Gukovskaya)
Setiap tahun suara hutan ini bergema, memanggil alam dan puisi, buku dan kreativiti, menjadi lebih terdengar. Namun, Pierre muda bercita-cita tinggi, dan kerjaya yang dimulakan dengan baik, melelahkan, tetapi memberikan begitu banyak kesan, mempunyai sisi menggoda. Pada usia 16, Pierre berdiri di persimpangan jalan. Dan kemudian nasib campur tangan dalam hidupnya.
Pada usia tujuh belas tahun, Pierre jatuh sakit parah; sakit mengoyakkannya dari halaman untuk masa yang lama. Dia pulih, tetapi akibat penyakitnya, dia menjadi pekak: menjadi jelas bahawa kerjaya pengadilan dan diplomatik ditutup kepadanya.
Penyakit ini membingungkan semua rancangan yang dibuatnya untuk anaknya Louis Ronsard. Pekak adalah halangan bahkan untuk profesion peguam atau doktor yang lebih sederhana, sementara itu Pierre adalah yang termuda dalam keluarga dan tidak dapat diberikan harta pusaka ayahnya. Pekak meningkatkan keinginan untuk kesepian dalam dirinya, mengembangkan rasa sedih dalam dirinya; tetapi, menjauhkan darinya suara kehidupan sehari-hari, dia seolah-olah menguatkan suara suara batin itu, yang sebelumnya terdengar dalam jiwanya dengan irama ayat. Pierre Ronsard memutuskan untuk mengabdikan dirinya sepenuhnya untuk puisi. Dia tidak lagi puas dengan ayat Marot: dia mahu menulis seperti Horace, seperti Virgil. Dia ingin belajar: Lazarus de Banff, yang menerjemahkan Sophocles pada waktu lapang, bercakap dengan Pierre mengenai keindahan puisi Yunani yang tiada tandingannya. Dengan semua ciri semangatnya, Ronsard membina rancangan baru untuk hidupnya.
Sekembalinya ke Paris, untuk beberapa waktu dia menggabungkan layanan di mahkamah dengan kelas dengan Jean Dora, yang mengajar bahasa Yunani kepada anak Jean Antoine, Lazarus de Baif.
Jean Dora ketika itu tinggal di rumah Lazarus de Baif di kawasan universiti. Ketika ayah Poincapa meninggal pada tahun 1544, Pierre yang berusia dua puluh tahun meninggalkan mahkamah sepenuhnya dan mengabdikan dirinya sepenuhnya untuk belajar. Dia belajar bahasa Yunani dengan semangat penggali emas yang menemui lombong emas. Dia tidak malu untuk meminta pertolongan Baif muda, yang baru berusia lima belas tahun, tetapi telah diajar bahasa Yunani sejak kecil. Semasa Lazarus de Baif meninggal dunia, dan Dora dilantik sebagai pengetua College Cochre, Pierre Ronsard dan Jean Baif mengikuti guru ke sel pelajar kolej tersebut. Dora memberikan ceramah di premis kolej: mereka dikhaskan untuk tafsiran filologi dan falsafah teks; ini adalah bagaimana ciptaan Homer dan Hesiod, Pindar dan Aeschylus, Plato dan penulis Yunani yang lain diungkapkan kepada Ronsard, di mana dunia idea-idea tinggi dan keindahan abadi muncul kepada Pierre dan rakan-rakannya.
KOMUNWEALTH POET
Di Cochre College, Ronsard menemui orang yang berpikiran sama; sebahagian dari mereka menjadi teman seumur hidupnya. Di sini dia menjalin persahabatan dengan Remy Bellot, yang dia, seperti Baif, kemudian dimasukkan dalam "Pleiade" -nya, dengan Marc Antoine Muret dan yang lain. Ketidakmampuannya dalam bekerja, semangat yang membara dalam dirinya menarik minat mereka yang lebih tua darinya, dan terutama mereka yang sudah pernah melihatnya sebagai pemimpin, yang paling digemari. Semua orang tahu tentang rancangannya untuk mereformasi puisi Perancis, bahawa dia menulis puisi, meniru seni kuno, belajar pada masa yang sama dari Pindar dan Homer, Horace dan Callimachus. Jadi "brigade" muda muncul di sekitar Ronsard, di mana dia adalah ketua yang dikenali. Tidak lama kemudian komposisinya diisi dengan anggota baru, yang menjadi teman terdekat Ronsard dan memberitahukan idea-idea sekolah puisi baru, yang memberikan sumbangan besar dalam pengembangan puisi Perancis.
Pada tahun 1547, semasa perjalanan ke Poitiers, Ronsard bertemu jalan air dari sebuah hotel di tepi jalan dengan seorang pemuda dengan pakaian sederhana, dengan wajah yang berbicara tentang budaya bangsawan dan kerohanian; mata gelap, separuh ditutup dengan kelopak mata yang berat, penuh kecerdasan dan kekuatan tersembunyi, memandang secara langsung dan serius. Itu adalah Joachim Du Bellay. Perbualan antara kedua pemuda itu segera bertukar menjadi pertemuan dua bersaudara yang saling bertemu, saudara mengikut pertalian yang dipilih, yang diciptakan oleh kesamaan kepentingan penting yang paling penting, kesatuan aspirasi rohani. Mereka menghabiskan sepanjang malam dalam perbualan, mengutip penyair Latin dan Itali satu sama lain, membaca puisi mereka sendiri, dan berpisah teman seumur hidup pada waktu subuh. Du Bellay memberikan janji sumpah kepada Poincapy untuk pindah ke Paris dan bergabung dengan "pasukan" peminat di Cochre College. Murid-murid Dora segera mengumpulkan cawan untuk rakan baru mereka.
Kedatangan Du Bellay menggegarkan lingkaran: ada tekad pada pemuda melankolis ini yang masih belum dimiliki oleh Ronsar. Du Bellay membawa puisi bersamanya dan bermaksud menerbitkannya. Oleh itu, dia mendorong Ronsard untuk mengungkapkan kepada dunia apa yang telah terkumpul di peti berharga dan bahawa Pierre masih berselindung dengan cemburu dari mata manusia, hanya kadang-kadang membaca kepada rakan-rakan, sekarang puisi kecil, yang sekarang merupakan petikan dalam beberapa bait.
Pada tahun 1549, sel-sel pelajar Cochre College yang sunyi seperti sarang pada musim bunga. Keseluruhan "brigade" diliputi oleh semangat puisi, Bello dan Baif muda menulis puisi, terbawa oleh semangat para penatua mereka. Ronsard dan Du Bellay membaca puisi di rumah-rumah kenalan mereka; sebilangan orang berpendidikan ini memegang jawatan di mahkamah; para pemimpin sekolah baru meraih simpati dan penaung yang mungkin: untuk semua semangat mereka, mereka tahu bahawa debutnya tidak akan mudah. Mereka mempunyai banyak kawan, tetapi mereka akan menentang tradisi yang diterima; Maro meninggal lima tahun yang lalu; setakat ini, peranan utama dalam puisi telah dimainkan oleh penyair yang menggelar diri mereka sebagai pelajarnya; di mahkamah memerintah Mellen de Saint-Jelly, seorang pandai, pengarang madrigal gagah dan epigram pedih, penganjur perayaan dan karnival, sambil menulis soneta dan terzin dalam rasa Itali, "manis-mulut" Mellen, yang menjadikan puisi sebagai salah satu unsur hiburan mahkamah; puluhan penyair di Paris dan di wilayah-wilayah meniru Marot dengan kemampuan terbaik - pucat dan membosankan.
Sementara itu, walaupun Ronsard tahu sebelumnya bahawa puisinya tidak diciptakan untuk "orang ramai", bahawa mereka yang Calliope pilih sebagai imam mereka sering ditertawakan oleh orang ramai, tidak segera memahami struktur pemikiran yang tinggi dan seni pidato puitis yang sukar , prospek sama sekali tidak tersenyum kepadanya menjadi penyair akademik, penyandang kerusi yang hanya dapat dihayati oleh sebilangan kecil.
Selama tujuh tahun, dia mempersiapkan diri untuk takdir penyair, mengingat tujuan yang tinggi - untuk memuliakan bahasa dan puisi Perancis, melayani Perancis dan raja, dan tidak melayani sebagai penghibur, tetapi sebagai guru, mengungkapkan kepada pembaca khazanah puitis seni, menunjukkan keindahan dunia, membicarakan intipati kehidupan manusia. Sekiranya dia muncul di arena terbuka dengan senjata seni baru, dipalsukan pada model zaman dahulu, maka hanya untuk menang: "masa depan tidak menipu orang yang layak."
Mereka membincangkan hal ini dengan Du Bellay, bersiap untuk pergi ke dunia; Du Bellay, selama bertahun-tahun bersama Dora, tidak dapat menguasai harta orang Yunani, tetapi dia tahu penyair Rom dengan baik: Horace, Virgil, elegics, Ovid's Tristia, dan lebih daripada Ronsard dibaca dalam kesusasteraan Itali. Dia dengan sukarela merumuskan pemikiran yang telah lama dimiliki Ronsard selama berjaga-jaga malamnya dan yang dikongsi sendiri oleh Du Bellay. Ronsard tidak gemar menulis prosa, - Du Bellay pandai bertutur dalam bahasa pidato, bukan kerana apa-apa dia sedang bersiap untuk menjadi pengacara, dia belajar Quintilian dan tahu banyak tentang kepetahan. Adalah perlu untuk meyakinkan pembaca bahawa reformasi puisi diperlukan untuk kegemilangan Perancis, bahawa penciptaan gaya puitis baru adalah pahala untuk bahasa ibunda, untuk tanah air; adalah perlu untuk menjangkiti pembaca dengan semangat "brigade". Ini adalah bagaimana sebuah buku kecil diterbitkan, ditandatangani dengan inisial Du Bellay, yang menjadi manifesto sekolah baru - "Pertahanan dan pemuliaan bahasa Perancis." Pada masa yang sama, Du Bellay menerbitkan sebagai contoh puisi baru kitaran soneta cinta dalam semangat Petrarkisme Itali (Oliva) dan beberapa Lyric Odes. Oleh itu, dia mencabar Ronsard ke sebuah pertandingan - setelah itu, Ronsard yang menganggap ode sebagai puisi tertinggi dan menulis odes, meniru Pindar dan Horace.
Sekarang Ronsard tidak dapat menunda-nunda lagi. Dari pagi hingga larut malam, dia duduk diam, meninjau, membetulkan, menulis semula puisi yang telah terkumpul selama beberapa tahun, memilih yang terbaik untuk koleksi pertamanya. Dia bekerja dengan cepat dan penuh perhatian.
MENGIKUTI PINDAR DAN HORASI
Pada tahun 1550, koleksi pertama Ronsard akhirnya muncul, Empat Buku Odes. Sejak saat itu, penyair meninggalkan dinding kolej ilmiah yang sunyi ke dunia yang luas. Mulai sekarang, hidupnya adalah sejarah karyanya dan nasibnya yang puitis.
Buku-buku pertama oleh Du Bellay dan Ronsard merupakan titik perubahan bukan sahaja dalam kehidupan mereka, tetapi - seperti yang ditunjukkan oleh sejarah - dalam kehidupan sastera Perancis. Buat pertama kalinya dalam sejarah sastera Eropah, sekumpulan penyair yang berpikiran serupa muncul, bersatu erat oleh kesatuan tujuan dan ikatan persahabatan; buat pertama kalinya, karya sekumpulan penyair dibuka dengan manifesto: "Pertahanan" oleh du Bellay memimpin sistem semua manifesto berikutnya dari sekolah-sekolah sastera di Eropah.
Dalam "Pertahanan" dikatakan bahawa cara untuk membuat puisi baru adalah meniru zaman dahulu, tiruan, yang seharusnya menjadi pertandingan kreatif dengan puisi kuno, asimilasi kreatif budaya sastera kuno, kandungan ideologinya dan bentuk puisi. Nama koleksi Ronsard - "Odes" - perkataan yang sebelumnya tidak digunakan dalam puisi Perancis - menunjukkan Horace dan Pindar pada masa yang sama. Pada awal buku, Ronsard meletakkan "pindaric" odes besar: mereka ditulis dengan gaya yang tinggi dan menggembirakan, dengan nada inspirasi dan semangat, penuh dengan "gangguan liris", gambar mitologi, kawasan halus dan julukan. Mereka didedikasikan untuk pujian "lelaki hebat" - wajah-wajah tinggi di dunia ini, tetapi juga rakan-rakan penyair: di sebelah ode yang didedikasikan untuk seorang bangsawan besar, Karl of Lorraine atau de Chatillon, ada arti khusus untuk Jean Dora yang rendah hati atau Jean Baif yang masih muda. Sebilangan besar lagu dalam koleksi itu adalah gaya "Horatian", puisi lirik kecil, lebih jelas dan ringkas dalam bahasa, nada yang lebih intim; persahabatan, cinta, alam, puisi, refleksi falsafah mengenai hidup dan mati adalah tema-tema ini; kain kiasan mereka tidak dibina berdasarkan ilmiah mitologi, tetapi pada gambaran konkrit duniawi. Berbagai bentuk metrik, odes Ronsard adalah kesatuan pandangan dunia dan gaya, pandangan dunia yang dibangkitkan oleh falsafah kuno. Mereka membincangkan tentang kehidupan manusia dan pesona duniawi, mengenai keindahan alam dan seni yang abadi. Dalam puisi Perancis, semua yang ada dalam puisi ini baru: dan tema mereka - tema persahabatan, alam, keabadian kreatif, dan penampilan lirik penyair, dan sistem gambar, dan bahasa puitis, dan bentuk puitis.
Bahasa puisi Perancis harus diperbaharui. Ronsard menceritakan bagaimana dia melakukannya pada elegi kemudian, yang ditulis pada tahun enam puluhan:
Sebaik sahaja Kamena membuka sumbernya kepada saya
Dan dia mengilhami saya dengan semangat manis untuk prestasi,
Kegembiraan yang membanggakan menghangatkan darah saya
Dan cinta yang mulia menyala dalam diri saya.
Tangkap pada usia dua puluh oleh kecantikan yang riang,
Saya berfikir untuk mencurahkan rasa panas hati saya dalam ayat,
Tetapi, setelah bersetuju dengan perasaan bahasa Perancis,
Saya melihat betapa kasarnya, tidak jelas, jeleknya dia.
Kemudian untuk Perancis, untuk bahasa ibunda,
Saya mula bekerja dengan berani dan tegas,
Saya menggandakan, menghidupkan, mencipta perkataan
Dan yang diciptakan dimuliakan oleh khabar angin.
Setelah mempelajari zaman dahulu, saya membuka jalan,
Dia memberi susunan frasa, ragam suku kata,
Saya menjumpai sistem puisi - dan dengan kehendak merenung,
Seperti Rom dan Yunani, Perancis menjadi hebat.
(Terjemahan oleh V. Levik)
Bulan-bulan setelah penerbitan The Four Books of Odes adalah masa harapan, kegembiraan dan penderitaan besar bagi Ronsard. "Odes" memberinya kejayaan di Paris dan wilayah: Ronsard segera mengenali penyair terbaik Perancis.
Tetapi, di sebalik pengabdian yang memuji raja dan permaisuri, pengakuan rasmi Ronsard "penyair raja dan Perancis" sudah lama datang. Lingkaran pengadilan yang sekular, terbiasa dengan sihir elegan Saint-Jelly, terbiasa melihat puisi dalam bahasa Perancis sebagai semacam hiburan yang dibuat untuk hiburan mereka, dengan ramah menyambut karya-karya Ronsard, yang membuat mereka takut dengan beasiswa mereka; Raja Henry II sendiri, yang mengenali Ronsard sejak kecil dan suka bermain bola dengannya, tidak mewarisi ayahnya, Francis I, cintanya kepada puisi dan seni. Bagi Ronsard, di mana penerbitan buku pertama telah membangkitkan cita-cita khasnya sejak mudanya, sangat menyakitkan untuk mengetahui bahawa Mellen de Saint-Jelly, di hadapan raja, melancarkan gaya pindarnya - dan raja tertawa! Kemenangan tetap datang kepada Ronsard dan rakan-rakannya dan datang secara umum tidak lama lagi, walaupun tema "tidak dikenali" oleh sezaman dan harapan untuk mahkamah keturunan sayap kanan akan muncul dan kemudian muncul dalam karya Ronsard dan pada tahun-tahun ketika kejayaannya di Perancis akan memerintah tanpa dibahagikan.
Dia terus bekerja dengan intensiti demam yang sama seperti selama bertahun-tahun belajar dengan Dora; pada tahun 1552 dia menerbitkan "Buku Puisi Cinta Pertama" (kemudian disebut "Puisi Cinta ke Cassandra") bersama dengan buku odes kelima. Penyair muda itu jatuh cinta dengan Cassandra Salviati pada awal 40-an, setelah menemuinya di istana di Blois. Walaupun begitu, jatuh cinta dengan gadis ini, yang tidak dapat dia nikahi, menjadi sumber Ronsard untuk mencipta imej puitis dari kekasih yang mulia dan tidak dapat diakses seperti Laura Petrarch.
Kedudukan pengagum dan pelajar Ronsard semakin bertambah, dan paduan pujian dalam ayat Latin dan Perancis bertambah. Tiare memanggil Ronsard dalam puisinya "penguasa sembilan muses kuno", Du Bellay memanggilnya "Terpander Perancis". "Buku puisi cinta pertama" adalah kejayaan besar, termasuk di mahkamah, di mana, di bawah pengaruh Ratu Catherine de 'Medici, mereka menjadi semakin menyukai semua bahasa Itali. Bahkan Saint-Jelly tidak menolak untuk berdamai dengan seorang lelaki yang sombong. Ketenaran Ronsard semakin meningkat, dan jumlah penganut sekolah baru bertambah bukan sahaja di Paris, tetapi juga di wilayah-wilayah. Dia sudah dipanggil di mana-mana raja puisi Perancis. "Briged" muda disusun semula, sekarang ada seluruh sekolah di belakang Ronsard; di kepala sekolah ini - sekumpulan tujuh penyair, rakan Ronsard, yang memanggilnya "Pleiades", setelah nama buruj; the Pleiade merangkumi Ronsard, Du Bellay, Baif, Bellot, Tiare, Jaudelle, pengarang tragedi klasik pertama, dan guru Ronsard Dora.
Walaupun terdapat banyak kejayaan, walaupun terdapat daya kreatif Ronsard yang berkembang pesat, nota-nota melankolis muncul untuk pertama kalinya dalam puisinya pada pertengahan tahun 50-an. Dia sudah berusia 30 tahun, dan mempunyai sepuluh tahun puisi yang kuat di belakangnya. Ia menjadi lebih jelas dan jelas baginya perselisihan tragis antara ideal dan realiti, antara keharmonian alam dan kekacauan kehidupan sosial pada zamannya, antara kekuatan yang terdapat dalam keperibadian manusia, dan kemungkinan terhad untuk mewujudkan kekuatan-kekuatan ini di masyarakat. Tetapi keyakinan yang mendalam tentang keabadian alam, akal dan seni, dalam "kebaikan kebijaksanaan", yang akan dijaganya hingga akhir zamannya, menyelamatkannya dari keraguan dan pesimisme. Dalam bidang kreativiti, tahun-tahun ini untuk Ronsard adalah tahun-tahun mencari bentuk puisi baru. Dia menolak ode pindaric, mencari bentuk baru lirik tinggi, menulis puisi elegia, yang disebutnya sekarang sebagai odes, sekarang elegies, sekarang puisi. Dia mencipta genre baru puisi lirik-epik - "Hymns". Sejumlah koleksinya diterbitkan: "Grove" ("Silvae"), "Various Poems", "Continuous of Love Poems" ("The Second Book of Love Poems", atau "Love Poems to Mary"), dua buku " Pujian ". Buku Kedua Cinta merangkumi "novel puitis" baru Ronsard - bukan dalam semangat Platonisme luhur kepada Cassandra, tetapi dalam rancangan yang sama sekali berbeza: Maria adalah seorang gadis Angevin yang sederhana, "mawar ladang", ceria dan licik, dan cinta penyair untuknya adalah cinta sederhana, duniawi dan bersama; dan nada gaya anak-anak ini tidak sesuai dengan konvensi Petrarkisme, tetapi dalam kesederhanaannya, gaya Ronsard tetap tinggi dan puitis.
"RAJA RAKYAT"
Pertengahan 50-an adalah masa berbunga puitis tertinggi untuk Ronsard. Bakatnya yang hebat telah mencapai kematangan sepenuhnya. Pada masa yang sama, dia mencapai pengakuan penuh: seluruh Perancis sebulat suara menganggapnya sebagai penyair terhebat mereka. Seluruh kejayaan ini juga mempengaruhi raja: dia memberikan keuntungan kecil kepada Ronsard (hak untuk menggunakan pendapatan dari ladang gereja), dan setelah kematian Saint-Jelly pada tahun 1558, Ronsard menerima jawatan "penasihat kerajaan dan pendeta", dengan segera memperkuat kedudukannya sebagai penyair yang diiktiraf secara rasmi. Harapan untuk faedah dan pencen selanjutnya menjadi lebih nyata. Poincap telah miskin selama ini; karya sastera tidak mendatangkan pendapatan: seorang penyair, yang kekurangan harta kekayaannya, dapat hidup hanya dengan sokongan material para pelindung seni atau raja. Tragedi adalah bahawa Ronsard ingin melayani raja sebagai simbol bangsa, dan raja memerlukan "penyair istana", penyair-pelacur, yang baik Ronsard dan Du Bellay telah menembak anak panah mereka dengan kemarahan sedemikian pada masa muda mereka. Untuk menjadi, selepas Saint-Jelly, penghibur kerajaan, menulis "kartel" dan "penyamaran", pastor rasmi untuk perayaan istana adalah tugas yang sukar dan memalukan bagi Ronsard. Ronsard mengakui bahawa sukar baginya untuk menulis puisi "untuk dipesan", dan dia tidak berjaya.
Sementara itu, awan berkumpul di cakrawala politik Perancis. Penggantian Calvinis, yang diperkuat di bawah Henry II, memprovokasi penolakan aktif dari orang yang dianiaya: ancaman yang melanda Perancis perang saudara... Pada tahun 1560, Henry II meninggal, cedera (nampaknya tidak sengaja) semasa kejohanan. Anak sulungnya, Francis II, naik takhta Perancis, seorang pemuda yang sakit dan tidak dapat memerintah negara ini. Para putera junior yang lain semuanya cacat secara fizikal, merosot; keluarga Valois, yang termaktub sepenuhnya dalam Francis I, menjatuhkan maruah, dan ini difahami baik di negara ini maupun di luarnya. Di mahkamah, Giza, yang memimpin parti reaksi Katolik yang ekstrem, merebut semakin banyak kuasa; Pada masa yang sama, parti Calvinis untuk sebahagian besar dari "pangeran darah", Bourbons, yang berpura-pura paling dekat dengan takhta sekiranya berlaku kepupusan House of Valois dan oleh itu dibenci oleh Ratu Catherine, yang sebenarnya memerintah negara untuk anaknya, semakin kuat.
Penganut mereka dari golongan bangsawan dan borjuasi mengambil bahagian dalam perjuangan parti-parti politik pengadilan ini, dan akhirnya ia bertindak balas paling sukar bagi massa rakyat, terhadap kaum tani, dibebani dengan cukai besar dan hancur oleh tindakan ketenteraan kedua-dua Katolik dan Huguenots.
Ronsard mengalami perselisihan agama dan politik di negara ini. Pada dasarnya, dia berasal dari seorang pemuda yang tidak peduli pada sisi agama dalam perjuangan ini: pandangan dunianya disuburkan oleh sumber-sumber kuno. Untuk sementara waktu, dia, yang mempunyai kawan baik di kalangan Katolik dan di kalangan Calvinis, berusaha untuk menjauhkan diri. Dia menyesali perpecahan lingkaran humanis, hancur oleh perselisihan. Dalam puisi "Happy Islands", yang ditulis olehnya selama bertahun-tahun dan ditujukan kepada seorang teman lama, humanis Mure, Ronsard memanggilnya untuk meninggalkan Perancis: "Kami berlari, Mure, kita berlari mencari di tempat lain untuk langit yang lebih baik dan ladang yang lebih baik . Mari tinggalkan tanah-tanah malang ini kepada harimau liar dan singa, jangan sekali-kali kembali ke Perancis ... "
Tetapi Kepulauan Bahagia, di mana dalam mimpinya Ronsard membawa semua penyair Pleiades, di mana "jauh dari Eropah dan pertempurannya", di antara sifat yang selalu berkembang dan baik, orang selamanya muda dan bahagia, hanyalah mimpi. Di sini, di Perancis, satu musibah menyusul yang lain: Du Bellay meninggal dunia, rakan Ronsard yang lain, juga seorang penyair, Olivier de Magny meninggal. Pontus de Tiart tidak lagi menulis puisi. Dia sendiri, Ronsard, walaupun belum berusia empat puluh tahun, sudah setengah kelabu. Namun Ronsard meneruskan kerjanya. Mengulas semua karya sebelumnya untuk karya-karya yang dikumpulkan pada tahun 1560, Ronsard sedih mengenangkan seorang pemuda yang ribut, penuh dengan harapan dan semangat kreativiti yang bersemangat, "seperti arak yang mengembara di tong Anjou." Kadang-kadang ia merasa anggur puisi telah kering di dalam dirinya. Dalam salah satu elegan, dia membandingkan dirinya dengan mimpi buruk. Ini tidak benar, merenung tidak meninggalkan Ronsard. Tetapi bisul sebelumnya hilang. Kekayaan bentuk stanzaic yang dahulunya mencolok, nada gaya digantikan dengan ayat Alexandria yang elegan atau oratorik, yang Ronsard sendiri anggap "prosa."
Ronsard menyampaikan koleksi puisi kepada Ratu Mary Stuart muda, yang menikah dengan seorang budak lelaki berusia enam belas tahun, Francis. Maria, yang memikat Ronsard dengan keindahan dan keanggunannya, adalah pengagum penyair yang hebat. Ketika Mary kembali ke Scotland pada tahun berikutnya setelah kematian Francis, dia tidak melupakan penyair; kemudian, atas perintahnya, Ronsar dikirim sebuah kumpulan ukiran berharga yang menggambarkan Pegasus di Parnassus, dengan tulisan: "Ronsar, Apollo dari sumber Muses." Di Menara, menunggu hukuman mati, Mary menghibur dirinya dengan menyanyikan puisi-puisinya.
"BATU BESI PADA KERTAS BAJA"
Selepas kematian Francis, Charles IX yang berusia sepuluh tahun menjadi raja, yang selama ini memerintah oleh bupati ratu. Perjuangan parti-parti agama dan politik yang bermusuhan semakin meningkat. Canselor permaisuri, yang dihormati oleh semua Michel d'Hôpital, yang pernah dikurniakan oleh Ronsard yang terbaik dari pindaric odesnya, Ode kepada Muses, berusaha untuk menerapkan dasar kompromi antara pihak-pihak atas nama menjaga keamanan di negeri ini. Ronsard bersimpati dengan dasar ini dengan sepenuh hati; tetapi semasa krisis tahun 60-an, ia menghadapi kesulitan yang tidak dapat diatasi. Sudah pada tahun 1562, permusuhan terbuka bermula. Inisiatif itu milik Huguenots, yang, bagaimanapun, diprovokasi oleh umat Katolik. Di tengah-tengah perjuangan ketenteraan, Ronsard menerbitkan sejumlah "Pidato" puitis ("Ucapan tentang musibah masa kita", "Teguran kepada rakyat Perancis", dll.). Dalam puisi-puisi ini, yang penuh dengan patah pidato dan tragedi yang tinggi, penyair bertindak terutamanya sebagai seorang patriot yang berkabung Perancis, yang telah kehilangan kesatuan dan kubu pertahanannya, yang terkoyak oleh "anak-anaknya", Perancis, di mana "seorang saudara memberontak terhadap seorang saudara , dan anak lelaki melawan ayah, "di mana" Petani hancur ", di mana" semuanya merosot tanpa perintah dan undang-undang. " Monster "Pendapat" (tidak setuju) menguasai semua orang:
Dan sekarang tukang meninggalkan posadnya,
Shepherd - dombanya, pelanggan - peguam,
Pelaut adalah kapal pelayarannya,
saudagar - perdagangannya ...
(Terjemahan oleh 3. Gukovskaya)
Di tengah-tengah gairah politik, Ronsard ingin menarik kesedaran dan toleransi nasional. Dia menulis ayat-ayat ini semasa serangan tentera Huguenot di Paris, yang diperkuat oleh tentera Jerman yang dihantar oleh para pembesar Lutheran dari Jerman: kepada diri saya anak-anak saya dan barang-barang saya, menangis memimpin lembu saya dengan tanduk, dalam tiga hari saya menulis puisi-puisi ini mengenai masalah dan musibah tahun kita ... "
Dia berusaha mempertahankan kedudukannya sebagai seorang humanis, berdiri di atas fanatik perang agama dan melihat di dalamnya, pertama sekali, ancaman terhadap integriti tanah airnya, pada tahun-tahun berikutnya, walaupun perang saudara sedang berlangsung dan walaupun pada hakikatnya selama bertahun-tahun ia secara rasmi menjadi penyair istana utama.
Sejak tahun 1563, dia akhirnya mendapat pencen tetap dari perbendaharaan kerajaan, raja lelaki itu, Charles IX, memanggilnya "Ronsardnya", menunjukkan kepadanya dengan senang hati; Ronsard menerima hadiah dari raja tiga biara yang terletak berhampiran dengan kampung halamannya. Pemegang mahkota muda, merosot dan sakit, sekarang jatuh ke dalam kemarahan yang penuh kegilaan, sekarang menderita serangan kesedihan akut, tetapi, seperti semua Valois, cenderung seni dan puisi, tertarik kepada Ronsard, walaupun dia menunjukkan nikmatnya kepada penyair dengan keakraban yang agak bijaksana. Ronsar masih berjaya mempertahankan martabatnya dan kebebasan tertentu dalam hubungannya dengan penaungnya. Dalam "Petunjuk kepada Raja Charles IX" dia mencoba mengajarkan kebajikan raja muda itu, menariknya seorang raja yang tercerahkan dan berperikemanusiaan: "seorang raja tanpa keberanian memakai mahkota sia-sia ...", tubuhmu terbuat dari debu, dan Fortune bermain dengan orang besar dan juga orang kecil ... "
Tetapi keanggunan raja dan pencen rasmi mewajibkan penyair untuk menjalankan tugas-tugas pengadilan: menulis puisi "berjaga-jaga", pujian kepada orang-orang "kuat" di mahkamah, berpartisipasi dalam perayaan istana, menyusun pastor (eclogs), " prasasti "dan cogan kata untuk mereka. Menjadi pengadilan sebagai penghibur rasmi pemuda emas itu menjengkelkan dan melelahkan penyair. Dia mencari peluang untuk meninggalkan halaman lebih kerap. Ada alasan yang sangat baik untuk ini - keperluan untuk bekerja dengan menumpukan perhatian pada puisi kepahlawanan "Franciades", yang dengannya dia harus berterima kasih kepada raja atas semua nikmatnya.
Jauh dari halaman
Idea puisi besar, dimodelkan oleh Virgil's Aeneid, muncul di Ronsard pada awal karier sasteranya. Ini diperlukan oleh program Pleiades: dalam sistem genre kuno, puisi kepahlawanan mengambil tempat pertama, dan penyair, yang pergi untuk bersaing dengan Pindar dan Horace, dipanggil untuk bersaing dengan Virgil. Plot dan judul puisi itu telah lama dipilih: "Franciade" seharusnya memuliakan pendirian Perancis oleh "pangeran Trojan Francus", seperti Aeneas di Itali, legenda yang memuji patriotisme Perancis dalam era kekaguman terhadap zaman kuno. Ronsard menangguhkan karya puisi sepanjang masa - seorang penulis lirik yang murni dalam perangai puitisnya, dia merasakan bahawa itu akan menjadi karya tanpa inspirasi. Tetapi sekarang sudah tidak menyenangkan untuk menunda: Karl tertarik dengan puisi itu, membincangkan rencananya dengan Ronsard, dan sekarang dia memberi peluang kepada penyair untuk bersara dengan baik dari pengadilan: pekerjaan seperti itu memerlukan kesunyian. Selain itu, kesihatannya terguncang: pada tahun 1566 dia jatuh sakit parah sehingga ada desas-desus mengenai kematiannya. Dia tinggal di biara barunya, bekerja di "Franciade" dan menulis puisi untuk dirinya sendiri, mendapat penghiburan dalam puisi, sementara dia semakin ditindas oleh penyakit, pergolakan politik yang berterusan dan kekecewaan hidup.
Dia menulis puisi elegan di mana kebijaksanaan yang matang, disukai dengan kesedihan yang tinggi, dinyatakan dengan gaya sederhana dan luhur. Ini adalah "Anthem of Autumn" yang indah yang didedikasikan untuk puisi dan panggilan puisi:
Jalan nimfa hutan berjalan ketakutan,
Saya tahu saya mengikuti bintang bertuah saya
Itu di jalan-jalan di mana tarian cahaya bulat mereka pergi,
Jiwa saya akan segera memperoleh kekayaan.
(Terjemahan oleh 3. Gukovskaya)
Puisi dan alam adalah tema utama bagi Ronsard sejak mudanya, "cinta besar" dalam hidupnya. Baginya, mereka adalah nilai-nilai utama, agama jiwanya, yang selama ini dia tetap setia sejak zaman mudanya yang ceria beberapa tahun kebelakangan ini kehidupan. Ketika Ronsard mengetahui bahawa Charles IX telah menjual hutan Gastin untuk rumah kayu untuk membayar hutang mahkamah, hutan Gastin, yang disukai oleh penyair sejak kecil, dinyanyikan olehnya dalam salah satu masa awalnya, dia menulis sebuah elegy , yang tergolong dalam puisi terbaiknya:
Wahai kuil burung, hutan! Kanopi anda yang hilang
Tiada paru-paru kambing, tidak ada rusa bangga
Tidak akan hadir. Dedaunan sejuk
Anda tidak akan memberi perlindungan dari cahaya matahari pada musim panas ...
Dan tontonan kehancuran hutan di tangan orang-orang yang tidak tahu berterima kasih ini membawa penyair untuk membuat kesimpulan dalam semangat falsafah itu, yang pernah dia ungkapkan dalam "Nyanyian Pujian":
Tidak bahagia adalah orang yang dilahirkan ke dunia!
Oh betul, seratus kali ganda adalah ahli falsafah dan penyair,
Bahawa semua yang ada berusaha untuk mati atau akhir,
Untuk kehilangan bentuk dan dilahirkan semula dengan yang baru.
Di mana Lembah Tampey berada, gunung akan naik,
Pada waktu pagi padang rumput akan berbaring, di mana terdapat gunung berapi semalam,
Dan bijirin akan mengeluarkan bunyi di tempat gelombang dan busa.
Bahan tidak kekal, hanya bentuk yang mudah rosak.
(Terjemahan oleh V. Levik)
Menjauhkan diri dari pengadilan, kesendirian di tengah-tengah sifat asalnya memberi peluang kepada Ronsar, bersama dengan menggarap puisi (karya sukar yang tidak membuatnya puas), untuk menulis banyak puisi indah yang termasuk dalam koleksi Puisi pada tahun 1569 dan karya edisi baru pada tahun 1571. Pada masa yang sama, dia menyiapkan empat lagu pertama Franciade untuk diterbitkan.
Semasa puisi itu dicetak, peristiwa berlaku di Paris, dengan latar belakang penampilan buku itu hampir tidak disedari. Empat lagu "Franciade" diterbitkan dua puluh hari selepas malam St. Bartholomew yang mengerikan. Ronsard, bersama dengan semua orang terbaik di Perancis, terkejut. Coligny, saudara Odet de Chatillon (yang telah meninggal tahun sebelumnya), terbunuh. D'Opital, yang dibenci oleh Gizami, dipaksa untuk menarik diri dari mahkamah pada tahun 1568 dan tidak dibunuh oleh fanatik hanya berkat perintah raja yang istimewa, tidak meninggalkan rumahnya, tenggelam dalam kesedihan. Karl, terseksa oleh ketakutan atau penyesalan, bersembunyi di kedalaman Louvre.
"Franciade", yang begitu lama dinantikan oleh pengagum penyair, berlalu tanpa disedari. Tetapi Ronsar tidak peduli sekarang. Dia menjaga keheningan yang mendalam dan penuh makna, tinggal hampir sepanjang masa di biara.
"SONNET KE ELENA"
Hanya setelah kematian Charles IX, ketika Henry III naik takhta, penyair muncul kembali di istana, berusaha memasuki suasana kehidupan yang tinggi, dan mengunjungi salun-salon yang bergaya. Tetapi dia sudah merasa seperti orang asing di lingkungan ini, di mana raja baru suka tampil dengan bola dengan kostum mewah yang belum pernah didengar, dan kadang-kadang pakaian wanita. Raja mengelilingi dirinya dengan kegemaran muda - "minion". Di mahkamah, daya tarik dengan Italiisme muncul, para istana berbicara semacam campuran Perancis dan Itali, yang membuat Ronsard marah. Henry III mempunyai penyair kegemarannya, yang lulus dari sekolah Pleiades, penyair berbakat dan anggun, tetapi cetek dan sopan, Philip Deport. Benar, rakan lama Ronsard Jean Baif menganjurkan "Akademi Muzik" di gelanggang, di mana penyair, pemuzik dan istana bertemu di konsert; Ronsard juga pergi ke sana, lagu-lagunya kadang-kadang dipersembahkan, tetapi dia semakin terasa seperti lelaki generasi yang berbeza di antara orang-orang ini. Sekiranya Deport menjadi saingannya di pengadilan, maka Du Bartas, yang juga lulus dari sekolah Ronsard dan menulis Week of Creation, sebuah puisi alkitabiah dengan gaya yang sengaja ilmiah dan khusyuk, popular di kalangan Protestan; peminatnya menyebarkan khabar angin bahawa Ronsard sendiri mengakui dirinya keunggulan.
Tetapi Ronsard, bahkan pada tahun-tahun ini, ketika memasuki usia enam puluhan, menunjukkan kepada Perancis kesempurnaan pemberiannya yang luar biasa. Dia mencipta "Buku Ketiga Cinta" - kitaran cinta baru, "Sonnets to Elena". Penerima alamat mereka adalah salah seorang wanita muda yang sedang menunggu Catherine de Medici, Helena de Surger, yang terkenal di istana kerana kecantikan dan kebajikannya - kualiti yang tidak begitu khas dari "terbang skuadron" ratu. Keindahan tinggi, berambut hitam dan keras ini (dia separuh Sepanyol) menarik perhatian penyair yang sudah berusia. Sonnets to Elena adalah pusingan ketiga dan terakhir dari sonet lirik Ronsard, yang dipikat oleh pesona sedih cinta seorang lelaki yang hampir tua untuk seorang gadis muda dan bangga. Di samping sonet Deport yang indah dan sedikit lucu, soneta Ronsard, yang diterbitkan dalam Karya Penyair 1578 yang dikumpulkan oleh penyair, menonjolkan kesederhanaan mereka yang tenang dan megah; bagaimanapun, selama bertahun-tahun inilah Ronsard mencapai gaya penyatuan tertentu dalam puisinya, luhur dan jelas:
Gaya tidak terlalu rendah atau terlalu subur:
Horace menulis ini, dan begitu juga Virgil.
(Terjemahan oleh 3. Gukovskaya)
Sonnets to Helena adalah acara besar terakhir dalam kehidupan sastera Ronsard. Dia kelihatan semakin kurang di pengadilan, kesihatannya terganggu, dia terseksa oleh serangan gout yang teruk. Dia tinggal di biara, bergerak dari satu ke yang lain, menghabiskan masa di antara buku dan katil bunga - dia suka bekerja di kebun. Tetapi di sana dia tidak selalu menemukan kedamaian: perang saudara terus meruntuhkan Perancis, dilanda perang dan cukai yang tidak tertanggung. Pemandangan pengemis duduk di sebelah kemewahan halaman Henry III membuat marah penyair itu. Dia suka seni lukis dan seni bina dan selalu meminta para raja untuk bermurah hati kepada semua pemikiran. Tetapi bangunan Tuileries, yang menyerap banyak uang dari perbendaharaan kerajaan yang sedikit, diisi kembali dengan merompak orang-orang, sepertinya sekarang menjadi cabaran bagi rakyat ini. Ketika dia datang ke Paris, dia tinggal bersama Jean Galland, pengetua College Boncourt, dan hampir tidak muncul di mahkamah dan kalangan sekular. Pada tahun ulang tahunnya yang keenam puluh, dia menyiapkan edisi baru karya-karyanya, edisi folio mewah (yang pertama di mana dia mendapat royalti dari penerbit). Karya edisi ini, pembetulan, pembacaan bukti, perjalanan ke Paris yang disebabkan oleh semua ini, merosakkan kesihatannya. Pada akhir tahun 1585, pada 27 Disember, Ronsard meninggal dunia di Biara Croix-Val. Dia mati dengan penuh kesedaran dan sehingga hari terakhir mendikte puisi kepada setiausaha dan rakan mudanya Amadis Zhamen
Penulis Perancis. "Disusun oleh E. Etkind, Publishing House" Education ", Moscow, 1964
OCR Biografia.Ru
Pierre de Ronsard (Pierre de Ronsard Perancis; 11 September 1524, istana La Possonniere, Vendomois - 27 Disember 1585, Abbey Saint-Com, berhampiran Tours) - penyair Perancis yang terkenal abad XVI. Dia mengetuai persatuan Pleiade, yang memberitakan pengayaan puisi nasional dengan kajian kesusasteraan Yunani dan Rom.
Ronsard berasal dari keluarga bangsawan. Anak lelaki Louis de Ronsard, istana Francis I, peserta dalam Pertempuran Pavia. Dia berfungsi sebagai halaman untuk Francis I, kemudian di mahkamah Scotland. Dari 1540 dia mula kehilangan pendengarannya (mungkin disebabkan oleh sifilis yang dipindahkan). Dari tahun 1542 dia menulis puisi; Puisi pertama Ronsard diterbitkan pada tahun 1547.
Anda akan menginjak-injak di tempat tanpa kekayaan selama berabad-abad,
Tetapi lebih buruk lagi jika ada - dan tidak ada penghormatan!
Ronsard Pierre de
Mendapat pendidikan humanistik di Paris; mempelajari falsafah dan bahasa kuno di bawah bimbingan Jean Dora. Pada tahun 1549, dia bekerja - bersama du Bellay dan Baif - rancangan untuk reformasi puitis yang luas, yang dinyatakan dalam "Pertahanan dan pemuliaan bahasa Perancis" du Bellay. Dari 1554 ia adalah penyair istana Henry II. Selepas kematian Charles IX (1574), dia tidak disukai dan akhirnya menarik diri dari mahkamah.
The Odes (1550) adalah aplikasi praktikal pertama doktrin Ronsard. Mereka disambut dengan gembira. Karya lain termasuk: "Puisi Cinta" dan "Odes" (1552), "Nyanyian Pujian" (1555-1556), "Ekologi" dan "Cinta untuk Maria" (1560), "Wacana mengenai Bencana Masa Kita" (1562) , "Ringkasan seni puitis" (1565), puisi yang belum selesai "Franciad" (1572).
Ronsard dikelilingi selama hidupnya dengan kemuliaan dan kehormatan yang sama seperti kemudian - V. Hugo. Pada abad XVII. Ronsard dikecam oleh Boileau dalam Seni Puisi dan sejak itu sama sekali tidak diketahui hingga awal abad ke-19, ketika romantika Saint-Beuve mengembalikan liriknya menjadi terkenal.
Ronsard terutamanya penulis lirik. Kesesuaian doktrin yang dikembangkan olehnya mendorongnya untuk menyusun "Pindar's odes" buatan, di mana puisi ditekan oleh ilmiah; tetapi ayatnya di sekolah yang sukar ini memperoleh fleksibiliti yang besar.
Membuang antistrof dan epod, Ronsard memperkenalkan bentuk lirik yang cantik dan sonority. Dia memperkenalkan ke dalam puisi Perancis pelbagai dimensi puitis yang tidak terhingga dan menciptakan harmoni ayat.
Dia tidak meminjam bentuk luaran dari zaman kuno, tetapi dijiwai dengan semangat antik yang dinyatakan dalam semua karyanya. Liriknya juga menunjukkan sejumlah besar pengaruh Itali. Dalam lagu dan sonetnya (sekitar 600), Petrarchism digabungkan dengan sensualitas dan kesedihan yang lembut, yang menggambarkan cinta, kematian, kehidupan alam.
Pierre de Ronsard, penyair hebat Renaissance Perancis, adalah yang pertama dalam sejarah dunia yang mengemukakan persoalan perkembangan bahasa kebangsaan. Ronsard inilah yang memulakan pertikaian teori mengenai kesahihan menarik kata-kata asing ke bahasa kebangsaan. Dan walaupun pengkritik moden mengagumi idea penyair dan mengutuk Malerba dan Boileau, yang menolaknya, nampaknya, hanya makna emas yang dapat menang dalam percanggahan pandangan mereka yang abadi.
Penyair masa depan dilahirkan pada 11 September 1524 di istana La Pessonière, di Lembah Loire, provinsi Vendomois. Dia menjadi anak keenam dalam keluarga Louis de Ronsard, seorang raja kesatria dan raja Francis yang berpengaruh (1494-1547). Ronsard Sr. membawa banyak buku dari kempen Itali ke istana leluhurnya, di mana Pierre muda dibesarkan. Bapa sendiri dengan rela menulis puisi.
Pada tahun 1536, setelah menamatkan pengajiannya di Navarre College *, pemuda itu menjadi halaman: pertama, Dauphin Francis yang telah meninggal dunia, dan kemudian saudara perempuan - penyair ratu terkenal Margaret dari Navarre (1492-1549). Pierre tetap menjadi kegemaran Marguerite hingga kematiannya, walaupun dia melayani dengan ratu untuk waktu yang agak singkat.
* Di Perancis abad pertengahan, institusi pendidikan disebut "kolej", berbeza dengan "kolej" yang biasa kita gunakan.
Tidak kurang penting bagi pemuda itu adalah tempoh hidupnya ketika dia dilantik sebagai setiausaha Lazar de Baif, salah seorang humanis terhebat abad ke-16 dan diplomat terkemuka. Dalam kedudukan ini, Ronsard mengunjungi Scotland, England, Flanders, Denmark, Jerman dan Itali.
Pada tahun 1542, semasa menjalankan perniagaan di bandar Hagenau di Alsatian, Pierre jatuh sakit dengan penyakit malaria yang teruk dan hampir pekak. Sejak itu, kerjaya diplomatik dan tentera ditutup untuknya. Satu-satunya cara bagi golongan bangsawan adalah dengan mengambil martabat monastik. Ronsard tidak menginginkan ini, tetapi mematuhi permintaan mendesak ayahnya. Pada tahun 1543, dia merasa bosan, tetapi alih-alih mengambil ilmu teologi, dia terus belajar tentang zaman kuno. Ini menjadi mungkin setelah Louis Ronsard meninggal pada bulan Jun 1544. Kurang dari enam bulan kemudian, ibu penyair, Joanna Shedrie (sekitar 1487 - 1544), juga meninggal.
Pierre menjadi magang kepada peneliti kuno Jean Dora dan, di bawah bimbingannya, memasuki Cochre College pada tahun 1547. Rakan dan rakan karib Pierre yang paling dekat adalah di kolej anak kepada pewaris baru Ronsard, penyair Jean Antoine de Baif (1532-1589).
Sementara itu, nyawa merugikan. Pada 21 April 1546, biksu muda Pierre de Ronsard, yang penuh dengan tenaga penting, bertemu di istana kerajaan di Blois, puteri kondotti Florentine, pegawai bank dan kardinal Bernard Salviati (sekitar 1492 - 1568) - Cassandra Salviati (1531- 1607) - dan jatuh cinta padanya *. Perlu diperhatikan bangsawan keluarga Salviati: Ayah Cassandra adalah pegawai bank Raja Francis I dan merupakan bapa saudara dari ratu Perancis Catherine de Medici, i.e. Cassandra adalah sepupu kedua Ratu. Pada bulan November tahun 1546 yang sama, gadis itu berkahwin dengan Jean Payne, Seigneur des Prés. Ronsar hanya boleh menderita. Pada abad-abad berikutnya, ketika mereka berbicara tentang cinta tanpa harapan yang besar, mereka biasanya memanggil nama Laura dan Petrarch, Cassandra dan Ronsard. Saya perhatikan bahawa penyair Perancis yang hebat Alfred de Musset adalah keturunan langsung dari Cassandra.
* Anak perempuan Bernard Salviati terkenal dengan kecantikannya. Kebetulan mereka inilah yang mematahkan hati dua penyair Perancis yang luar biasa. Anak perempuan kedua Salviati - Diana - menjadi muse penyair Agrippa d'Aubigny (1552-1630), yang bahkan memikat seorang gadis. Bernard menolak pengantin lelaki, dan tidak lama kemudian Diana mati tanpa diduga. Agrippa yang tidak dapat dipuaskan tetap setia kepada isterinya yang gagal sepanjang hidupnya dan menyanyikan pujiannya dalam ayat-ayat yang menawan.
Selama bertahun-tahun belajar dengan Dora dan cinta yang kuat untuk Cassandra, penyair menjadi pengasas tren baru dalam sastera Perancis, yang, dengan tangannya sendiri, menerima nama "Pleiade". Mengikuti teladan Alexandria "Pleiades", yang merangkumi tujuh penyair tragis Yunani terkenal pada era Ptolemy II, Ronsard menganjurkan kumpulan penyairnya sendiri. Pleiad adalah buruj tujuh bintang, jadi hanya ada tujuh penyair di dalamnya.
"Pleiade" Perancis dibentuk pada tahun 1549 atas dasar pelajar Cochre College, tetapi kemudian Ronsard sendiri menentukan komposisinya. Pada mulanya, "Pleiade" termasuk: Ronsard sendiri, serta sepupunya Joachin du Bellay (1522-1560), Jacques Peletier du Mons (1517-1582), Jean de La Peruse (1529-1554), Jean Antoine de Baif ( 1532- 1589), Pontus de Tiar (1525-1605) dan Etienne Jaudel (1532-1573). Setelah kematian Jean de Laperuse pada tahun 1554, Remy Bellot (1528-1577) menggantikannya, dan setelah kematian Peletier du Mans pada tahun 1582, Jean Dora (1508-1588) datang.
Anggota "Pleiades" mengisytiharkan prinsip "peniruan orang dahulu." Mereka didasarkan pada kekaguman terhadap kesusasteraan Yunani, Rom dan Itali. Namun, akibat buruk bagi sastera nasional, yang kemudian Malerbe dan Boileau atasi dengan susah payah mengatasi, mempunyai prinsip yang berbeza dari kegiatan Pleiades - prinsip penghinaan terhadap sastera Perancis asli. Ronsard yakin bahawa, meniru zaman dahulu, penyair dengan cara ini meningkatkan sastera dan melipatgandakan permulaan yang ideal.
Puisi Pleiades mempengaruhi hampir semua penyair Perancis pada separuh kedua abad ke-16. Manifesto kesusasteraannya dengan tepat dianggap sebagai risalah "Pertahanan dan Peningkatan Bahasa Perancis", yang menjadi milik pena Joachin du Bellay (1522-1560). Ronsard adalah pengarang bersama dan inspirasi risalah ini.
Pada tahun 1550 Pierre de Ronsard pertama kali menerbitkan buku puisi sendiri - itu adalah kumpulan puisi "The Four Four Books of Odes" (pada tahun 1552 sekuel diterbitkan - "The Kelima Buku Odes"). Setelah membaca koleksi, Margaret dari Navarre, diikuti oleh Pangeran Charles (Raja Charles IX masa depan), mengagumi dan mengisytiharkan Ronsard "putera penyair."
Harus dikatakan bahawa pengarang membenarkan semangat para pelindungnya yang tinggi. Ini diikuti oleh koleksi soneta dan lagu "Love Poems" (1552), kemudian buku "Book of Pranks" (1553), "Grove" (1554), "Continuation of Love Poems" (1555) dan "A New Lanjutan Puisi Cinta (1556) "diterbitkan. Koleksi terakhir diterbitkan pada malam kematian abang penyair, Pierre Claude de Ronsard, setelah Pierre menjadi penjaga keponakan dan keponakannya yang lama untuk waktu yang lama.
Ketenaran penyair Ronsard cepat tersebar ke seluruh Eropah. Pada pertandingan puisi tradisional di Toulouse Academy, dia memenangi hadiah pertama. Bermula pada tahun 1553, Ronsard mendapat sejumlah faedah dan menjadi orang kaya. Dari tahun 1558 ia dilantik sebagai penyair istana raja Perancis Henry II, setahun kemudian - imam kerajaan, walaupun Ronsard tidak pernah ditahbiskan. Walau bagaimanapun, gelaran kehormatan ini tidak dikaitkan dengan pelaksanaan tugas rohani.
Dan raja mati dalam kejohanan ksatria pada bulan Julai tahun yang sama.
Di bawah raja-raja berikutnya Francis II (1559-1560), Charles IX (1560-1574) dan Henry III (1574-1589), Ronsard menjalani gaya hidup yang agak ceria. Walaupun terdapat monastik, penyair itu mempunyai banyak wanita, tetapi dia hanya menyanyi tiga orang.
Buku Cinta Pertama, diterbitkan pada tahun 1552, dikhaskan untuk Cassandra Salviati. Penyair menulis puisi koleksi ini selama enam tahun. Secara umum, selama hampir dua puluh lima tahun dia menjadi pahlawan lirik cinta genius. Kali terakhir Ronsard melihat Cassandra adalah pada tahun 1569 dan menulis puisi mengenainya "To Cassandra".
"Buku cinta kedua" pada tahun 1556, penyair yang dikhaskan untuk Maria Dupin, seorang gadis petani sederhana dari Bourgueil. Mereka bertemu pada bulan April 1555. Selama beberapa tahun Marie tetap menjadi perempuan simpanan Ronsard, tinggal bersamanya di bawah bumbung yang sama, sehingga dia jatuh sakit dan mati di pelukan kekasihnya. Tahun sebenar kematiannya tidak diketahui; perbezaan antara penulis biografi Ronsard antara 1560 hingga 1574. Dalam ayat, penyair menceritakan kisah cintanya, tetapi puisi "Death of Mary" tidak didedikasikan untuk kekasih penyair, tetapi ditulis mengenai kematian kegemaran Henry III - Maria Cleve (1553-1574).
Cinta ketiga datang kepada penyair pada hari-hari yang merosot. Koleksi puisi cinta terakhirnya, Sonnets to Helen, keluar pada tahun 1578. Buku ini didedikasikan untuk Helene de Surger (1546-1618) - pembantu Catherine de Medici yang sombong. Madame de Surger marah ketika dia membaca The Sonnets ... dan mengeluh di mana-mana sahaja bahawa lelaki tua yang kurang ajar itu mengompromikannya dengan curahan cintanya. Penyair itu marah, tetapi tidak berdaya untuk melakukan apa-apa. Pada masa itu, dia telah lama dikenal di kalangan pengadilan sebagai orang yang suka rela, sensual dan bahkan tidak baik.
Pada tahun 1562, perang agama bermula di Perancis sebagai sejenis perang saudara. Pengaturan baru tidak sesuai dengan karya Ronsard dan penyair Pleiades yang lain. Kumpulan ini kehilangan pengaruh dan akhirnya bubar.
Sejak awal perang, Ronsard sangat menyokong Raja Charles IX.
Malam St. Bartholomew dari 23 hingga 24 Ogos 1572, ketika di Paris, majoriti Katolik membantai Protestan - Huguenots - dan yang menjadi saksi Ronsard, adalah kejutan yang mengerikan bagi penyair. Pada tahun itu ia menerbitkan potongan-potongan utamanya, seperti yang dipercaya oleh penyair itu sendiri, penciptaan kehidupan - "Franciades". Epik kepahlawanan ini dalam semangat klasik kuno yang hebat seharusnya, menurut rancangan Ronsard, tidak hanya untuk mengabadikan karyanya, tetapi juga menjadi karya mahkota Sastera Perancis amnya. Plot itu disarankan kepada penyair oleh Raja Henry II, dan kemudian disetujui oleh Charles IX. "Franciada" menceritakan tentang nenek moyang dinasti Valois. Ronsard berjaya menulis empat lagu sahaja.
Secara keseluruhan, karyanya mempunyai pengaruh besar bukan hanya pada puisi Perancis, tetapi juga pada puisi Eropah, termasuk Rusia, pengikut Perancis. Penyajak membawa ke dalam bahasa Perancis kekayaan yang luar biasa dan pelbagai sajak, stanza, metrik; dia menggunakan aliterasi yang luas, dimensi yang berani digunakan dengan sebilangan suku kata yang ganjil. Kebaikan besar Ronsard adalah kebangkitan ayat Alexandria.
Selepas kematian Charles IX pada tahun 1574, Ronsar ditolak jawatan penyair istana. Atas perintah Henry III yang homoseksual, tempat ini diambil oleh Philip Deport yang comel, tetapi tidak berbakat (1546-1606). Ronsard diberi pencen yang kukuh, setelah itu dia tinggal terutama di Abbeys of Croaval di Vendomois dan Saint-Coma di Touraine, secara berkala mengunjungi istana Henry III, di mana para pelayan memutuskan hingga akhir zamannya *.
* Mignon ("cutie") - kegemaran; Henry III mempunyai empat puluh lima pelayan, seperti yang dijelaskan dalam novel karya Alexandre Dumas, ayah dan Auguste Macket "Empat puluh lima", trilogi terakhir "Ratu Margot" dan "Countess de Monsoreau."
Tidak lama kemudian, Perancis melupakan penyair hebatnya selama hampir dua ratus tahun. Pengkritik sastera Perancis yang terkenal pada awal abad ke-19 Charles Augustin de Saint-Beuve (1804-1869) mengingatnya. Sejak masa itu, kemasyhuran pembaharu pembangun yang hebat dan klasik lirik cinta Pierre de Ronsard semakin meningkat.
Karya penyair diterjemahkan ke dalam bahasa Rusia oleh M.V. Lomonosov, V.K. Trediakovsky dan lain-lain. Yang terbaik ialah terjemahan S.V. Shervinsky dan V.V. Levik.
Puisi Pierre de Ronsard dalam terjemahan V.V. Levika
Dari "Book of Pranks"
Pada hari-hari sehingga zaman kegemilangan kita
Raja abadi tidak berhenti,
Di bawah zodiak yang boleh dipercayai
Orang percaya pada anjing
Wira anjing yang layak
Hidup, dan yang dia percayakan kadang-kadang.
Baik, awak, anjing jahat,
Anda, mengikis pintu dan menyalak,
Apa yang awak buat pada saya dan dia
Untuk tawanan lembut saya
Pada saat cinta adalah kegembiraan
Kami makan tanpa halangan
Mengubah almari menjadi syurga
Kenapa awak menyalak?
Jawab sekurang-kurangnya
Apa yang anda buat di dekat pintu
Apa yang membawamu
Anjing sial, keji?
Semua orang di dunia berlari:
Saudara, saudari, ibu saudara, anak-anak, -
Siapa yang memberitahu mereka, jika bukan anda,
Apa yang telah kita lakukan
Apa yang mereka buat di sofa!
Jiran tergelak,
Tetapi ibu yang dikasihi mempunyai
Mula mencambuk kekasih -
Seperti, jangan buat perkara seperti itu!
Saya melihat benda putih yang buruk,
Tetapi dari batang semuanya berwarna merah
Bahagian belakang telah menjadi putih.
Siapa, beritahu saya, melakukannya?
Anda tidak layak mendapat sonnet.
Saya sudah berfikir: Saya akan menyanyi
Bulu anda yang gebu.
Saya berbangga: apa itu doggie!
Kaki ini, hidung ini,
Telinga ini, ekor ini!
Saya akan membawa anda ke bintang
Supaya anda bersinar dari langit
Seekor anjing yang layak untuk Orion.
Tetapi sekarang saya akan mengatakan ini:
Anda bukan kawan, anda hanya musuh
Anda anjing buruk, palsu
Jelek, kotor dan botak, -
Untuk membuat muslihat kotor!
Anda adalah tempat pembiakan kutu dan kutu,
Satu masalah dari anda
Anda adalah pelacur maksiat
Segumpal bulu kasar.
Semoga anda menjadi anjing ganas
Makan di timbunan tahi itu
Anda tidak layak mendapat tempat yang lebih baik
Sekiranya anda, anjing yang hina,
Saya melaporkan kepada pemiliknya.
Alam memberi setiap senjata:
Helang mempunyai paruh bonggol dan sayap kuat,
Lembu itu mempunyai tanduknya, kuda itu mempunyai kuku,
Kelinci mempunyai laju cepat, ular berbisa,
Giginya diracun. Ikan mempunyai sirip
Akhirnya, singa mempunyai cakar dan taring.
Dia tahu bagaimana menanamkan akal budi pada seorang lelaki,
Alam tidak mempunyai kebijaksanaan bagi wanita
Dan, setelah habis kuasanya pada kita,
Beri mereka kecantikan - bukan pedang atau tombak.
Sebelum kecantikan wanita, kita semua menjadi tidak berdaya.
Dia lebih kuat dari tuhan, manusia, api dan besi.
Ketika ada gurun salju di dadanya
Ketika ada gurun salju di dadanya
Dan, seperti baju besi, semangat sejuk berpakaian dengan ais,
Apabila saya sayang kepadanya hanya kerana saya seorang penyair,
Mengapa saya marah, menderita dalam siksaan?
Itu namanya, maruahnya dan kebanggaan umum -
Malu dengan penangkapan saya yang pintar dan cemerlang?
Oh tidak! Percayalah sayang, saya tidak kelabu
Supaya hati anda tidak dapat digantikan oleh yang lain.
Cupid akan mengesahkan kepada anda, Cupid tidak boleh berbohong:
Anda tidak begitu cantik untuk menolak perasaan!
Bagaimana tidak menghargai cinta - Saya benar-benar marah!
Saya tidak akan muda
Sayangi saya seperti saya, beruban,
Dan saya akan mencintaimu, walaupun saya berambut kelabu.
Semasa bersendirian, jauh dari kebisingan ...
Semasa bersendirian, jauh dari kebisingan,
Tuhan tahu apa yang bermimpi tanpa sengaja,
Anda duduk dengan bersungguh-sungguh, orang asing bagi semua orang,
Menundukkan wajahku seolah-olah separuh tidur,
Saya mahu memanggil anda dalam diam
Hapus kesedihan anda, sayang
Saya akan pergi kepada anda, mati kerana ketakutan,
Tetapi suara, goyah, mengkhianati saya.
Saya tidak berani melihat pandangan anda yang berseri,
Saya diam di hadapan anda, saya mati rasa,
Kekeliruan muncul dalam jiwa saya.
Hanya nafas sunyi yang melarikan diri secara tidak sengaja
Hanya kesedihan saya, hanya pucat saya yang bercakap
Betapa saya cinta, bagaimana saya terseksa secara rahsia.
Ketika, wanita tua, anda berputar sendiri ...
Apabila, sebagai wanita tua, anda berpusing sendirian
Dalam keheningan di tepi perapian, sementara malam anda,
Anda akan menyanyikan bait saya dan anda berkata, bermimpi:
"Ronsard memuliakan saya di masa lalu."
Dan, kagum dengan nama bangga saya,
Mana-mana pembantu rumah akan memberkati anda, -
Mengabaikan tidur malam, melupakan keletihan,
Dia akan menyatakan pujian abadi.
Saya akan berada di antara lembah tempat penyair berjemur,
Untuk minum nafsu terlupa dari gelombang Musim Panas yang sejuk,
Anda akan berada di dekat api, pada waktu tidur tanpa tidur,
Rindu, ingat, doa cinta saya.
Jangan hina cinta! Hidup, rebutlah masa ini
Dan tergesa-gesa untuk memetik bunga mawar pada musim bunga.
Koir bintang akan segera keluar di langit
Dan laut akan menjadi gurun batu,
Cepat, tidak akan ada sinar matahari di cakrawala biru,
Bulan tidak akan menerangi ruang bumi,
Cepat akan turunnya gunung bersalji,
Dunia akan berubah menjadi kekacauan bentuk dan garis
Apa yang akan saya panggil dewi berambut merah
Atau ke mata biru saya akan memusingkan pandangan saya.
Saya membakar mata coklat saya dengan api yang hidup,
SAYA ADALAH mata kelabu dan saya tidak mahu melihat
Saya musuh mematikan keriting emas,
Saya berada di dalam keranda, sejuk dan tidak bersuara,
Saya tidak akan melupakan kilauan yang indah ini
Dua mata coklat, dua cahaya jiwa saya.
Apabila anda bangun dari tidur ...
Apabila anda, setelah bangkit dari mimpi, seorang dewi yang baik hati,
Berpakaian hanya rambut dengan jubah emas,
Kemudian anda akan melengkung mereka dengan hebat, kemudian, dengan mencambuk chignon tebal,
Larutkan ke lutut anda dengan gelombang yang tidak terkawal -
Oh, macam mana awak dengan busa yang lain,
Apabila gelombang rambut diikat dalam jalinan,
Kemudian larut lagi, mengagumi kecantikan mereka,
Dia melayang di antara kelenjar dalam kelembapan orang yang dikalahkan!
Apa yang fana dapat mengatasi anda
Postur, gaya berjalan atau kecantikan kening,
Atau cahaya mata yang lesu, atau pemberian ucapan lembut?
Di antara nimfa sungai atau kering hutan
Kemanisan bibir diberikan, dan wajah basah ini,
Dan emas rambut melilit bahu anda?
Kohl seratus batu di sekitar ...
Sekiranya terdapat sekurang-kurangnya satu untuk seratus batu di sekitar
Wanita itu tidak masuk akal, jahat dan jahat, -
Mereka dengan rela hati menerima saya sebagai peminat,
Dia tidak menolak perasaan dan sumpah saya.
Tetapi siapa yang manis, jujur, cantik dan lembut,
Walaupun saya akan menderita, mendesah untuknya sendiri,
Walaupun saya tidak akan makan, saya tidak akan tidur - inilah nasib saya! -
Dia dibawa oleh seekor keldai.
Dan bagaimana itu bukan takdir? Semuanya mungkin berbeza
Tetapi begitulah cinta dan itulah cahaya berfungsi.
Mereka yang berhak mendapat kebahagiaan tidak beruntung dalam apa pun.
Dan orang bodoh, sebaliknya, tidak dinafikan apa-apa.
Cinta adalah pengkhianat, betapa licik dan jahatnya anda
Dan betapa tidak senangnya hati yang anda masukkan!
Pierre de Ronsard dilahirkan pada 11 September 1524 di istana La Possonniere, di Lembah Loire (provinsi Vendomois). Setelah menamatkan kursus di Navarre College, dia menjadi halaman untuk anak-anak lelaki dan kemudian saudari Raja Francis I. Sebagai setiausaha Lazar de Baif, salah seorang humanis terhebat pada zamannya, seorang diplomat terkemuka dan bapa Antoine de Baif, Ronsard mengunjungi Scotland, England dan bandar Hagenau di Alsatian. Semasa perjalanan terakhirnya, dia bertemu dengan banyak saintis terkenal, tetapi pada masa yang sama berpindah penyakit serius, yang mengakibatkan pekak. Oleh kerana kerjaya diplomatik dan ketenteraannya sekarang ditutup kepadanya, dia mengabdikan dirinya sepenuhnya untuk belajar klasik dan puisi.
Bersama dengan bangsawan muda lain yang sama-sama cinta dengan sains, Ronsard memasuki Paris College of Cochre, di mana Dora menjadi mentornya. Semua penyair Pleiades dibezakan oleh semangat dan minat mereka yang luar biasa untuk belajar. Pada tahun 1650 Ronsard dinaikkan ke pangkat penyair istana. Selepas kematian Charles IX, dia tinggal di Abbeys of Croaval di Vendomois dan Saint-Coma di Touraine. Ronsard meninggal dunia di Saint-Com-sur-Loire pada 27 Disember 1585.
Kreativiti Ronsard tidak sama. Odes yang terjejas dan tiruan (Odes, 1550-1553) adalah tiruan Pindar dan Horace yang jelas. Puisi epik yang belum selesai La Franciade (1572) tidak berjaya. Lirik membawa kemasyhuran sebenar kepada Ronsar - koleksi Puisi Cinta (Amours, 1552), Kesinambungan Puisi Cinta (Kesinambungan des Amours, 1555) dan Sonnets kepada Elena (Sonnets pour Hlne, 1578). Puisi cinta Ronsard didominasi oleh tema masa berjalan dengan cepat, layu bunga dan perpisahan kepada pemuda; motif Horace "carpe diem" ("merebut momen") dikembangkan lebih lanjut. Ronsard juga penyanyi alam yang hebat - sungai, hutan, air terjun. Dalam Discourses des misres de ce temps (c. 1562), yang diciptakan selama masa perang agama, Ronsard membuktikan dirinya sebagai penguasa satira politik dan penyair yang bersifat patriotik. Dia juga memiliki banyak puisi "pada kesempatan itu." Ketenarannya sampai ke Jerman, Belanda, Itali, Sweden dan Poland. Dia ditiru atau dipengaruhi oleh banyak penyair Inggeris - Wyeth, Sidney, Herrick, Spencer dan Shakespeare.
Menghidupkan ayat suku kata lapan dan sepuluh suku kata, Ronsard menarik nafas kehidupan baru pada abad yang hampir tidak diketahui oleh Abad Pertengahan, Alexandrian, atau suku kata dua belas, mengembangkannya dan memberikannya suara yang hebat. Terima kasih kepada Ronsard, puisi Perancis memperoleh musikalitas, harmoni, kepelbagaian, kedalaman dan skala. Dia memperkenalkan tema alam, sensual dan pada saat yang sama cinta platonik, sepenuhnya memperbaharui isi, bentuk, pathos dan kosa kata, sehingga dia dapat dianggap sebagai pengasas puisi lirik di Perancis.
Ini benar-benar jenis diraja, dibesarkan di Perancis oleh syarikat itu "Mielland".
Ciri biologi
Rose "Pierre de Ronsard" merujuk pada varietas memanjat, adalah jauh. Seorang dewasa boleh mencapai ketinggian 3 meter, lebarnya hingga 2 meter.
Tanaman mencapai ukuran ini pada usia 3-4 tahun, kerana ia tidak berbeza dalam intensiti pertumbuhan. Bunga besar, diameter 8-10 cm, disumbat (60-70 kelopak per tunas).
Mereka mempunyai warna dari krim hingga merah jambu pucat, selalunya di tengah tunas, warnanya lebih kaya. Daunnya keras, lebat, berkilat. Aromanya tidak dapat diekspresikan, hampir tidak dapat dilihat. Pelbagai "Pierre de Ronsard" mempunyai kelebihan berikut:
- berbunga yang banyak dan panjang;
- imuniti tinggi;
- rintangan fros.
Semasa membeli anak benih, anda harus memperhatikan aspek berikut:
- Anak pokok dicangkokkan dan mempunyai sistem akarnya sendiri. Periksa jenis batang bawah, kerana beberapa hanya boleh ditanam di rumah hijau.
- Umur anak pokok: beri keutamaan kepada usia dua hingga tiga tahun.
- Perhatikan keadaan akar, kehadiran bintik-bintik pada daun dan batang.
Memilih tapak pendaratan
Penyediaan anak benih
Sekarang mari kita bercakap secara langsung mengenai bagaimana. Ditanam di tanah terbuka pada musim bunga. Anak benih diperiksa dengan teliti, pucuk yang rosak dikeluarkan, dll. Semua bahagian diperlakukan dengan alat khas, misalnya, "Ranet" atau hijau terang biasa. Sebelum menanam, akar anak benih direndam di dalam air dengan perangsang pembentukan akar.
Proses dan skema penanaman anak benih mawar
Memanjat bunga mawar "Pierre de Ronsard" tidak memerlukan banyak ruang, laman web ini akan mencukupi 50x50 sm... Walau bagaimanapun, mahkota semak sangat besar, jadi anda boleh meningkatkan corak penanaman menjadi 2x2 m.
Humus dimasukkan ke dalam sumur atau, disiram dengan air dengan asid magnesium. Baja ditaburkan dengan lapisan tanah untuk mengelakkan sentuhan dengan akar.
Penting!Selepas penanaman, bahagian udara dari anak benih dipotong hingga 20 cm: ini mengaktifkan pertumbuhan dan menyumbang untuk berbunga yang menggembirakan di masa depan.
Penjagaan dan kehalusan tumbuh
Merawat "Pierre de Ronsard" hampir sama dengan merawat mawar lain, kecuali bahawa varieti memerlukan garter. 
Menyiram, melonggarkan dan merumput
Pembajaan
Dalam persoalan bagaimana merawat mawar, jangan lupa, terutamanya kerana budaya ini suka tambahan. 
Pada musim bunga mereka membawa, sebelum berbunga, anda boleh memberi makan, pada akhir berbunga - dengan kalium dan fosforus. Perkenalkan semasa tempoh berbunga.
Adakah kamu tahu? Bunga mawar ini diberi namapada tahun 1985untuk menghormati penyair Perancis Pierre de Ronsard–ini dijangkakan bertepatan dengan ulang tahun keempat ratus kematiannya.
Peranan mulsa
Pencegahan penyakit dan perosak
Untuk pencegahan, bulu mata dirawat pada musim bunga dan sebelum berteduh untuk musim sejuk. Pemprosesan dilakukan dengan penyelesaian 1%.
Sokongan
Untuk memanjat jenis, sokongan adalah prasyarat. Ia mesti diatur sebelum menanam semak. 
Bentuk sokongan sehingga tidak membuat bayangan untuk semak. Anda boleh menggunakan pokok di laman web ini atau membina sokongan dari dahan buluh.
Pemangkasan
Dijalankan selepas akhir berbunga, juga pada musim bunga. Semasa pemangkasan pada musim luruh, pucuk lama dikeluarkan, dan yang muda dipendekkan seperempat. Pemangkasan musim bunga melibatkan penyingkiran pucuk yang rosak.
Penting!Untuk mawar Pierre de Ronsard, memangkas bulu mata juga penting. Ini akan membantu pembentukan semak dan meningkatkan pembungaan..
Tempat perlindungan untuk musim sejuk
Persoalan bagaimana merawat mawar tidak akan diungkap sepenuhnya sekiranya kita tidak membincangkan tentang tempat tinggal untuk musim sejuk. Walaupun varietas ini dianggap tahan fros, lebih baik melindunginya dari fros untuk menjamin pemeliharaan semak. 
Bagi "Pierre de Ronsard" proses ini tidak mudah, kerana mempunyai pucuk yang sangat sukar yang hampir mustahil untuk dibengkokkan. Mereka menutup belukar, terutama dengan cara menegak, mengikat belukar dengan ranting cemara.
