26.02.2024

Дзвін. Голос – це музичний інструмент, який дано нам природою. Людський голос – найдосконаліший музичний інструмент


Вступ

Багато людей чимало зобов'язані своїм успіхом саме голосу. Так само як і про зовнішній вигляд, люди судять про голос незнайомої людини, вчителя, що веде на радіо чи політичного діяча протягом перших кількох секунд. Неважливо, чи відома ви людина чи ні. Незважаючи на незабутню зовнішність деяких відомих людей, згадуючи їх, ми насамперед згадуємо голос.

Голос для людини важливий так само, як його зовнішність, манери, імідж, вміння триматися на людях. Це той інструмент, за допомогою якого люди доносять повідомлення до аудиторії. Порозуміння між виступаючим і слухачами в аудиторії залежить від голосових і мовних даних. Голос може залучити слухачів, переконати їх у чомусь, завоювати їхню підтримку та довіру. Можна розворушити людей чи приспати їх, зачарувати чи відштовхнути. Людський голос – могутній інструмент.

Людський голос – найдосконаліший музичний інструмент

Протягом усієї історії людства люди створили безліч музичних інструментів. На звання найстарішого з них претендують і барабан, і ріжок пастухів, але найголовнішим, найпершим і, до речі, найдосконалішим музичним інструментом, чия історія починається ще за часів пітекантропів і кроманьйонців, є голос. Ровесник людства, дар, який підносить щедра природа кожній дитині, а як розпорядитися таким даром згодом, люди вирішують самі.

Ось як описує “апарат” Федора Івановича Шаляпіна письменник Іраклій Андроніков: “Я подивився в горло Шаляпіну і побачив там... Глотка, вона здавалася ширшою за шию Шаляпіна. Небо - воно високо піднімалося склепінням під самі очі Шаляпіна. Мова - він тремтів і покірно розташовувався біля самих коренів зубів. У горлі не було жодної зайвої деталі, і все воно розглядалося як чудова архітектурна споруда”.

За своїм пристрасним накалом, за силою емоційного впливу на слухачів із голосом не може зрівнятися жоден інструмент. Ось чому шанувальників та фанатів у вокалістів завжди дещо більше, ніж у найкращих інструменталістів. На концертах відомих співаків глядачі впадають в екстатичний стан і в буквальному сенсі божеволіють. Причому це завжди, незалежно від часу і жанру. На виступах Шаляпіна і Карузо шанувальники так само втрачали свідомість, як і на концертах "Бітлз" або Майкла Джексона. Одним словом, голос– це страшна сила.

Спираючись на всі наведені вище факти, ми переконуємося, що природа дала людині необмежені можливості, які не можуть зрівнятися з жодним технічним пристроєм. Ось, наприклад, Еллен Біч Йо в 1896 19 січня в Карнегі-Холл, в Нью-Йорку почала свою арію з ноти "ми" 4-ї октави. Ще якихось п'ять мегагерц "вгору", і її голос альт-альтіссімо перестав би бути чутним залом. А найнижчою нотою в історії вокалу є нота "ля" контроктави (55 герц / коливань за секунду), взята відомим "октавістом" (власником баса профундо) Каспером Фостером (1617-1673). Для порівняння треба сказати, що після двадцяти герц "вниз" починається вже інфразвук, що викликає у слухачів занепокоєння, що межує з божевіллям. Від звуку в 7 герц (сім коливань за секунду) можна навіть померти. На щастя, семигерцеві октавісти не існують. Є, звичайно, технічні пристрої - генератори, здатні відтворювати ультразвук, і інфразвук. Є й музичні синтезатори, що варіюють звуки в широкому нотному діапазоні, але співати генератори-синтезатори не вміють.

Голосовий апарат людини не є нічого особливого в порівнянні з традиційними музичними інструментами. Гортань разом з розташованими над нею дихальними шляхами за своїм розміром слід було б віднести до тієї ж групи, що і флейту-пікколо (одну з найменших). Однак досвідчені співаки здатні змагатися з усіма рукотворними інструментами - як віч-на-віч, так і з цілим оркестром. Вчені у своїх дослідженнях показали, як при співі досягається такий широкий діапазон звуків, і розкрили напрочуд складні закономірності роботи елементів голосового апарату та їх взаємодії.

Протягом півстоліття фахівці пояснювали властивості людського голосу за допомогою так званої лінійної теорії мовної акустики, згідно з якою джерело звуку та резонатор звуку (або підсилювач) працюють незалежно. Проте тепер вчені дізналися, що нелінійні взаємодії, у яких джерело і резонатор впливають одне одного, відіграють несподівано значної ролі у генерації людського голосу. І завдяки новітнім дослідженням ми вже розуміємо, як великим співакам вдається витягувати звуки, що зачаровують.

Випуск 21

Музичний інструмент голос

Голос це дивовижний інструмент, даний нам Богом. Голос може передавати будь-які емоції, почуття та настрій. Голос настільки тісно пов'язані з душею, що її переживання відразу відбиваються у голосі. На відміну від інших музичних інструментів, голос здатний видавати пов'язані слова. А слово – це теж дар Божий. І найвище його призначення — віддавати хвалу Творцеві за ті блага, якими він обдарував нас. Тому з найдавніших часів у всіх храмах є ті, хто слугує своїми голосами Богові – це співчі. До речі, коли людина каже, вона використовує лише десяту частину можливостей свого музичного інструменту – голосу. А заняття можуть розвинути його на усі 100 відсотків. Перуанська співачка Іма Сумак мала унікальний діапазон голосу в п'ять октав. Це 70 відсотків діапазону фортепіано. Тож людський голос — найунікальніший серед усіх музичних інструментів.

Типи голосів

Голоси прийнято поділяти на кілька типів. Це залежить від властивостей голосу. Жіночі голоси поділяються на три типи: сопрано, меццо-сопрано, альт. Сопрано – найвищий тип жіночого голосу. Цей тип має кілька різновидів. Найвище сопрано – колоратурне. Це прозорий, як дзвіночок голос. Ще буває ліричне та драматичне сопрано. Меццо-сопрано – середній за діапазоном тип жіночого голосу. Для нього характерне щільне звучання, тому мецо-сопрано в опері часто доручають драматичні ролі. Альт – низький тип жіночого голосу. Чоловічі голоси також поділяються на три основні типи: тенор, баритон, бас. Тенор – найвищий чоловічий голос. Баритон - середній за теситурою тип чоловічого голосу. Він також може бути ліричним і драматичним. Бас – найнижчий чоловічий голос. Спочатку люди співали без музичного супроводу. Особливо часто використовувався акапельний спів хором. Згодом почали співати під акомпанемент різних інструментів. Зрештою почали співати й у супроводі оркестру. Сталося це в Італії наприкінці XVI ст. Саме тоді поєдналися театральна вистава, оркестрова музика та спів. В результаті народилася опера. Але співати під звуки оркестру було непросто. Адже мікрофонів тоді не було. Потрібно було так натренувати голос, щоб він звучав ясно та глибоко. Ось тоді з'явилося мистецтво Бельканто. Це техніка віртуозного співу якого характерні яскравий і насичений звук, плавність, гнучкість і свобода переходів. Співаки бельканто досягали яскравого і соковитого звучання не рахунок натиску на зв'язки, а рахунок використання резонаторів гортані.

музичний інструмент зі своєю мовою

Альтернативні описи

Джерело благовіста

Корабельна ринда

Купол звуку

Металевий сигнальний інструмент

Молитва в звуку, ікона, що звучить

На роботу вийшов – кожен почув (загадка)

Назва старовинного видання

Незамінний атрибут церкви

Відлитий з металу або сплаву порожнистий конус з язиком, що видає гучний дзвін

Перша російська революційна газета

Порожнистий конус зі своєю мовою

Оповідання Горького

Рос. газета

У якого музичного інструменту добре підвішена мова

Ударний самозвучний сигнальний музичний інструмент

Фігура пілотажу

Мовний дзвонар

Пристрій для підводних робіт

. будильник на дзвіниці

Він оплакував померлих, проганяв чуму, прикрашав урочистості, ридав на похованнях, ламав блискавки та сповіщав свята

Перша російська революційна газета, що видавалася Герценом та Огарьовим

Згідно з російською приказкою без мови навіть він німий

Який музичний інструмент, судячи з назви, може бути круглим?

Роман американського письменника Е. Хемінгуейя «По кому дзвонить...»

Тридцятидвотонний Сиси з дзвіниці Ростова Великого

Цей музичний інструмент стратили, вириваючи мову

Джерело малинового дзвону

. «по кому дзвонить...»

Гучний вісник

Який музичний інструмент добре підвішений мовою?

Металевий цар

Інструмент для скликання віруючих

Розгойдування літака крилами під час польоту

Якщо він закликав до повстання, то йому виривали мову

Дзвонить від ударів язика

Цар-гармата, Цар...

Мовний ліхтар

Вилитий цар

Він звучить під час благовіста

Старший брат бубонця

Дзвінкий конус

Ударний інструмент дзвонаря

Робочий інструмент дзвонаря

Церковний ударний інструмент

Кремлівський Цар-«дзвонар»

У корови бубонець, а що в церкві?

Конус дзвонаря

Тіт на роботу вийшов, кожен почув

Звучить під час набату

Інструмент Квазімодо

Конус у дзвіниці

Мовний шибеник на дзвіниці

Ринда на судні

Церковний глашатай

. «качка крякнула, береги брякнули»

Ударний інструмент у церкві

У нього дзвонить дзвонар

. «язичницький» музичний інструмент

Мовне джерело церковного дзвону

. «по кому дзвонить...» (Хемінгуей)

. «бракований» пам'ятник Кремля

Інструмент дзвонаря

Ударний інструмент

Перша російська революційна газета А.І.Герцена та Н.П.Огарьова

Ударний самозвучний сигнальний музичний інструмент

Порожнистий металевий конус з язиком

Хоч нім я і глухий, а почнеш бити мене, я закричу

Середньовічна кругла накидка з отвором для голови

Металевий виріб у вигляді порожнього конуса

Фігура пілотажу

Конусоподібний предмет для різних технічних потреб

. "Бракований" пам'ятник Кремля

. "По кому дзвонить..." (Хемінгуей)

. "Язичницький" музичний інструмент

Який музичний інструмент, судячи з назви, має бути круглим

Кремлівський Цар-дзвонар

М. дзвін, церк. кампан; вилитий з міді (з домішкою олова, срібла та ін.) товстостінний ковпак; з розвалистим розтрубом, з вухами для підвіски та з привішеним усередині білом чи язиком. Великі дзвони вжитків. майже тільки при церквах, і тому називаються Божим голосом. Колоколець, дзвіночок, дзвінок: поштовий, під ямську дугу; дверний, до дверей, для дзвону; ручний, хребець, для поклику прислуги; дзвін порівн. сівбу. дзвонів м. твер. пск. дзвіночок, та ін. на шию худобі; такий же, клепаний або дерев'яний: ботало; круглий дзвіночок, кулею: болхар, глухар, бухар, гримок, гормотунчик, гормотушка, громишок, грімка, балабанчик. бубенон, бубонець. Дзвіночок, паличок пісочник, жовтобрівка. Людина дзвін, розголошувач звісток, жива газета. Як під дзвоном. говірка. про оглушливий шум, богатирський голос та ін. Дзвонам, особ. у давнину, давалися імена: буровий, вирувала, гуд, мотора, лебідь; за величиною і призначенням розрізняють дзвони: покликаний, передчасний, святковий та ін. Купи, грошей не шкодуй, зі мною їздити веселіше! Дзвін, скляний або інший посуд ковпаком, ковпак: Дзвін повітряний, водолазний та ін. з-під першого викачується повітря, для різних дослідів; у другому, коли спускаються на дно моря для підводних робіт; моск. круглий намет, дзвоном, які ставлять на продаж питий на гуляннях; виставка, кружляло. Дзвон, мінськ. важка колода, привішена до дерева, на якому бджолина борть; цією колодою б'є ведмедя, коли він злізе на дерево і намагається усунути його. (Наумов). Дзвіночок, рослинний. із квіткою цього виду, родова назва, Сатраnulа, балаболка; орлики, Акілігія і берізка, Соnvolvulus. Жовтобровий пакунок, пісочничок. Морські дзвіночки. рослинний. Gentiana pneumonanthе, сазани, розстріл, субелевка?, куряча сліпота або соколій переліт. Дзвоник м. або дзвіниця порівн. або дзвони ж. насіннєві головки льону. Прийшло щастя, хоч у дзвони дзвони! Дзвон у церкву людей кличе, а сам ніколи не буває. Бездушний дзвін, а благовістить на славу Господню. Мова є, мов немає, вісті подає. Дзвони піп у дзвони, щоб попадя не спала. Даний попу дзвін, хоч дзвони, хоч об кут колоти! Даний попу дзвін, хоч зовсім (хоч розбий) його об кут. Піп за дзвін, а ми за ківш. Про глухого попа не розбити дзвони; або, на інший лад: Про глухого, попу не розбити дзвони. Чужа людина в будинку дзвін. Чужа людина, що соборний дзвін, за вістями. Ваш дзвін, хоч розбий об кут. царя дзвони на всю Русь, тобто рекрутський набір. Стояли люди під дзвонами, чули. Дзвони ллють, говірка. про всі нездійсненні, вигадані новини, тому що у виливку дзвона, за забобони, розпускають якусь небилицю. Дзвони відливають, то вісті розпускають, за повір'ям. Вести пустили, та дзвони не відлили. Спаський дзвін до дощу заговорив: Вятська губ., Слобідський повіт., село Спаське; дзвін його чути в Слобідському за південного вітру. Цілесенько, як дзвіночок. Слухають на роздоріжжі, на перехресті: дзвіночок до заміжжя, дзвін до смерті. Це що за дзвіниця, подивися на наш дзвін! Одні дзвони співають, у церкві не служать. Дзвоник твер. хрипке передсмертне дихання вмираючого. Дзвін, до дзвону відносяться.; метал, метал міді з оловом. З дзвонових дворян. Дзвінок, схожий на дзвіночок. Дзвінник, або -щик м. дзвоновий майстер. Дзвоника ж. дружина дзвіниці. Дзвінників, -щиків, -щицин, йому, їй прналеж.; дзвіниця, йому або майстерності цьому властивий. Дзвона ж. зап. дерево черемха, черемха, Рrunus padus, засадка, голотуха (глотоха? Голодуха?). Дзвіниця, в'ят. дзвіниця ж. дзвіниця, башта при церкві, для підвіски дзвонів; вона зазвичай ставиться перед трапезою, навпроти вівтаря, і через неї буває вхід до церкви. Дзвіниця звати і іновірську дзвіницю. Він зі дзвіниці впав, із семінаристів. Зателефонував, та й з дзвіниці геть. Дзвіниця нова, дзвіниця біда, під маківкою чорно, маківка золота? свічка. Огорожа вища за дзвіницю, царю через бояр не видно. Хоч при дзвоні, піду під присягу. місті живе, а дзвіниці кланяється! Церква грабує, та дзвіницю криє. Дзвонинні або дзвіниці, до дзвіниці відносять. Дзвонити, дзвонити, дзвонити; *швидко, дзвінко, безмовно говорити, тараторити. Розносити вісті. Чу, ніяк уже дзвонять! Повно, дівко, дзвонити-то! Дзвонила вона мені вуха. -ся, про льоні: цвісти. Льон дзвонить. Надзвонилася баба, накричалася, наговорилася

У корови бубонець, а що в церкві

З часів найдавніших цивілізацій людства людям відома цілюща сила окремих звуків та звукосполучень, що вимовляються власним голосом. Особливого значення мають Мантри. На Русі за допомогою вокалотерапії здавна здійснювалося лікування.

Мелодика старовинних російських фольклорних пісень, часом побудована на 2-3 нотах, вражає своєю різноманітністю та красою. Вона пропонує пройти шлях від унісона до співзвуччя, вчить гармонізації зовнішнього та внутрішнього, налаштовуючи організм і душу відповідно до об'єктивних законів.

ГОЛОСНІ ЗВУКИ:
<А>- знімає будь-які спазми, лікує серце та жовчний міхур;
<И>- лікує очі, вуха, тонкий кишечник, стимулює серцеву діяльність, прочищає ніс;
<О>- пожвавлює діяльність підшлункової залози, сприяє усуненню проблем із серцем;


<У>- покращує дихання, стимулює та гармонізує роботу нирок, сечового міхура, передміхурової залози (у чоловіків), матки та яєчників (у жінок);
<Ы>- лікує вуха, покращує дихання;
<Э>- Поліпшує роботу головного мозку.

УВАГА! Для посилення і концентрації лікувального впливу вимовних або «співаних» звуків (звукосполучень) фахівці рекомендують покласти свою руку на ту область організму, де знаходиться орган (або система), що піддається звукотерапії, і представляти цей орган здоровим і активно працюючим.

На ступінь розвитку людини впливають різні звукові частоти, що впливають на чакри (енергетичні системи) як негативно, так і позитивно. Найкраще сприймається людиною музика визначає ступінь його розвитку. Щоб дізнатися про людину більше, її запитують: Яку музику ви любите?

ГОЛОС - це унікальний музичний інструмент, даний людині самою Природою. Голос людини вібрує завжди, коли вона звучить (при розмові, співі, шепоті). І досконалішого (зокрема - з терапевтичної погляду) музичного інструменту, придатного конкретної людини, просто немає.

* * *
Мистецтво співу - це перш за все правильне дихання, яке є одним з найважливіших факторів здорового життя. З усіх засобів музикотерапії найсильніший вплив на організм робить саме спів. /Коли людина хворіє, голос її «сідає», стаючи глухим і безбарвним. Власним співом (лікувальним звуковидобуванням) ми можемо впливати на хворий орган або систему, повертаючи в нього здорову вібрацію.

Примітка. Методи ВОКАЛОТЕРАПІЇ (саме так по-науковому називається лікування співом) активно використовуються в усьому світі для лікування та профілактики як фізичних, так і психічних розладів: неврозів, фобій (нав'язливі, хворобливі страхи перед чимось), депресії (особливо якщо вона супроводжується захворюваннями дихальних шляхів), бронхіальної астми, головного болю та ін.
* * *
Кожен орган нашого тіла має свій голос. "Звучання" хворих органів відрізняється від звучання здорових. Це ненормальне "звучання" можна скоригувати, навчивши людину правильно співати. /Хороші оперні співаки - люди фізично здорові та, як правило, довгожителі.

* * *
Коли людина говорить або співає (одним словом – «звучить»), то, за різними оцінками, від 60 до 85 % звукових вібрацій його голосу йде у внутрішні органи (поглинається ними) і лише 15-40 % – у зовнішнє середовище. /Нашому організму аж ніяк не байдуже те, якими будуть ті самі 60% власної - виробленої (виробленої) самою людиною - звукової «їжі», які йому - організму - доведеться (або доводиться постійно - щодня) «перетравлювати» та «засвоювати».

Примітка. Провідний російський музикотерапевт С. Шушарджан та його колеги з НДЦ музичної терапії та медико-акустичних технологій провели дослідження впливу вокалотерапії на легкі та інші життєво важливі органи. У результаті вчені дійшли висновку, що звук, що зароджується під час співу, лише на 15-20 % йде у зовнішній простір (решта звукової хвилі поглинається внутрішніми органами, наводячи їх у стан вібрації).

* * *
Дитина користується голосом не замислюючись - кричить і каже, як дихає, на відміну від багатьох дорослих, які з роками втрачають природну здатність виражати себе в звуках і словах (одні мямлять, інші монотонно бубнять, а треті і зовсім стають «безголосими», переживаючи не дуже успішний індивідуальний досвід беззвучно і глибоко всередині).
* * *
Те, яким голосом говоритиме у своєму житті людина, багато в чому залежить від її матері. Саме її голос, що нескінченно змінюється в різних ситуаціях спілкування з дитиною, вже в ранньому віці малюк приймає за своєрідний еталон (немовля починає наслідувати в голосі перш за все своєї матері). Зараз багато фахівців серйозно пропонують майбутнім мамам починати заняття з дитиною, що розвивають, вже в період її внутрішньоутробного розвитку - розмовляти, співати пісні і заводити для нього гармонійну музику. /За кордоном для вагітних випускаються спеціальні бандажі на живіт із стереофонічними міні-колонками.

* * *
Спів дуже корисний для вагітних та їх майбутніх дітей. Переходи голосу, що співає від високих звуків до низьких і навпаки активізують зростання тих органів і систем дитини, які налаштовані на певні звукові частоти. Органи слуху малюка отримують необхідне їм тренування та стимулюють головний мозок. Декілька десятиліть тому знаменитий французький акушер Мішель Оден організував у своїй клініці хори a-capella з майбутніх мам. Спеціально для них було розроблено нескладні вокальні вправи. В результаті на світ з'являлися більш життєздатні, спокійні та міцні діти.

* * *
Тоновий діапазон людського голосу - від найнижчого до найвищого його звуку - зазвичай розташовується в межах від 64 до 1300 Гц, причому розмовний («побутовий») голос займає приблизно одну десяту цієї шкали.

* * *
Давно відомо, що спів є одним із кращих дихальних вправ (тренується дихальна мускулатура, діафрагмальне дихання, покращується дренаж бронхів, збільшується життєва ємність легень). /Відомий угорський композитор З. Кодай 1929 року писав: «Чудовий засіб ритму - дисциплінування нервів, тренування гортані та легких. Все це ставить спів поряд із фізичною культурою. Те й інше потрібно щодня – не меншою мірою, ніж їжа».

* * *
При спільному співі (у дуеті, хорі), а також при уважному прослуховуванні співаючого на якийсь час розкриваються межі кожної людської душі з-поміж учасників цього процесу, відбувається прагнення назустріч один одному (співають і проникливо слухають). / Те саме стосується і просто музики (без слів).

* * *
Дія співу на людину ще в давнину використовувалася у багатьох народів для боротьби з найрізноманітнішими недугами (наші далекі предки інтуїтивно вгадували наявність у співі величезної оздоровчої сили, але не вміли науково пояснити цей феномен). /Наприклад, У Стародавньому Єгипті за допомогою хорового співу лікували від безсоння. У Стародавню Грецію Демокріт звеличував спів як специфічний засіб лікування деяких видів сказу, а Аристотель і Піфагор рекомендували спів під час лікування душевних хвороб і божевілля.

* * *
На Русі слов'яни вважали, що співає у людині сама ДУША і спів – це її природний стан. Тому робота зі звуком (його силою, довготою, висотою), ритмом, диханням, інтервалами не лише наближає до якісного та технічного виконання пісень, а й більшою мірою забезпечує успіх у кропіткій роботі над корекцією та формуванням особистості людини. У позитивній орієнтації особистості під час занять фольклорним співом важливу роль відіграє оригінальна манера звуковидобування. У кожній території вона має свої особливості. Але є одна риса, яка властива манері звуковидобування будь-якого куточка Росії - коли звук посилається як би в простір, губи розтягуються в посмішці, змушуючи використовувати т.зв. "передній резонатор". /Ви співаєте та посміхаєтеся, а за рахунок цього звук стає світлим, чистим та вільним. Поступово, внаслідок систематичного тренування посмішки, якості звуку переходять і особистість людини. Незабаром зовнішня усмішка стає усмішкою внутрішньою, і ми крізь неї починаємо дивитися на світ і людей./Примітка. На Русі за допомогою вокалотерапії з давніх-давен здійснювалося лікування хворих (хворого садили в людське коло і водили навколо цієї людини хороводи). Крім цього, просто сідали навколо хворого так, щоб він опинився в центрі максимального звукового впливу - в тій точці, де "тіло звуку" реально виростає вгору і вшир, захоплюючи своїми вібраціями простір і всі його компоненти. /Якщо хвороба насправді є збоєм нормальних внутрішніх біоенергетичних ритмів людини, то пісня та спів у цьому випадку - дуже сильний лікар.

* * *
У народних піснях голосом не брешуть, намагаючись зробити його красивішим, ніж він є: співають відкрито. Але саме ця відкритість і робить будь-який голос красивим. До речі, прикритий голос академічної манери виконання (на відміну народної), звучить так, ніби вібрації спрямовані вгору (небо), а посилення звуку використовується т.зв. "задній резонатор" (тобто дальня частина ротової порожнини). Для "народного" звуку характерно використання "переднього резонатора" (звук спрямований не вгору, а вперед - до того, кому призначено).

Примітка. Навіть при елементарному звуковидобуванні ми вже включаємо свого реального або передбачуваного співрозмовника в процес «проживання» звуку. Ця людина виявляється важливою для нас, а ми – для неї, оскільки знаходимося у вібраційному полі її мови чи співу (і, навпаки, вона – у нашому полі), сприймаємо ці вібрації та неминуче резонуємо з ними (точніше, нам як би «пропонують» » увійти до цього резонансу). /Згадайте, як «заразливий» буває крик чи сміх, ридання про втрату чи захоплення придбання (перемоги). Часто, не усвідомлюючи, ми, навіть проходячи повз (у прямому і переносному сенсі), ще довго несемо на собі стан тих, хто «звучав» у певному настрої.

* * *
За словами фахівців, під час роботи з пісенним фольклором, поряд з опрацюванням окремих психоемоційних станів, відбувається і корекція окремих рис особистості людини. Замкненість, сором'язливість, агресивність поступово нівелюються і переходять у свою протилежність. /Скандал і злість тому руйнівні, що неритмічні у нашому підпорядкованому різним ритмам світі. Вони ламають встановлену гармонію, розміреність, красу мелодій, що переплітаються. До того ж на фізіологічному плані всі негативні емоції, що є наслідком небажаних рис особистості, викликають затримку дихання, ламають його ритм, що не може не позначитися негативно та на загальному самопочутті людини. Сюди залучається і той, кого втягують у скандал.

Примітка. Для здоров'я людини дуже важливим є дихання. Працюючи над подовженням видиху з метою якісного виконання фольклорних пісень, ми не тільки створюємо умови для збільшення об'єму легенів та їх якісної вентиляції, але й посилюємо релаксаційний момент, що безпосередньо пов'язаний з видихом (розслаблення) як антонімом вдиху (напруга). Напевно, без жодних наукових викладок наші предки були про це обізнані. «Ланцюгове» дихання, яке практикується при занятті фольклорним співом, не тільки вчить безперервності звуку, а й збільшує тривалість видиху, глибину та повноту вдиху, що зростають залежно від використання нижнього (черевного) типу дихання. У ході освоєння «ланцюгового» дихання (при хоровому фольклорному співі) в роботу включається той тонкий слух, яким ми досі практично не користувалися - вміння чути подих іншого і відчути, коли йому належить зробити вдих, щоб це не сталося одночасно з тобою і не перервало звучання. /Відновлення вільного дихання при занятті фольклорним співом відбувається підсвідомо і проявляється у показниках свободи дихання, а й у поліпшенні самопочуття, у зміні погляду проблеми, колись представлялися людині нерозв'язними, небезпечними.
* * *
Спів - унікальна дихальна гімнастика, де враховується все. Спів виліковує бронхіальну астму та інші бронхо-легеневі захворювання, гайморит.

Найдавніший музичний інструмент. Звук, голос, спів.

Людський голос – найдавніший музичний інструмент, як навчають педагоги музичних шкіл. Перші звуки, які видає дитина, звуки його власного незміцнілого горла вже зодягнені музичною думкою, наміром.

Так, подібно до уважного учня, людина десятки тисяч років тому намагалася імітувати щебет птахів, рев звіра, шум бурі. Перші вокальні вправи він почав практикувати під час полювання. Шаман племені «співав», щоб залучити здобич. Він волав до духів, заклинав, благав, обіцяв, вихваляв - і все це відбивалося в переливах першої створеної людиною мелодії.

Справа в тому, що звук, що тривалий час утримується на постійній висоті, неминуче привертає увагу, зупиняє, змушуючи вслухатися, а кілька подібних звуків, що чергуються, - складають цілісну смислову конструкцію, послання. І ось людина, передражнюючи, манячи або лякаючи здобич, усвідомила власний голос і з тих пір співом супроводжувала чи не кожну свою справу. Він співав, сіючи хліб, просячи невідомих духів дати добрий урожай. Він співав коханою, піснею показуючи почуття, дітям, щоб заспокоїти їх. Він голосно співав, йдучи в бій, з метою вселити страх у ворога і навіть коли він помирав, над ним звучала пісня його одноплемінників, що ховали його.

Завдяки чарівній, неминуче приваблюючій природі звуку, спів сприймався людьми як надприродний дар, магічний акт, тому він у найдавніші часи був пов'язаний насамперед із релігійними культами. Первісна магія, шаманізм, анімізм, які завжди супроводжуються співом, з часом переродилися в більш розвинені релігійні культи, і жерці все більше «монополізували» право на спів. Зважаючи на те, що спів людьми з інших каст, іншого роду діяльності був поряд із жрецьким, слід розділити вокальне мистецтво (і музику) на «релігійне» і «світське».

В античні часи служителі культів не забороняли іншим людям співати та грати на музичних інструментах. Роль музики, зокрема, співу, в культах була незначною, тоді як народна творчість від застільних пісень до піднесених од була широко поширена. Найдавніші пам'ятки нематеріальної культури, перші записані вірші, безсумнівно, декламувалися співуче, про що свідчить безліч зображень на стінах будівель, предметах побуту тощо.

Подальший розвиток музичного та, зокрема, вокального мистецтва багато в чому визначила появу християнства. Служителі культу Ісуса Христа приділяли велику увагу співу у відправленні обрядів. У храмах оспівували бога як одна людина, так і цілий хор, з'явилося безліч церковних піснеспівів, упорядкувати які, а деякі й заборонити, вирішив глава Римо-Католицької Церкви папа Григорій у VII ст. н. е. Співи мали монодичний, тобто одноголосний склад, чи то сольний чи груповий спів.

Народна пісенна творчість, що паралельно розвивається, з використанням музичних інструментів стала вважатися низинною, гріховною і заборонялася духовною владою із застосуванням тілесних покарань і аж до аутодафе. Крім причини позабогослужбового характеру народного співу слід зазначити ще одну: світські хорові пісні часто мали не один, а кілька музичних голосів, що вважалося чи не служіння нечистому духу.

В епоху Середньовіччя, у X – XI ст. н. е.., чернець бенедиктинського ордена Гвідо Аретинський одним із перших з часів появи писемності задумався про необхідність записувати не тільки текст, що співає, а й безпосередньо звук, його висоту, тривалість. Створена ним знакова система являла собою набір символів, що графічно зображують рух мелодії, і ці символи повторював рухом рук керуючий хормейстер, що співає. Фактично невми – так називалися ці символи – означали конкретну фразу.

Існуюча паралельно з церковним народна музична творчість набула широкого поширення в народних уявленнях, балаганах, і, нарешті, у театрі. Часто використовувалися музичні інструменти, які супроводжували співи. Незабаром виник і став розвиватись музичний театр, наприкінці XVI ст. з'явилися перші професійні опери. Нецерковне музичне творчість вважалося кліриками бісівським до нового часу. Приміром, видатного австрійського композитора В.А. Моцарта після його смерті духовенство заборонило ховати у освяченій землі.

Проте люди співали і грали починаючи з найдавніших часів, несвідомо посилаючи світові свої сигнали про радість, смуток, кохання, війну, смачну їжу, бога, жінку, смерть, п'яну бійку, про себе самих. І низовинні пристрасті, і високі устремління духу багаторазово посилювалися магією надприродного інструменту - свого голосу, створеного природою і до неї в результаті звертається.