Телевізійна версія вистави Театру імені М.В.Гоголя.

Телевистава за п'єсою Артура Міллера у перекладі Олексія Симонова.

П'єса присвячена невдалому шлюбу Артура Міллера та .

Через три роки після смерті Монро Артур Міллер написав п'єсу "Після гріхопадіння", присвячену його невдалому шлюбу з актрисою. То справді був критичний погляд на актрису, п'єса «випинала» нервовість, нестійкість характеру Монро. На паризькій прем'єрі вистави «Після гріхопадіння» Міллера освистали та закидали яйцями. Мерилін надто любили далеко за межами Америки - після фільмів «Автобусна зупинка» та «Дехто любить гаряче» («У джазі тільки дівчата») вона набула світової слави.

Останній фільм - "Так більше не можна" Джорджа Кьюкора - так і не був закінчений, студія "Фокс" розірвала з Монро контракт. Продюсери, подивившись відзнятий матеріал, сказали, що Монро грає як у сповільненій зйомці і це на глядача присипливо. Акторка ніяк не могла виплатити величезні неустойки - через постійні запізнення на зйомки та ділові зустрічі.

4 серпня 1962 року актрису знайшли мертвою у її кімнаті. Вона виглядала жахливо. Волосся було не профарбоване, нігті на руках і ногах не підстрижені. Було очевидно, що Мерилін померла у тяжкій депресії.

Існує багато теорій щодо смерті Монро. Хтось вважає, що вона отруїлася, хтось – що її вбили. Найскандальніша версія - вбивство Мерилін Монро за наказом чи навіть за безпосередньої участі президента США Джона Кеннеді та міністра юстиції Роберта Кеннеді: актриса мала відомості про їхні контакти з мафією, і вона загрожувала розкрити ці таємниці громадськості.

Мерилін Монро була актрисою, відзначеної Богом великим талантом, її вокальні дані також були геніальними. Її фігура була далекою від ідеалу. Але...

Мерілін Монро стала міфом. Це міф про жінку, що символізує жіночу красу, природність та невимовну сексуальність. Що таке міф? Що таке зірка?

У нас зіркою називають будь-яку артистку, яка грає головні ролі. Адже зірка - це соціологічне поняття. Це людина, з якої беруть приклад. З Монро брали приклад. Фарбувало волосся «під Мерилін Монро». Одягалися, як вона. Цікаво, що коли в одному фільмі Мерилін натягнула на себе просту бавовняну сукню, весь світ став носити бавовну. Розмовляли, сміялися, як вона… Мерилін Монро стала символом Америки та символом жіночої краси взагалі. У ній було чудове і чарівне поєднання гріховності та чистоти і ні краплі вульгарності. Щось невимовне було в її образі, в її природі. Більше таких жінок не народжувалися.

Пройде багато років, і старий Артур Міллер, який має дружину та дітей, підніматиметься нагору у своїй квартирі в маленьку студію для того, щоб дивитися стрічки за участю Монро… Від Мерілін виходила та манка, яка зводила з розуму мільйони людей. Навіть нереальна Мерилін притягувала до себе, наче магніт.

(1915-2005)

Театр як форма розваги покликаний збирати людей у ​​громадському місці заради випробування загальних переживань. Стародавні греки використовували театр як диспут глибоко відчутного смутку та сміху. Боги і шляхетні правителі землі зображалися в епічних трагедіях та дуже смішних комедіях, у яких катарсис досягається через сльози та регіт. Протягом століть змінювалося значення театру для поколінь, що змінювалися – від вільного проведення часу до релігійного хепенінгу. Почасти Шекспір, згодом значною мірою Ібсен і Стриндберг були стурбовані громадськими справами, відносинами людей.

Артур Міллер, що народився в 1915 р. в Нью-Йорку, став найвидатнішим у XX ст. проголошуємо «театру стурбованих». У реалістичних п'єсах, що майстерно грали з часом, найчастіше з фантастичним результатом, Міллер прагнув створити – як він сам називав – «драму всього людства».

Яким чином будь-хто з нас залишається вірним собі та уважний до коханих, безнадійно вколюючи щодня заради виживання у цьому світі? Як наша довічна робота позначається і наше життя? Чому люди раптом божеволіють, впиваючись ненавистю і пригніченням? Коли жертва має протистояти мученикові? Чи можемо ми компенсувати ту шкоду, яку завдаємо другові і самим собі?

Усі ці (і багато інших) запитання ставив Міллер. Його п'єси часто відповідають на них з нестерпним, але відбиваючим правду життя зневірою. Те, що Міллер вимагає від нас реакції, збільшує його вплив, бо його театр ніколи не був швидкоплинним забаганням (перефразовуючи слова Айри Гершвіна, можна сказати: якщо Гібралтар впаде, то поховає нас). Немає нічого легкого у роботі Міллера, хіба що виняткова доступність його слів. Він казав: щоб стати добрим драматургом, людина має писати, прислухаючись до того, як кажуть люди. Персонажі Міллера здебільшого здаються реальними людьми, які відкривають свої думки у словах і вчинках. Драма полягає в їхньому скрутному становищі, про яке розповідають вони самі або їхні вчинки.

Герой його шедевра «Смерть комівояжера: приватні бесіди у двох актах та реквієм» Віллі Лоумен – найбільший і характерний персонаж Міллера. Вперше поставлений та захоплено прийнятий у 1949 р. із чудовим складом виконавців (Лі Дж. Кобб, Мілдред Даннок та Артур Кеннеді; режисер – Еліа Казан) «Комівояжер» удостоївся Пулітцерівської премії та інших нагород. П'єсу ставили у багатьох країнах та багатьма мовами, зокрема у Китаї з автором у ролі режисера. Це безперечно найвідоміша і найпомітніша п'єса з коли-небудь написаних драматургами-євреями.

Віллі Лоумен є світовим символом та одним із найзначніших персонажів в історії трагедії. Він знаменний не лише тією жалістю, яку викликає у нас, а й викриттям нашого капіталістичного суспільства. Віллі щиро вірить в американську мрію. Якщо працюєш, граєш за правилами і оберігаєш твої дружні зв'язки, значить, досягнеш успіху. Міллер показує, як життя Лоумена обернулася трагічним фарсом. Віллі навіть не розуміє, що обманює самого себе (аж до свого самогубства у фіналі п'єси). Його чуйність відлякує людей, йому вже рідко вдається продати щось, і потай від вірної дружини він містить жінку для ділових поїздок. Тільки вбивши себе заради страховки, він зміг перемогти систему, що їм володіла, і відшкодувати ту шкоду, яку він завдав своїй родині.

У «Комівояжері» Міллер звільнив драму від обмежень, що накладаються умовністю та реальністю. Тимчасові цінності та психологічні акценти драми Ібсена та Стріндберга були розширені та перекроєні у п'єсі Міллера. Нас заманюють у думки і світ Віллі за допомогою блискуче скроєного сюжету та уїдливої ​​мови.

До «Комівояжера» Міллер писав п'єси, ще будучи студентом старших курсів Мічиганського університету, для тодішнього Федерального театру та радіомовних компаній Сі-Бі-Ес та Ен-Бі-Сі. Його перша успішна п'єса на Бродвеї «Всі мої сини» (як і «Комівояжер», вона розповідає про людину та двох її синів) була сирою, недосконалою і все ж таки хвилюючою прелюдією до його найбільшої роботи. Міллер використовував придбану на радіо техніку в «Комівояжері» та пізніших п'єсах, щоб змінити очікування глядачів та їх сприйняття часу.

Вперше поставлене в Нью-Йорку в 1953 р. «Суворе випробування» стало відповіддю Міллера на маккартизм. Засмучений тим, що його друг і колега Казан був змушений назвати деякі імена під час слухань у комітеті палати представників з розслідування антиамериканської діяльності (КРАД), а сенатор Джозеф Маккарті чинив злодіяння «в ім'я свободи», Міллер продемонстрував надзвичайну мужність і вірність кращим американським традиціям опору деспотизму. У своїй примітній автобіографії Міллер писав, що слухання в КРАД будувалися як особливий, майже релігійний обряд. Від обвинуваченого вимагали назвати товаришів із комуністичної партії. Після формулювання звинувачень комітет зазвичай відпускав свідку всі гріхи та дозволяв обвинуваченому повернутися до нормального життя. Хроніка «Суворе випробування» нагадує нам, що особиста гідність і боротьба з тими, хто намагається принизити нас, є життєво важливими для збереження нашої людяності.

В інших п'єсах – «Спогади про два понеділки», «Вигляд з мосту», «Після гріхопадіння», «Це трапилося у Віші», «Ціна» та «Американський хронограф» та кіносценарії «Непристосовані» та «Намагаючись виграти час» – Міллер розглядає багато тем з вперше поставлених у «Комівояжері» та «Суворому випробуванні». Дві роботи, «Непристосовані» та «Після гріхопадіння», – як відомо – тісно пов'язані з другою дружиною Міллера – Мерилін Монро. Головні ролі у «Непристосованих» зіграли – окрім Монро – Кларк Гейбл (його останній фільм), Монтгомері Кліфт, Ілай Фаллах та Телма Ріттер, а режисером був Джон Х'юстон. Коли фільм «Непристосовані» тільки вийшов на екран, він не приніс касових зборів та позитивних відгуків критики, а нині вважається великим твором завдяки ретельному дослідженню розпачу, нездійснених бажань та потреби у коханні. П'єса «Після гріхопадіння» продовжує викликати суперечки (головним чином через величезне кохання, яке публіка все ще живить до Мерилін), але залишається взірцем чудової техніки, оскільки дія відбувається «в розумі, думці та пам'яті» головного персонажа Квентіна, в якому багато хто бачать самого Артура Міллера. Цей твір аж ніяк не звичайна театральна п'єса, а хвилююче та нещадне дослідження відносин Квентіна з Маггі (Мерілін?) І самим автором.

Творчість Міллера проектується в далеке майбутнє, орієнтуючи драматургів в емоційному і формальному плані точно так, як його орієнтували Ібсен і Стріндберг. Його глибоке проникнення в найтривожніші перспективи людського існування має застерегти нас у сенсі того, що ми можемо зробити один для одного і, зрештою, для нас самих.

• 77.

/ С. Бенуа. "Мерилін Монро. Життя у світі чоловіків»

Розділ 14. Артур Міллер. "Єва" з "Асфальтових джунглів" "Після гріхопадіння"

Прем'єра «Асфальтових джунглів» – фільму, в який новоявлену зірку влаштував Дж. Хайд, – відбулася навесні 1950 року у Вествуд Вілліджі.

«Асфальтові джунглі» - це закручена детективна історія про ювелірне пограбування, про злочин та покарання та загалом про те, що відбувається, коли злодії сваряться. Стверджують, що і сьогодні ця картина – одна з найкращих серед фільмів пригодницько-детективного жанру. Мерилін грала Анджелу - молоду коханку старіючого злочинця, відносини між якими подавалися як відносини «племінниці» та «дядька». Кажуть, поява на екрані в ролі Анджели блондинки в шовковій піжамі була зустрінута оплесками. Її появу помітили оглядачі провідних газет - "Нью-Йорк пост", "Геральд триб'юн", "Таймс" (репортер однієї з газет навіть назвав її гру "бездоганним виконанням").

Після цього успіху Джонні Хайд заявив Мерілін, що тепер обов'язково вирве у кінокомпанії вигідний для неї контракт. Однак контракту він так і не досяг. На відміну від нього, продюсери не вірили в талант сексуальної блондинки і при потребі набирали їх з вулиці пачками.

На той час Джозеф Манкієвич готував для Дерріла Занука фільм із робочою назвою «Все про Єву». Він саме шукав на епізодичну роль кокетливу та сексуальну блондинку. Він дивився «Асфальтові джунглі» і вирішив знайти саме ту, що грала сексапільну Анджелу. Мерилін мав з'явитися лише у двох епізодах «Єви».

Під час зйомок фільму «Все про Єву», в одну з перерв Мерілін якось розмовляла з молодим актором Камероном Мітчелом, який грав на Бродвеї одного з персонажів п'єси Артура Міллера «Смерть комівояжера». Але тут її погляд зафіксував появу двох дивних людей - високого, худорлявого, що про щось сперечається з коротуном. Той, що менший на зріст, виявився режисером Еліа Казаном, а найвищий - письменником Артуром Міллером, таким схожим, на думку Монро, на Авраама Лінкольна.

І так само, як раніше в її кімнаті висіла фотографія Лінкольна, так відтепер серед інших зображень на стіні її кімнати з'явилася фотографія Артура Міллера, знята з газети та збільшена.

Мерилін виповнилося двадцять п'ять, і вона вже встигла пережити кілька важких втрат та три спроби суїциду. Її шалена любов до письменника Міллеру також виявилася з психопатичного хаосу, обтяженого хворою генетикою.

«Що робила вона цілими днями? - Запитує С. Ренер. І дає свою відповідь: - Чекала на телефонний дзвінок чоловіка з портрета.

Вона спала тепер на підлозі, побоюючись, щоб не впасти вночі з ліжка. Вона розфарбувала стіни в різні кольори - під час безсоння їй здавалося, що вона не розрізняє двері в цьому сірому просторі, куди заточена без жодної нагоди вибратися звідси. Вона втікала на відкриту вітру автостраду вздовж узбережжя Тихого океану, але це нітрохи не заспокоювало її мозок, розпалений нав'язливою ідеєю. Вона намагалася без усякої необхідності вивчити напам'ять п'єсу «Смерть комівояжера». Тепер на питання, з ким вона знайома, вона випалювала: з Толстим, Достоєвським, Вулфом, Міллером. Іноді вона додавала до цього списку Джері Льюїса. Вона виводила на дзеркалі губною помадою вислови, які або вичитала, або вигадала: «Не чекати більшого, ніж можна досягти». Або: "Не хвилюватися, а хвилювати". І коли вона одягалася перед дзеркалом, афоризми проступали на її відображенні, вони були важливішими для її життя, ніж фігура, лінії її тіла.

З того часу, як вона зустріла Артура Міллера, вона не переставала мріяти про прекрасну роль, написану для неї справжнім письменником. Письменник представлявся їй цілителем і натхненником людей. Вона ставилася до великого письменника з побожним почуттям».

Артур Міллер був одружений і мав двох дітей. Його дружиною вже протягом дванадцяти років була Мері Слаттері; вони одружилися ще коли були студентами і він писав по п'єсі на місяць в надії колись стати знаменитим.

Очікування ролі у чудовій п'єсі Міллера стало для Монро нав'язливою ідеєю, проте драматург був явно не схильний впускати гарненьку незнайомку у своє життя. Відомий письменник прокомуністичних поглядів єврейського походження (чи не звідси його подібність із кумиром Монро - Авраамом Лінкольном?) звернув увагу на Мерилін лише після того, як вона сама перебувала у зеніті слави. Це сталося через кілька років, у середині 50-х років, коли актриса «переїхала до Нью-Йорка, стала вчитися в Акторській студії у Лі Страсберга, і воліла проводити час у компанії Артура Міллера».

Відколи під час зйомок епізоду фільму «Сім років роздумів» (також часто зустрічаються переклади цього фільму як «Свербіж на сьомому році», «Свербіж сьомого року») у героїні Мерилін, що стояла на ґратах над лінією метро, ​​повітряним потоком знизу спідниця піднімалася вище голови, особисте життя актриси Мерилін Монро ставало легендою. Епізод, який став класичним, зробив актрису культовою фігурою.

Ось чому коли питання про шлюб з Міллером було вирішено, і в червні 1956 Мерилін прийняла іудаїзм, це не сповільнило викликати бурхливу реакцію американської та світової громадськості.

До речі, забігаючи вперед, пригадаємо, що останній фільм, у якому знялася Мерилін Монро, – «Неприкаяні» – був поставлений за сценарієм, написаним Артуром Міллером спеціально для неї. Картину ставив той самий Джон Х'юстон, який знімав і «Асфальтові джунглі».

«Неприкаяні» - це історія трьох чоловіків різного віку, які «можуть впоратися з мустангами, але не здатні впоратися з всесильною жіночністю, була своєрідною метафорою всього життя Мерилін». Відомо, що під час зйомок актриса перебувала у стані депресії, зловживала спиртним та снодійним. Кінокартина виявилася фатальною і для її партнера Кларка Гейбла, який зіграв свою останню роль спокусника, що старіє. На додаток до всього, 21 січня (за іншими даними - 20) 1961 року, за тиждень до прем'єри «Неприкаяних», Мерілін розлучилася з Артуром Міллером. Втім, газетярі вже давно пророкували розрив, бо акторка навмисно провокувала плітки, що оточували зйомки фільму «Давай кохаємо» у 1959 році, де її партнером був знаменитий француз Ів Монтан. Газети довгий час не втомлювалися судити про зруйноване щастя подруги Монтана, актриси Сімони Сіньйорі та чергового чоловіка Монро - Артура Міллера.

Втративши останнього чоловіка, Мерилін вкотре відчула відсутність опори у житті, - що стало заключною фазою у її драматичній долі.

Генетика разом із численними та часом безладними статевими зв'язками, зловживання спиртним та таблетками підвели актрису до закономірного фіналу.

Говорячи про передбачувану велелюбність Монро, біограф Фред Гайлс писав: «Навіть якщо знайдуться читачі, не здатні до кінця повірити в образ доброчесної і сексуально розбірливої ​​Мерілін, які вважають, що вона була гедоністкою, що лягає в ліжко по черзі з усіма чоловіками між періодами подружжя і під час останніх, проте всі чоловіки в її житті, від Джима Доуерті до Артура Міллера, не вважають її розпусною. Я це стверджую, незважаючи на очевидні протиріччя, у тому числі й у її поведінці: щонайменше у двох підтверджених свідченнями випадках Мерилін провела всі або частину кількох ночей з чоловіками, будучи на той час одруженою з іншими. Але самі її чоловіки вважали ці нештатні ситуації результатом сварки або втечею від самотності. Насправді Мерилін була більшу частину часу надто поглинута собою, щоб відповідати на почуття чоловіків».

До речі, нещодавно, - як повідомляв журналіст К. Разлогов, - у Москві відбулася перша постановка п'єси Артура Міллера «Після гріхопадіння» за участю самого автора. Ця автобіографічна робота розповідала про взаємини драматурга з кінозіркою, що тривали багато років і однаково болісних для обох. І ніхто не помітив, як символічно склалися етапи їхніх взаємин: коли вони познайомилися, Мерілін, яка щойно зіграла в «Асфальтових джунглях», знімалася у фільмі «Все про Єву»... а закінчилося все це трагічною п'єсою Артура Міллера «Після гріхопадіння» .

Воістину "Єва" з "Асфальтових джунглів" "Після гріхопадіння".

Артур Міллер. "Єва" з "Асфальтових джунглів" "Після гріхопадіння"

Прем'єра «Асфальтових джунглів» – фільму, в який новоявлену зірку влаштував Дж. Хайд – відбулася навесні 1950 року у Вествуд Вілліджі.

«Асфальтові джунглі» – це закручена детективна історія про ювелірне пограбування, про злочин та покарання та загалом про те, що відбувається, коли злодії сваряться. Стверджують, що і сьогодні ця картина – одна з найкращих серед фільмів пригодницько-детективного жанру. Мерилін грала Анджелу – молоду коханку старіючого злочинця, відносини між якими подавалися як відносини «племінниці» та «дядька». Кажуть, поява на екрані в ролі Анджели блондинки в шовковій піжамі була зустрінута оплесками. Її появу помітили оглядачі провідних газет - "Нью-Йорк пост", "Геральд триб'юн", "Таймс" (репортер однієї з газет навіть назвав її гру "бездоганним виконанням").

Після цього успіху Джонні Хайд заявив Мерілін, що тепер обов'язково вирве у кінокомпанії вигідний для неї контракт. Однак контракту він так і не досяг. На відміну від нього, продюсери не вірили в талант сексуальної блондинки і при потребі набирали їх з вулиці пачками.

На той час Джозеф Манкієвич готував для Дерріла Занука фільм із робочою назвою «Все про Єву». Він саме шукав на епізодичну роль кокетливу та сексуальну блондинку. Він дивився «Асфальтові джунглі» і вирішив знайти саме ту, що грала сексапільну Анджелу. Мерилін мав з'явитися лише у двох епізодах «Єви».

З Артуром Міллером

Під час зйомок фільму «Все про Єву», в одну з перерв Мерілін якось розмовляла з молодим актором Камероном Мітчелом, який грав на Бродвеї одного з персонажів п'єси Артура Міллера «Смерть комівояжера». Але тут її погляд зафіксував появу двох дивних людей – високого, худорлявого, що про щось сперечається з коротуном. Той, що менший на зріст, виявився режисером Еліа Казаном, а найвищий – письменником Артуром Міллером, таким схожим, на думку Монро, на Авраама Лінкольна.

І так само, як раніше в її кімнаті висіла фотографія Лінкольна, так відтепер серед інших зображень на стіні її кімнати з'явилася фотографія Артура Міллера, знята з газети та збільшена.

Мерилін виповнилося двадцять п'ять, і вона вже встигла пережити кілька важких втрат та три спроби суїциду. Її шалена любов до письменника Міллеру також виявилася з психопатичного хаосу, обтяженого хворою генетикою.

«Що робила вона цілими днями? - Запитує С. Ренер. І дає свою відповідь: – Чекала на телефонний дзвінок чоловіка з портрета.

Вона спала тепер на підлозі, побоюючись, щоб не впасти вночі з ліжка. Вона розфарбувала стіни в різні кольори - під час безсоння їй здавалося, що вона не розрізняє двері в цьому сірому просторі, куди заточена без жодної можливості вибратися звідси. Вона втікала на відкриту вітру автостраду вздовж узбережжя Тихого океану, але це нітрохи не заспокоювало її мозок, розпалений нав'язливою ідеєю. Вона намагалася без усякої необхідності вивчити напам'ять п'єсу «Смерть комівояжера». Тепер на питання, з ким вона знайома, вона випалювала: з Толстим, Достоєвським, Вулфом, Міллером. Іноді вона додавала до цього списку Джері Льюїса. Вона виводила на дзеркалі губною помадою вислови, які або вичитала, або вигадала: «Не чекати більшого, ніж можна досягти». Або: "Не хвилюватися, а хвилювати". І коли вона одягалася перед дзеркалом, афоризми проступали на її відображенні, вони були важливішими для її життя, ніж фігура, лінії її тіла.

З того часу, як вона зустріла Артура Міллера, вона не переставала мріяти про прекрасну роль, написану для неї справжнім письменником. Письменник представлявся їй цілителем і натхненником людей. Вона ставилася до великого письменника з побожним почуттям».

Артур Міллер був одружений і мав двох дітей. Його дружиною вже протягом дванадцяти років була Мері Слаттері; вони одружилися ще коли були студентами і він писав по п'єсі на місяць в надії колись стати знаменитим.

Очікування ролі у чудовій п'єсі Міллера стало для Монро нав'язливою ідеєю, проте драматург був явно не схильний впускати гарненьку незнайомку у своє життя. Відомий письменник прокомуністичних поглядів єврейського походження (чи не звідси його подібність із кумиром Монро - Авраамом Лінкольном?) звернув увагу на Мерилін лише після того, як вона сама знаходилася в зеніті слави. Це сталося через кілька років, у середині 50-х років, коли актриса «переїхала до Нью-Йорка, стала вчитися в Акторській студії у Лі Страсберга, і воліла проводити час у компанії Артура Міллера».

Відколи під час зйомок епізоду фільму «Сім років роздумів» (також часто зустрічаються переклади цього фільму як «Свербіж на сьомому році», «Свербіж сьомого року») у героїні Мерилін, що стояла на ґратах над лінією метро, ​​повітряним потоком знизу спідниця піднімалася вище голови, особисте життя актриси Мерилін Монро ставало легендою. Епізод, який став класичним, зробив актрису культовою фігурою.

Ось чому коли питання про шлюб з Міллером було вирішено, і в червні 1956 Мерилін прийняла іудаїзм, це не сповільнило викликати бурхливу реакцію американської та світової громадськості.

До речі, забігаючи вперед, згадаємо, що останній фільм, у якому знялася Мерилін Монро, – «Неприкаяні» – було поставлено за сценарієм, написаним Артуром Міллером спеціально для неї. Картину ставив той самий Джон Х'юстон, який знімав і «Асфальтові джунглі».

Сцена зі спектаклю А. Міллера «Всі мої сини» (All My Sons, 1947)

"Неприкаяні" - це історія трьох чоловіків різного віку, які "можуть впоратися з мустангами, але не здатні впоратися з всесильною жіночністю, була своєрідною метафорою всього життя Мерилін". Відомо, що під час зйомок актриса перебувала у стані депресії, зловживала спиртним та снодійним. Кінокартина виявилася фатальною і для її партнера Кларка Гейбла, який зіграв свою останню роль спокусника, що старіє. На додаток до всього, 21 січня (за іншими даними – 20) 1961 року, за тиждень до прем'єри «Неприкаяних», Мерілін розлучилася з Артуром Міллером. Втім, газетярі вже давно пророкували розрив, бо акторка навмисно провокувала плітки, що оточували зйомки фільму «Давай кохаємо» у 1959 році, де її партнером був знаменитий француз Ів Монтан. Газети довгий час не втомлювалися судити про зруйноване щастя подруги Монтана, актриси Сімони Сіньйорі та чергового чоловіка Монро – Артура Міллера.

Втративши останнього чоловіка, Мерилін вкотре відчула відсутність опори в житті, – що стало заключною фазою її драматичної долі.

Генетика разом із численними та часом безладними статевими зв'язками, зловживання спиртним та таблетками підвели актрису до закономірного фіналу.

Говорячи про передбачувану велелюбність Монро, біограф Фред Гайлс писав: «Навіть якщо знайдуться читачі, не здатні до кінця повірити в образ доброчесної і сексуально розбірливої ​​Мерілін, які вважають, що вона була гедоністкою, що лягає в ліжко по черзі з усіма чоловіками між періодами подружжя і під час останніх, проте всі чоловіки в її житті, від Джима Доуерті до Артура Міллера, не вважають її розпусною. Я це стверджую, незважаючи на очевидні протиріччя, у тому числі й у її поведінці: щонайменше у двох підтверджених свідченнями випадках Мерилін провела всі або частину кількох ночей з чоловіками, будучи на той час одруженою з іншими. Але самі її чоловіки вважали ці нештатні ситуації результатом сварки або втечею від самотності. Насправді Мерилін була більшу частину часу надто поглинута собою, щоб відповідати на почуття чоловіків».

Діти - нездійснена мрія Мерилін

Секс-символ, богиня кохання... Минуло майже 40 років від дня смерті легендарної американської кінозірки Мерилін Монро, а міф про цю жінку живий. Відомий публіцист та автор програми "Срібна куля" Віталій ВУЛЬФ багато років займається дослідженням життя та творчості актриси. Сьогодні ми публікуємо його монолог.

Сором'язлива та сексуальна

МОНРО завжди хотіла вирватися з рамок, уготованих їй Голлівудом, бути популярною в масах. Вона завжди прагнула бути актрисою. Звісно, ​​Голлівуд її зробив. Але вона зробила себе. Мерилін їздила на заняття з акторської майстерності до Михайла Чехова. Він готував з нею монолог Маші із чеховських "Трьох сестер". Коли Монро треба було складати іспит, було дуже мало людей (студія Михайла Чехова була невелика), Мерилін ніяк не могла заговорити. Вона була дуже сором'язливою людиною.

Найкращі людські спогади про Мерилін Монро написав її останній чоловік – американський письменник та драматург Артур Міллер. Він пише про її нервовість, часом істеричність, про доброту, легкість, про фантастичну жіночність. Вона не була схожа ні на кого.

Міллер та Монро познайомилися у 1950 році під час зйомок фільму "Поки ви молоді" - тоді Мерілін була ще ніхто. Цікаво, що Мерилін закохалася в Міллера з першої зустрічі. Через любов до нього вона довго відмовлялася вийти заміж. Вона зв'язала себе узами шлюбу з чемпіоном з бейсболу Джо Ді Маджіо від розпачу. Він недовго був її чоловіком – місяців дев'ять. Цікаво, що навіть серйозні критики писали, що ніколи Монро не була ще сексуально така гарна, приваблива, як у період життя з відомим спортсменом. Але... Мерілін не знала, про що з ним розмовляти.

Її завжди тягнуло до інтелектуальних людей. Тому вона так прагнула зблизитися з Артуром Міллером. Шлюб із Міллером був у житті Монро дуже значною подією. Вона йому довіряла, шанувала його. Вона розуміла, що він – великий драматург.

Коли Міллер з Монро бували в театрах, доглянути виставу до кінця було неможливо - вся зала переставала дивитися на сцену і дивилася на Мерилін. Зрештою, і самі актори переставали грати і дивилися на неї.

Подружжя постійно переслідували натовпи людей. Коли Монро приїхала до Лондона зніматися разом із Лоренсом Олів'є у фільмі "Принц і хористка", натовп прорвав загородження і вибіг на льотне поле. Міллер, намагаючись захистити дружину від нав'язливих шанувальників, упав...

Цікаво, що дружина Лоренса Олів'є - велика англійська актриса Вів'єн Лі - навіть не вийшла з машини, щоб привітатися з Мерилін Монро, - вона була ображена через те, що англійці влаштовують такий галас із приводу приїзду чергової американської зірки. Більше того, у Букінгемському палаці було влаштовано прийом на честь Монро – королева хотіла познайомитися у Монро особисто.

Міллер, знаменитий письменник, втомився жити у становищі чоловіка кінозірки. Самолюбство творчої людини було ображено. До остаточного рішення про розлучення Артур Міллер прийшов після роману Мерілін зі знаменитим актором Івом Монтаном на зйомках фільму "Давай кохаємося". Роман був коротким - Монтан, дізнавшись, що його дружина Симона Сіньйорі трагічно поставилася до того, що сталося, тут же залишив Монро, поїхав до Парижа і більше ніколи не бачив її.

Після цього Міллер та Монро продовжували ще якийсь час жити разом. Артур написав сценарій для картини "Неприкаяні" та був присутнім на зйомках. Мерилін Монро, яка грала в "Неприкаяних" головну роль, була у жахливому стані. Вона розуміла, що Міллера вже не повернути, і, можливо, через цю драму так пронизливо грала свою героїню Розлін.

Фільм "Неприкаяні" вийшов 1961 року (у головній чоловічій ролі знявся Кларк Гейбл). У цій картині видно, наскільки Монро талановитою як актриса. Це був перехід всесвітньої зірки на новий ступінь творчості.

"Після гріхопадіння"

Через три роки після смерті Монро Артур Міллер написав п'єсу "Після гріхопадіння", присвячену його невдалому шлюбу з актрисою. То справді був критичний погляд на актрису, п'єса " випинала " нервовість, нестійкість характеру Монро. На паризькій прем'єрі вистави "Після гріхопадіння" Міллера освистали та закидали яйцями. Мерілін надто любили далеко за межами Америки - після фільмів "Автобусна зупинка" та "Дехто любить гарячішу" ("У джазі тільки дівчата") вона здобула світову славу.

Останній фільм - "Так більше не можна" Джорджа Кьюкора - так і не був закінчений, студія "Фокс" розірвала з Монро контракт. Продюсери, подивившись відзнятий матеріал, сказали, що Монро грає як у сповільненій зйомці і це на глядача присипливо. Акторка ніяк не могла виплатити величезні неустойки - через постійні запізнення на зйомки та ділові зустрічі.

4 серпня 1962 року актрису знайшли мертвою у її кімнаті. Вона виглядала жахливо. Волосся було не профарбоване, нігті на руках і ногах не підстрижені. Було очевидно, що Мерилін померла у тяжкій депресії.

Існує багато теорій щодо смерті Монро. Хтось вважає, що вона отруїлася, хтось – що її вбили. Найскандальніша версія - вбивство Мерилін Монро за наказом чи навіть за безпосередньої участі президента США Джона Кеннеді та міністра юстиції Роберта Кеннеді: актриса мала відомості про їхні контакти з мафією, і вона загрожувала розкрити ці таємниці громадськості.

Мерилін Монро була актрисою, відзначеної Богом великим талантом, її вокальні дані також були геніальними. Її фігура була далекою від ідеалу. Але...

Мерілін Монро стала міфом. Це міф про жінку, що символізує жіночу красу, природність та невимовну сексуальність. Що таке міф? Що таке зірка?

У нас зіркою називають будь-яку артистку, яка грає головні ролі. Адже зірка - це соціологічне поняття. Це людина, з якої беруть приклад. З Монро брали приклад. Фарбувало волосся "під Мерилін Монро". Одягалися, як вона. Цікаво, що коли в одному фільмі Мерилін натягнула на себе просту бавовняну сукню, весь світ став носити бавовну. Розмовляли, сміялися, як вона... Мерилін Монро стала символом Америки та символом жіночої краси взагалі. У ній було чудове і чарівне поєднання гріховності та чистоти і ні краплі вульгарності. Щось невимовне було в її образі, в її природі. Більше таких жінок не народжувалися.

Пройде багато років, і старий Артур Міллер, який має дружину і дітей, підніматиметься нагору у своїй квартирі в маленьку студію для того, щоб дивитися стрічки за участю Монро... Від Мерілін виходила та манка, яка зводила з розуму мільйони людей. Навіть нереальна Мерилін притягувала до себе, наче магніт.