“ความผิดปกติทางจิต” ในมุมมองของนักเขียนบทละครคืออะไร? นี่คือการรับรู้ความเป็นจริงที่บิดเบี้ยวหรือการปฏิเสธอันเจ็บปวด กล่าวอีกนัยหนึ่ง ฮีโร่ที่จะอยู่ในโลกที่เขาสร้างขึ้นนั้นน่าพอใจและสะดวกกว่าในความเป็นจริง

คงจะคุ้มค่าที่จะเรียกรายงานนี้ว่า "อลิซในดินแดนแห่งภาพลวงตา" และยังมีภาพยนตร์ที่อธิบายชื่อเรื่องนี้อย่างแท้จริง: Tideland โดย Terry Gilliam ซึ่งมีส่วนร่วมในการสร้างซีรีส์เรื่องเดียวนั่นคือ Flying Circus ของ Monty Python ซึ่งเป็นศูนย์รวมของอารมณ์ขันไร้สาระ ในทางกลับกัน “The Circus” ก็ได้ให้กำเนิดประเภทโทรทัศน์ เช่น “ดาร์กคอมเมดี้ของอังกฤษ” ซึ่งมีพื้นฐานมาจากความไม่เพียงพอของตัวละครทั้งหมด เหล่านี้คือฮีโร่ของ "The Geeks", "Black's Book Store" และ "Love for Six"

จากภาพวาดของคอเมดีอังกฤษ ซีรีส์ตลกหลักในยุคของเรา "The Big Bang Theory" ได้รับการออกแบบ ใน Sheldon Cooper ตัวละครที่โดดเด่นที่สุดใน "Theory" เราพบคุณลักษณะของวีรบุรุษเกือบทั้งหมดในรายงานฉบับนี้ ได้แก่ การไร้ความสามารถอย่างมากที่จะมีชีวิตอยู่ สื่อสารได้ และความพยายามที่จะเลียนแบบพิธีกรรมทางสังคมอย่างดีที่สุดตามความเข้าใจของตนเอง

โทรทัศน์เป็นรูปแบบศิลปะที่อนุรักษ์นิยมและหยาบคายซึ่งมุ่งเป้าไปที่แม่บ้านมานานแล้ว ฮีโร่บ้าๆ จะมาจากไหนในจอโทรทัศน์? แน่นอนว่าตัวละครที่มีความพิการทางจิตมีอยู่ในภาพยนตร์มานานแล้วนับตั้งแต่สมัยของ "The Cabinet of Dr. Caligari", "Metropolis", "Ivan the Terrible" นับตั้งแต่การถือกำเนิดของภาพยนตร์

เราเก็บภาพที่อุทิศให้กับโรงพยาบาลจิตเวช เช่น One Flew Over the Cuckoo's Nest และผู้ป่วยทางคลินิก มาลืมเรื่องความบ้าคลั่งของแถบทั้งหมดกัน จะมีข้อยกเว้นสำหรับกฎนี้ แต่โดยทั่วไปแล้ว เราสนใจในตัวละครหลัก ซึ่งเป็นตัวละครเชิงบวกหลักในภาพยนตร์ที่จิตเวชไม่ใช่ประเด็นหลักและหัวเรื่อง

เปิดกล่องอัจฉริยะผู้บ้าคลั่งในปี 1988 “พี่ฝน”นำแสดงโดย ดัสติน ฮอฟฟ์แมน รับบทเป็น ชาร์ล แบบบิตต์ ผู้รอบรู้ พวกซาแวนติสต์(หรือกลุ่มอาการเมธี) หรือ “เกาะแห่งอัจฉริยะ” คือความสามารถที่โดดเด่นในความรู้หนึ่งหรือหลายด้าน ซึ่งตรงกันข้ามกับข้อจำกัดทั่วไปของแต่ละบุคคล ฮอฟฟ์แมนรับบทเป็นออทิสติกแต่เป็นนักคณิตศาสตร์ที่เก่งมาก

เปิดตัวในปี 1994 "ฟอเรสท์กัมพ์"ซึ่งฮีโร่ของเขาต้องทนทุกข์ทรมานจากโรคเมธีด้วยเช่นกัน ออทิสติก ฟอเรสต์ประสบความสำเร็จในทุกงานที่เขาทำ

ตามมาด้วยภาพยนตร์เรื่องนี้ในปี 1997 "ดีที่สุดเท่าที่จะได้รับ"ซึ่งนิโคลสันรับบทเป็นนักเขียนเมลวิน อูเดลล์ และคว้ารางวัลออสการ์ครั้งที่ 3 จากเรื่องนี้ คนชอบคิดแบบเดียวกัน: MDP (คนอวดดีคลั่งไคล้ซึมเศร้าตามที่นักจิตอายุรเวทเรียกเขาว่า) และของขวัญวรรณกรรมอันทรงพลัง

ดังนั้น เมื่อต้นศตวรรษที่ 21 หน้าต่างของโอเวอร์ตันจึงเปิดกว้างเพียงพอให้คนบ้าที่เก่งกาจได้รับบทบาทนำทางโทรทัศน์

"นักสืบพระ"

ในฐานะที่เป็นเตาที่คุณสามารถเต้นรำได้ซีรีส์ "Detective Monk" แนะนำตัวเองซึ่งผู้จัดจำหน่ายของเราเรียกว่า "Defective Cop" ซีรีส์นี้เริ่มตั้งแต่ปี 2002 ถึง 2009 สำหรับบทบาทหลัก Tony Shalhoub ได้รับรางวัลลูกโลกทองคำ รางวัล Emmy 3 รางวัล และรางวัลอื่นๆ อีกมากมาย สแตนลีย์ ตุชชีและจอห์น เทอร์ทูโรยังได้รับรางวัลเอ็มมีอีกด้วย

พระภิกษุเป็นอดีตตำรวจ ครั้งหนึ่งเขาสูญเสียภรรยาไปในอุบัติเหตุทางรถยนต์ ตอนนี้เขาต้องทนทุกข์ทรมานจากโรคย้ำคิดย้ำทำ หรือพูดอีกอย่างคือ มีอาการบ้าคลั่งและโรคกลัวมาก

นักวิ่งรายการ “พระ” แอนดี้ เบร็คแมน- ผู้เขียนรายการ SNL หลายตอน ("Saturday Night") รวมถึงคอเมดี้ตลกหลายเรื่องเช่น "Sergeant Bilko", "IQ" (เกี่ยวกับ Albert Einstein) และที่สำคัญที่สุด - "Rat Race" ของ Zucker ซึ่งเป็นภาพยนตร์รีเมค ของ "มันเป็นโลกที่บ้าคลั่งสี่ครั้ง"

เราไม่รู้ว่าเกิดอะไรขึ้นในหัวของ Breckman เมื่อเขามากับ Monk แต่เราสามารถสรุปได้ว่าแหล่งที่มาหลักของภาพคือ Sherlock Holmesซึ่งแม้แต่โคนัน ดอยล์ก็ไม่ใช่แบบอย่างของความมีสติ คุณเห็นไหมว่าดวงตาของเขาเป็นคนติดยาที่ไม่เชื่อว่าโลกหมุนรอบดวงอาทิตย์ ในทางกลับกัน โฮล์มส์กำหนดหลักความเชื่อของคนบ้าที่เก่งกาจ ความทรงจำก็เหมือนห้องใต้หลังคา สิ่งที่คุณยัดเข้าไปในนั้นคือสิ่งที่คุณจะใช้ . สิ่งใดที่คุณต้องการก็เป็นขยะ คุณต้องการเครื่องมือที่จัดวางตามลำดับที่สมบูรณ์แบบหรือไม่?

เราจะทำอย่างไร เสิร์ฟของพระ ตอนแรก- ที่นี่เขาอยู่ในการสืบสวนคดีฆาตกรรม ซึ่งเขาได้รับเชิญให้เป็นที่ปรึกษา เขาไม่มีสมาธิกับคดีนี้เพราะกลิ่นน้ำมันทำให้เขาเป็นบ้า พระเริ่มหวาดระแวง แน่ใจว่าเขาไม่ได้ปิดเตาในบ้านของเขา และถึงแม้เลขาพี่เลี้ยงจะสาบานว่าเธอตรวจเตาด้วยตัวเองสามครั้งแล้ว แต่มังค์ก็คิดอะไรอย่างอื่นไม่ออก สิ่งนี้จะบอกผู้ชมว่าการคิดเชิงเชื่อมโยงมากเกินไปคือพรสวรรค์และคำสาปของพระ จากรายละเอียดเล็กๆ น้อยๆ เขาได้ข้อสรุประดับโลก

ฉากต่อไปกับมังค์คือการที่เขาหยิบถุงเท้าออกจากถุงพลาสติก (ตะโกนเรียกเมลวิน) จากนั้นเขาก็ไปพบจิตแพทย์ซึ่งวางกับดักเขา - เขาวางหมอนบนโซฟา "ผิด" พระต่อสู้กับตัวเองเป็นเวลานานตลอดทั้งแผนกต้อนรับ แต่ในที่สุดเขาก็ทนไม่ไหวจึงปรับหมอนจึงเผยให้เห็นสภาพอันเจ็บปวดของเขา - ความคลั่งไคล้ความกระหายในคำสั่ง

ฉากต่อไปคือเขาจับมือตำรวจอย่างไม่เต็มใจแล้วเช็ดฝ่ามือด้วยผ้าเช็ดฆ่าเชื้อ ดังนั้นในเวลาหน้าจอสิบนาที เราจึงได้เห็นปัญหาทั้งหมดของฮีโร่

Babbitt และ Melvin มีอาการของโรค Monk's Disorder ทั้งหมด ในทางกลับกันเชลดอนคูเปอร์สืบทอดพระภิกษุเป็นส่วนใหญ่ (ในซีรีส์นี้มีตัวละครรองชื่อเชลดอน) นี่คือความหลงใหลในการสั่งซื้อเพื่อความสมบูรณ์ความตีโพยตีพายเมื่อขับรถ (เชลดอนคัดลอกฉากจากพระภิกษุซ้ำแล้วซ้ำเล่า) ซึ่งเป็นความจำเป็นเร่งด่วนด้านสุขอนามัย

หน้าต่าง Overton จะเปิดขึ้นทีละน้อย แบบบิตต์และเมลวินหลีกทางให้กับนักสืบที่มีข้อบกพร่อง พระภิกษุให้กำเนิดเชอร์ล็อค โฮล์มส์หลายคนพร้อมกัน American Holmes โดย Jonny Lee Miller ( "ประถมศึกษา") เป็นไปตามกระแสอย่างแน่นอน - การติดยา, ไม่สามารถสื่อสาร, การเสียชีวิตของคนที่คุณรัก (ไอรีน แอดเลอร์) ซึ่งส่งผลให้เกิดความเสียหายทางจิต โฮล์มส์ คัมเบอร์แบตช์เมื่อเปรียบเทียบกับพระภิกษุและมิลเลอร์ - แบบจำลองของความเพียงพอ

กระแสนี้มาถึงจุดสูงสุดในรูปแบบของดร. เฮาส์ - เชอร์ล็อค โฮล์มส์ทางการแพทย์ จึงมีความน่าสนใจในบริบทของการเดินทางสู่ดินแดนแห่งมายา

“หมอเฮ้าส์”

Gregory House แม้ว่าเขาจะนิสัยไม่ดีและแปลกประหลาด แต่ก็ไม่ได้บ้าอย่างแน่นอน พระองค์ไม่ได้ทรงสร้างความจริงอันลวงตา ในทางกลับกัน เขาว่ายน้ำในทะเลแห่งภาพลวงตาที่ผู้อื่นสร้างขึ้น สโลแกนของซีรีส์และตำแหน่งของตัวละครหลัก - "ทุกคนโกหก".

ผู้คนปฏิเสธความเป็นจริงซึ่งพวกเขาไม่สามารถยอมรับได้ และสวมหน้ากากเพื่อสื่อสารกับผู้อื่นอย่างสบายใจ พวกเขาไม่สามารถละทิ้งคำโกหกและภาพลวงตาได้แม้จะอยู่บนเตียงที่ตายแล้วก็ตาม การถอดหน้ากากเป็นเรื่องน่ากลัว หากไม่มีหน้ากาก คนเราจะรู้สึกเปลือยเปล่า แต่สำหรับเฮาส์ ในฐานะแพทย์ การสวมหน้ากากและการโกหกเป็นสิ่งที่ยอมรับไม่ได้ ตลอดจนความสุภาพเสมือนการโกหกรูปแบบหนึ่ง เขาไม่ควร “ประพฤติไม่เหมาะสม” เชื่อว่าเด็กหญิงอายุ 12 ปีไม่สามารถตั้งครรภ์ ชายในครอบครัวที่เป็นแบบอย่างไม่สามารถเป็นโรคติดต่อทางเพศสัมพันธ์ได้ และแม่ของครอบครัวไม่สามารถติดยาได้

ดังนั้น Gregory House จึงกลายเป็นบุคคลที่ไม่สะดวก แต่เป็นนักวินิจฉัยที่มีประสิทธิภาพ วิธีการของเขาคือการปฏิเสธพิธีกรรมและกฎเกณฑ์ทางสังคมเพื่อให้ได้ผลลัพธ์ที่ชัดเจน

มีตำนานที่มักกล่าวถึงในแฟนตาซี เช่น ในซีรีส์เรื่อง Max Fry เกี่ยวกับทะเลสาบแห่งความเจ็บปวดโดยการจุ่มมือหรือส่วนอื่นๆ ของร่างกายลงไป คุณจะกำจัดความหลงใหลได้

ขาบ้าน ปวดกายตลอด - บึงเดียวกัน เธอป้องกันไม่ให้เฮาส์กลายเป็นคนธรรมดาที่ยอมทำตามคำสั่งและความเจ็บปวดนั้นสาหัส แน่นอนว่าเขาชดเชยความมีสติบางส่วนด้วยการติดยา สวัสดีโฮล์มส์

สนามรบหลักคือทีมของเฮาส์ เขาพยายามสอนพวกเขาว่าอย่าโกหกตัวเองและอย่าปล่อยให้คนอื่น ผู้คนที่ไม่สวมหน้ากากและภาพลวงตาตกอยู่ในความตื่นตระหนกและโกรธแค้น ศัตรูหลักของเขา ไม่ว่ามันจะฟังดูแปลกและเศร้าแค่ไหนก็ตาม ก็คือเพื่อนสนิทของเขา คนเดียวที่เขาสื่อสารด้วยเงื่อนไขที่เท่าเทียมกัน - ลิซ่า คัดดี้ และเจมส์ วิลสัน- พวกเขาทรยศต่อเขาครั้งแล้วครั้งเล่าโดยพยายามกำจัดการไม่ปฏิบัติตามข้อกำหนด พวกเขาเข้าใจว่าเฮาส์พูดถูก แต่พวกเขายอมรับไม่ได้ว่าเขาพูดถูก และในขณะนั้น เมื่อเฮาส์คิดว่าเขาแพ้การต่อสู้เพื่อดวงวิญญาณของผู้ช่วยแล้ว เขาก็ยุบทีมและทันใดนั้นก็พบว่าพวกเขาเปลี่ยนไปและเป็นผู้ใหญ่แล้ว

เฮาส์ไม่สามารถมีความสัมพันธ์ที่มั่นคงได้ ก่อนอื่นเลย เพราะเขาสัมผัสได้ถึงความเท็จใดๆ และเขาเกลียดตัวเองมากเกินไปจนปล่อยให้ตัวเองมีความสุข ปัญหาคือเมื่อเข้าข้างเฮาส์ ยอมรับแบบจำลองของเขา มุมมองต่อโลกของเขา ทีมงานก็เหงาและไม่มีความสุขพอๆ กัน ความเหงา - ราคาที่หลีกเลี่ยงไม่ได้ที่จะจ่ายเพื่อความซื่อสัตย์แม้แต่หนุ่มยิปซียังปฏิเสธอาชีพหมอ เมื่อมองดูพวกเขา เขาก็รู้สึกหวาดกลัวกับความโดดเดี่ยวของพวกเขา “คุณอยู่คนเดียวจริงๆ และฉันก็มีครอบครัวแล้ว”

นวนิยายทั้งหมด ทุกความสัมพันธ์ในทีมเฮาส์เป็นงานฉลองท่ามกลางโรคระบาด เป็นความพยายามที่จะจัดการกับความเจ็บปวดและความเหงา เฮาส์ทำให้หัวใจของคาเมรอนแหลกสลาย (และสำหรับเธอแล้ว ความเจ็บปวดของคนอื่นเป็นโซนที่กระตุ้นอารมณ์ "เธอตกหลุมรักเขาเพราะความทรมานของเขา") และความงามที่เต็มไปด้วยวัชพืชก็ลากเชสขึ้นเตียง มีความรักแบบไหน (มันเกิดขึ้นมากในภายหลัง) โฟร์แมนเข้ากับเธอได้ แต่พวกเขาก็รวมเป็นหนึ่งด้วยความเจ็บปวด - เธอร์ทีนกำลังจะตายอย่างช้าๆ และความเป็นไปไม่ได้ของความสัมพันธ์ที่ยาวนานและมั่นคงทำให้ความรักของพวกเขาเกิดขึ้นได้

"มาตุภูมิ"

วิธีการที่คล้ายกันคือการบำบัดด้วยความเจ็บปวดซึ่งเป็นวิธีการทำความเข้าใจโลก ใช้ในซีรีส์ทางทีวีเรื่อง "Motherland" Carrie Mathison เป็นตัวแทน CIA ที่ป่วยเป็นโรค MDP หรือที่ปัจจุบันเรียกว่าโรคอารมณ์สองขั้ว และนี่คือบทบาทที่ยอดเยี่ยมของแคลร์ เดนส์ ซึ่งฉันจำได้ว่าเป็นจูเลียตผู้น่ารักไม่รู้จบ หลังจากนั้นเธอก็เล่นเป็นตัวละครที่น่าเบื่อไม่สิ้นสุดไม่แพ้กัน บทบาทที่ไม่แสดงออกใน "The Hours" (โดยที่ตัวละครหลักทั้งสามดึงผ้าห่มคลุมตัวเองโดยสิ้นเชิง) แต่ไม่มีอะไรจะพูดเกี่ยวกับ "Terminator" ตัวที่สาม ช่างเป็นภาพยนตร์จริงๆ

เราจะเห็น Carrie ของ Danes ได้อย่างไร? ตอนแรกของซีซั่นแรก อารัมภบท. แคร์รี่กำลังรีบไปรอบๆ แบกแดด กล้องกระตุก แคร์รี่กำลังคุยโทรศัพท์ มีน้ำเสียงตีโพยตีพาย เห็นได้ชัดว่าเธอกำลังหงุดหงิด เสียงของเมืองนั้นรุนแรง เช่น แตรรถ เสียงกรีดร้อง หรือแม้แต่เสียงปืน เจ้านายของเธออยู่อีกปลายสาย เขาสวมเสื้อคลุมหางยาวสง่างามในแผนกต้อนรับส่วนหน้า ยกเว้นว่าในมือของเขามีค็อกเทลไม่เพียงพอ แม้ว่าแชมเปญที่อยู่ด้านหลังจะส่องแสงอยู่ก็ตาม เราเข้าใจอะไร? ความมั่นคงของชาติเป็นเรื่องของชีวิตและความตายสำหรับแครี แต่สำหรับผู้บังคับบัญชาของเธอ มันเป็นช่วงเวลาแห่งการทำงาน คนเหล่านี้ทำงานอย่างสงบมีอาชีพเนื่องจากความสนใจและผลประโยชน์ของรัฐตรงกัน เราเห็นความขัดแย้งแบบเดียวกันในบ้าน - เจ้าหน้าที่โรงพยาบาลมีความกังวลเกี่ยวกับการปฏิบัติตามกฎ มีเพียงเฮาส์เท่านั้นที่สามารถเสี่ยงเพื่อประโยชน์ของผู้ป่วยได้

แครี่เป็นเหมือนบ้านเกรกอรี เธอไม่ได้เข้าสังคม งานของเธอคือความหลงใหลคลั่งไคล้ของเธอ เธอไม่สามารถสื่อสารกับผู้คนในหัวข้อนามธรรมได้ ภาพประกอบที่ชัดเจน - เธอไม่ทักทายทีมวิศวกรที่ติดตั้งการดักฟังโทรศัพท์ แม้ว่าเธอจะต้องปฏิบัติตามพวกเขาก็ตาม แต่พวกเขาก็ทำผิดกฎหมายด้วยการทำงานให้เธอ และนี่ไม่ใช่ความหยาบคาย เธอไม่สามารถมีสมาธิกับสิ่งอื่นใดนอกจากงานได้

Carrie กินยาเม็ดสีน้ำเงิน (บางครั้งก็ไม่กิน) ดูเหมือนว่าเธอต้องการสิ่งเหล่านั้นด้วยเหตุผลเดียวกับที่เฮาส์ต้องการไวโคดิน - เพื่อบรรเทาความเจ็บปวด อันที่จริงยาเม็ดนั้นทำให้เธอสงบลง นี่เป็นข้อกำหนดของสังคม ยาเม็ดช่วยให้แครีเข้าสังคมได้ กล่าวคือ การสวมหน้ากากที่สอดคล้องกับสังคมที่สุภาพ ใน House Cuddy และ Wilson มีบทบาทเดียวกัน

ยาเม็ดนี้แยกแครีออกจากทะเลสาบแห่งความเจ็บปวด ขัดขวางไม่ให้เธอใช้การบำบัดความเจ็บปวดเพื่อดูความจริง เธอเพียงคนเดียวที่เข้าใจว่าจ่าโบรดี้เป็นคอซแซคที่ส่งมา สำหรับคนอื่นๆ ทฤษฎีของเธอไร้สาระ ใครบ้าไปแล้วบ้าง? Blue Pill Carrie หรือโลก?

ผู้ร่วมแสดงของชาวเดนมาร์กในซีรีส์นี้คือ Damien Lewis เขารับบทเป็นนิโคลัส โบรดี้ ทหารที่เปลี่ยนใจเลื่อมใส การแสดงของลูอิสพูดน้อย โบรดี้เป็นคนสงวนท่าทีและไม่โอ้อวด บางครั้งเราเห็นเพียงในดวงตาของเขาว่าพายุกำลังโหมกระหน่ำในจิตวิญญาณของเขา

โบรดี้ถูกแยกออกจากกันด้วยบุคลิกภาพย่อยสองคน หัวหน้ากลุ่มอัลกออิดะห์ อาบู นาซีร์ ซึ่งเป็นศัตรูหลักของแคร์รี ปฏิบัติต่อนักโทษเป็นเวลาหลายปีทั้งด้วยการทรมานและจิตใจ และในที่สุดก็ทำให้จ่าสิบเอกเป็นบ้า CIA ยุติการประมวลผลนี้ด้วยการทำลายครอบครัวของ Abu ​​Nazir ทั้งหมด รวมถึงลูกชายตัวน้อยของเขา โดยไม่ลังเลใจ Abu Nazir เกลียดสหรัฐอเมริกาอย่างคลั่งไคล้เหมือนกับที่ Carrie เกลียด Abu Nazir เอง และโบรดี้ผู้เป็นซอมบี้นั้นเป็นสุนัขที่อุทิศตนของเขา กระตือรือร้นที่จะแก้แค้นไม่ใช่ผู้ประหารชีวิต แต่เพื่อบริการพิเศษของเขาเอง

จ่าโบรดี้กลับมาหาภรรยาและลูกๆ ที่รักของเขา ดูเหมือนว่าเขาจะต้องเลือกสิ่งที่เขารักมากกว่า นั่นคือครอบครัวที่ตายไปแล้วของอาบู นาซีร์หรือครอบครัวของเขาเอง บ้านเกิดทักทายนิโคลัสในความเป็นจริงอย่างไร? ภรรยาของเขาเย็ดเพื่อนสนิท ลูกสาวสูบบุหรี่ ลูกชายจำพ่อไม่ได้เลย สำหรับกระทรวงกลาโหมและ CIA โบรดี้เป็นเพียงโปสเตอร์โฆษณาชวนเชื่อ ลิงที่แห่ไปรอบๆ เพื่อแสดงให้ผู้คนและคนทั้งโลกเห็นถึงความสำเร็จของกองทัพอเมริกัน

นี่คือสาเหตุที่ความบ้าคลั่งของโบรดี้ถือกำเนิดขึ้น ความเจ็บปวดกับการโกหก อาชีพหลักของนิโคลัสคือการประนีประนอมสองบุคลิกที่กำลังฉีกเขาออกจากกัน นั่นคือเหตุผลที่เขาถูกควบคุมอย่างมาก - ใช้กำลังทั้งหมดในการดูแลรักษาหน้ากาก เขาไม่เพียงแค่พร้อมที่จะระเบิด CIA แต่เขากำลังจะระเบิดตัวเองด้วย

เธอกับแครี่เป็นพี่น้องกัน ไม่น่าแปลกใจเลยที่ในอาณาจักรแห่งคำโกหก ทั้งคู่ไม่มีอะไรและไม่มีใครให้ยึดติดอีกต่อไป แต่การอยู่ร่วมกันของพวกเขาช่างเจ็บปวดอย่างยิ่ง โบรดี้เป็นศัตรูสำหรับเธอ แคร์รีคืออันตรายร้ายแรงสำหรับเขา

เราเห็นว่าเลย์เอาต์ของเฮาส์ค่อนข้างจะซ้ำรอยเดิม โลกแห่งภาพลวงตาเป็นเมทริกซ์ที่คุณสามารถหลบหนีจากความเจ็บปวดอันเจ็บปวดเท่านั้น นิสัยแย่ของแคร์รี่และบุคลิกที่แตกแยกของโบรดี้เป็นผลข้างเคียงจากการจุ่มมือลงในทะเลสาบแห่งความเจ็บปวด

“เด็กซ์เตอร์”

คนบ้าคนเดียวในรายการของเราคือ เด็กซ์เตอร์ มอร์แกน มันเหมาะกับซีรีส์นี้เพราะเรากำลังมองหาตัวละครหลักซึ่งเป็นสารพัดหลัก และเราสนใจเฉพาะซีซั่นแรกเท่านั้น ตั้งแต่ภาค 2 ทั้งแนวคิดทั่วไปและตัวละครก็เปลี่ยนไปมาก

เด็กซ์เตอร์ มอร์แกน- ล้อเลียนซูเปอร์ฮีโร่การล้อเลียนที่ชั่วร้าย ซูเปอร์แมนของเรากลายเป็นฆาตกรบ้าคลั่งที่ใส่ใจแต่เลือดในโลกนี้ มีเหตุผลสำหรับสิ่งนี้ - พ่อแม่ถูกโจรฆ่าต่อหน้าพระองค์เอง และพระองค์ทรงใช้เวลาตลอดทั้งคืนในภาชนะที่เต็มไปด้วยเลือดของครอบครัว พร้อมด้วยพี่ชายของพระองค์ซึ่งเป็นทารกทั้งสองคน ทั้งสองกลายเป็นคนบ้าคลั่ง

เด็กซ์เตอร์ทำอะไร? เช่นเดียวกับฮีโร่ทั้งหมด: ค้นหาสัตว์ประหลาดและกำจัดพวกมัน อีกคำถามคือทำไม? แน่นอนว่าไม่ใช่เพราะความสงสาร ไม่ใช่เพราะความกระหายความยุติธรรม เขาไม่รู้สึกถึงพวกเขา

ลักษณะสำคัญของเด็กซ์เตอร์คือ ความไม่รู้สึก- ในเรื่องนี้เขาคล้ายกับเชลดอนคูเปอร์ - ขอบเขตทางอารมณ์ความสนใจของคนธรรมดานั้นต่างจากเขาโดยสิ้นเชิง มนุษย์ต่างดาวที่แกล้งทำเป็นมนุษย์โลก ทุกสิ่งทุกอย่างที่มนุษย์ต่างจากเด็กซ์เตอร์ แต่เขาพยายามเลียนแบบอารมณ์และความสัมพันธ์อย่างดีที่สุดตามความเข้าใจของเขา กิจกรรมหลักสองประการ - การฆาตกรรมและการเลียนแบบมนุษยชาติ - ดูดซับเวลาและความสนใจของ Dexter อย่างสมบูรณ์

จำบทพูดคนเดียวที่ยอดเยี่ยมของ Bill ของ Tarantino เกี่ยวกับ Superman ได้ไหม? นักข่าวที่น่าสมเพชที่ซูเปอร์แมนแสร้งทำเป็นคือความคิดของเขาเกี่ยวกับเผ่าพันธุ์มนุษย์ เด็กซ์เตอร์ก็เป็นเช่นนั้นจริงๆ เขาแกล้งทำเป็นเด็กเนิร์ดที่น่ารักและไร้เดียงสานี่เป็นกลุ่มเฉพาะที่น่าสนใจมาก - สถานะที่เท่าเทียมกันของ Dexter ในกรมตำรวจเป็นเด็กเนิร์ดอีกคนที่มีความสนใจทางเพศ เช่นเดียวกับเด็กเนิร์ดจาก TBV - วินซ์ มาซูกะ- สิ่งมีชีวิตนั้นไม่น่าพอใจนัก ดังนั้น เด็กซ์เตอร์จึงวางตัวเองทัดเทียมเขา เป็นส่วนหนึ่งของการสืบสวนของตำรวจ เข้าถึงการฆาตกรรมและเลือดได้อย่างถูกกฎหมายและเข้าใจได้ แต่ไม่สร้างความหวาดกลัวให้กับใครเลย นี่คือสิ่งที่ Masuka แสดงในซีรีส์นี้ ไม่ใช่แค่การทำให้ผู้ชมหัวเราะด้วยมุขตลกหยาบคายและพยายามทำตัวเซ็กซี่ มันแสดงถึงชั้นวางที่มอร์แกนซ่อนอยู่ “ตำรวจดูดีที่สุดโดยมีหนูทดลองเป็นฉากหลัง” ชายผู้มีอัธยาศัยดีกล่าว นางฟ้าเกี่ยวกับ "เชลดอน คูเปอร์" ของเรา

การแลกเปลี่ยนระหว่าง Dexter กับ Sergeant Dokes เป็นสิ่งที่บ่งบอกว่าเขา (และมีเพียงเขาเท่านั้น) สัมผัสได้ถึงความชั่วร้ายในตัว Dexter และเกลียดเขาอย่างจริงใจ โด๊คส์แสดงความก้าวร้าวต่อ Dexter ในทุกธุรกรรม ฮีโร่ของเราไม่ตอบสนองต่อความก้าวร้าวนี้เลยด้วยเหตุผลสองประการ ประการแรก โดยทั่วไปแล้วเขาไม่สามารถโต้ตอบทางอารมณ์ต่อสิ่งใดๆ ได้ ไม่ได้รับการฝึกอบรม ประการที่สอง มันไม่เหมาะสมกับบทบาท หน้ากากของ Dexter ไม่มีความเย็นเลยแม้แต่น้อยการกระทำที่ไม่มีใครเห็นก็เจ๋ง มีฉากที่ทรงพลังในฤดูกาลที่สามเมื่อ Trinity คนบ้าคลั่งพบ Dexter ที่สถานีตำรวจและข่มขู่เขาที่นั่น เด็กซ์เตอร์ทำตัวเหมือนเด็กซุกซน และเฉพาะเมื่อทรินิตี้จากไปเท่านั้นที่เขาจะเปลี่ยนแปลงและกระทำการที่รุนแรงและเด็ดขาด

เด็กซ์เตอร์แสดงปฏิกิริยาทางอารมณ์ต่อความตายและเลือดเท่านั้น ความสัมพันธ์ความรู้สึกใด ๆ ไม่น่าสนใจสำหรับเขาเลย เขาเลือกเด็กผู้หญิงที่ต้องทนทุกข์ทรมานจากความรุนแรงในครอบครัวเพราะเธอ "ไม่พร้อม" สำหรับความสัมพันธ์ทางเพศ ดังนั้น Dexter จึงสามารถสร้างภาพลวงตาของชีวิตส่วนตัวได้โดยไม่ต้องลงทุนกับความรู้สึกหรือเรื่องเพศเลย และเพียงครั้งเดียวเท่านั้นที่เขารู้สึกตื่นเต้นเมื่อได้พูดคุยกับเธอ โดยเล่าให้เพื่อนฟังเกี่ยวกับฆาตกรตัดอวัยวะ แล้วเขาก็ตกหลุมพราง เพราะจู่ๆ เด็กสาวน้ำแข็งก็ละลายไป เด็กซ์เตอร์ไม่มีความรู้สึกเหมือนกับคนบ้าคลั่งหลายๆ คน เขาไร้อำนาจ (โชคดีที่จิตใจ) เขาถูกกระตุ้นจากเหตุการณ์ฆาตกรรม ไม่ใช่จากความงามของผู้หญิง

ทำไมผู้ชายอย่าง Dexter Morgan ถึงเลือกเป็นซูเปอร์ฮีโร่? เพราะเส้นทางนี้สอดคล้องกับหลักจรรยาบรรณของแฮร์รี่ มอร์แกน พ่อบุญธรรมของเขา ซึ่งเป็นคนเดียวที่เด็กซ์เตอร์ผูกพันด้วยอย่างแท้จริง คนเดียวที่รู้ว่า Dexter เป็นอย่างไร แต่ไม่หันหลังกลับยังคงเป็นพ่อที่รักของเขา และนี่คือคุณลักษณะที่สำคัญของภาพยนตร์และละครโทรทัศน์หลายเรื่องเกี่ยวกับคนบ้าที่ใช้ - แฮร์รี่มีอยู่ในชีวิตของ Dexter และหลังจากการตายของเขา Dexter สื่อสารกับเขาราวกับว่าเขายังมีชีวิตอยู่พูดคุยเกี่ยวกับความปรารถนาการกระทำและสถานการณ์โดยทั่วไปของเขา หลักจรรยาบรรณให้โครงสร้างการดำรงอยู่ของเด็กซ์เตอร์ ซึ่งมีความหมายต่อชีวิตของเขา ขณะเดียวกันก็ปล่อยให้เขาทำสิ่งที่เด็กซ์เตอร์ต้องการอย่างยิ่ง นั่นคือการฆาตกรรม ทุกสิ่งทุกอย่าง ไม่ว่าจะเป็นเด็กผู้หญิง ลูกๆ ของเธอ น้องสาว เพื่อนร่วมงาน และเพื่อนๆ ต่างก็เป็นส่วนหนึ่งของหน้ากาก พิธีกรรมที่เด็กซ์เตอร์ไม่เข้าใจเลย แต่ยังปฏิบัติตามหลักจรรยาบรรณด้วย

ต่อจากนั้นมันเป็นลักษณะของ Dexter ที่หายไปทันทีและทันที ตั้งแต่ฤดูกาลที่สอง Dexter ก็มีมนุษยธรรมอย่างรวดเร็ว เขารักภรรยา น้องสาวของเขา... ไม่ใช่ซูเปอร์แมนเอเลี่ยนอีกต่อไป แต่เป็นแบทแมนที่เป็นมนุษย์โดยสมบูรณ์ ชายผู้มอบความยุติธรรมและการลงโทษตามเสียงเรียกร้องของจิตวิญญาณของเขา เราไม่โกรธเคือง ฤดูกาลใหม่ทำให้เรามี Trinity และ Miranda-Strachowski ที่ยอดเยี่ยมในฐานะแฟนสาวของ Dexter และการจบแบบ “ผิด” จะเป็นอย่างอื่นไปได้อย่างไร แต่สำหรับการศึกษาครั้งนี้ความต่อเนื่องไม่น่าสนใจมากนัก

"วิธี"

ตอนนี้เป็นเวลาที่จะจดจำ "Russian Dexter" ฉันหมายถึงซีรีส์ "Method" ของ Bykov การเปรียบเทียบดังกล่าวปรากฏในประกาศของซีรีส์ทันที แต่ผู้สร้างปฏิเสธอย่างรุนแรง แต่พวกเขายอมรับความคล้ายคลึงกับ True Detective ซึ่งมีจิตวิญญาณคล้ายคลึงกับ The Method จริงๆ และปฏิกิริยาแรกหลังจากดูคือพันตรีเมกลินไม่มีอะไรที่เหมือนกันกับเด็กซ์เตอร์ เขาไม่สวมหน้ากากอันหรูหรา ไม่จำเป็นต้องฆ่า ยังมีบางสิ่งที่เหมือนกันกับทั้ง Dexter Morgan และ Gregory House เมกลินไม่ใช่มนุษย์ ทุกสิ่งที่มนุษย์เป็นมนุษย์ต่างดาวสำหรับเขา เขาไม่เล่นเกมใด ๆ ที่สังคมยอมรับ เขาแค่ดื่มเท่านั้น แต่นี่เป็นผลมาจากอาการเจ็บปวดแสนสาหัสของเขาด้วย

เมกลินเป็นคนมองที่ขอบด้านมืดของจิตใจ เขาอยู่ในสายนี้มาเป็นเวลานาน ตัวเขาเองยึดถือด้วยปาฏิหาริย์เท่านั้น ช่วยผู้อื่นที่ยังสามารถรอดได้ และกำจัดผู้ที่ก้าวข้ามขอบอย่างไม่อาจเพิกถอนได้ เขาเข้าใจตู้แห่งความอยากรู้ทั้งหมดนี้มากจนในระหว่างกระบวนการสืบสวนเขาระบุตัวเองด้วยสิ่งเหล่านั้น ในตอนที่สอง เราจะได้เห็นข้อมูลเชิงลึกที่คล้ายกันเมื่อเขาสร้างอาชญากรรมขึ้นใหม่ทั้งหมดและได้เห็นฉากจากอดีต

เมกลินทำอะไรอยู่? เขาเสียชีวิตและกำลังเตรียมการทดแทน คนรุ่นใหม่ที่สามารถปลูกฝังให้มีความเข้มแข็ง ความเข้าใจ และความสามารถอันลึกลับในการหยั่งรู้ หญิงสาวที่เขาเลือก เยเซนยา ก็เหมาะสมเช่นกันเพราะพวกเขาเชื่อมโยงกันด้วยความลับจากอดีต

Meglin ทำอะไรในชีวิตนอกเหนือจากการจับคนบ้า? เขาต่อสู้กับการตกเป็นเหยื่อของมนุษย์ ประชาชนคือผู้สร้างความปลอดภัยของตนเอง เขามอบบทเรียนที่ยากแก่คนรอบข้าง และบทเรียนที่ยากเป็นสองเท่าแก่เยเซนา และในช่วงเวลาสั้นๆ ก่อนที่เขาจะเสียชีวิต เขาได้ประดิษฐ์อาวุธจากหญิงสาว ในทางกลับกัน เด็กผู้หญิงก็สามารถปลุกความรู้สึกของมนุษย์ในตัวเขาได้ในที่สุด

"สะพาน" และ "ยุบ"

ในปี 2549-2551 สติกลาร์สันเขียนไตรภาค "สหัสวรรษ"- ในปี พ.ศ. 2552 และ พ.ศ. 2554 ภาพยนตร์ดัดแปลงของสวีเดนและอเมริกัน ฟินเชอร์ ได้รับการปล่อยตัว ตั้งแต่นั้นเป็นต้นมาการวินิจฉัยโรคดังกล่าวก็เข้ามาในชีวิตของเรา กลุ่มอาการแอสเพอร์เกอร์(พูดตามตรง มีตัวละครชายคนหนึ่งใน Boston Legal ซึ่งเป็นผู้รอบรู้ของ Asperger)

ด้วยการนำเสนอของ Larson กลุ่มอาการนี้มีความเกี่ยวข้องอย่างแน่นหนากับแนวคิดสตรีนิยม หนังสือเล่มแรกของไตรภาคนี้เดิมเรียกว่า "Men Who Hate Women"

โดยธรรมชาติแล้วโทรทัศน์หยิบหัวข้อนี้ขึ้นมาอย่างรวดเร็วโดยสร้างซีรีส์เกี่ยวกับวีรสตรีหลายเรื่องด้วยการวินิจฉัยนี้

ก่อนอื่นเลย แน่นอนว่า "สะพาน". ซากะ โนเร็น- หุ่นยนต์ที่คุ้นเคยกับเราแล้วโดยมีทรงกลมทางอารมณ์เสื่อมโทรมโดยสิ้นเชิง สำหรับเธอ สถานการณ์ใดก็ตามที่จำเป็นต้องมีการสมรู้ร่วมคิดและความเห็นอกเห็นใจ ประการแรกคืองานทางปัญญาที่แก้ไขได้โดยใช้ตรรกะ

เราจะแสดงอาการป่วยของเธอได้อย่างไร?นำเสนอได้เป็นขั้นเป็นตอน เก่งมาก ประการแรก เธอหยุดรถพยาบาลด้วยหัวใจของผู้บริจาค เนื่องจากมีการตรวจสอบบนสะพาน แต่นั่นทำให้เธอเป็นอีเลว ไม่ใช่บ้า ขั้นตอนต่อไปนั้นลึกซึ้งยิ่งขึ้น เธอสัมภาษณ์สามีของนักการเมืองหญิงที่ถูกฆาตกรรมและพูดคุยกับเขาเกี่ยวกับโครงการห้องสมุดแบบเสียเงินที่ผู้ตายได้เลื่อนตำแหน่ง โดยเรียกโครงการนี้ว่าโง่ แล้วมันก็ชัดเจน - นี่ไม่ใช่ความโหดร้ายไม่ใช่หัวใจที่เยือกเย็น เธอไม่เข้าใจอย่างจริงใจว่าอะไรคือความละเอียดอ่อนในการสนทนากับคนที่เศร้าโศก

และการสอบสวนด้วยการวางระเบิดในช่วงท้ายของตอนแรกทำให้ภาพสมบูรณ์ เธอกำลังสอบปากคำพยานที่นั่งอยู่ในคาร์บอมบ์ เพราะตอนนี้ไม่มีอะไรหยุดเขาจากการตอบคำถาม แล้วเขาอาจจะระเบิด หลังจากนั้นจะสอบปากคำได้อย่างไร? ซึ่งคล้ายกับแนวทางของเฮาส์มาก นั่นคือให้ผลลัพธ์ไม่ว่าจะต้องแลกด้วยอะไรก็ตาม

แน่นอนว่า Saga มีความเข้าใจอย่างผิวเผินอย่างยิ่งเกี่ยวกับ "เกมที่ผู้คนเล่น" เธอไม่เข้าใจเรื่องนั้น การแย่งชิงพันธมิตรเธอทำลายความสัมพันธ์ของเธอกับเขา เขาไม่จงใจละเลยความผิดของตนโดยเห็นแก่หลักการ แต่ไม่เห็นปัญหา เธอทำทุกอย่างถูกต้อง ตามที่ควรจะเป็น มีอะไรให้ขุ่นเคือง? ความไม่พอใจคืออะไร? ซากะยุ่งวุ่นวายไปรับผู้ชายที่บาร์ เจ้าชู้? ฉันไม่ได้ยิน

ต่างจากเด็กซ์เตอร์ ซาก้า ไม่มีเหตุผลที่จะเรียนความสัมพันธ์หรืออย่างน้อยก็เรียนรู้ที่จะเลียนแบบพวกเขา เธอไม่ได้รับความทุกข์ทรมานจากความแปลกแยกของคนอื่นจากความโดดเดี่ยว แต่ใช่แล้ว มาร์ติน ซึ่งเป็นคู่หูของเธอ ยังคงสอนเธอและยังประสบผลสำเร็จบางอย่างอีกด้วย

แต่ตัวฉันเอง มาร์ตินเป็นมนุษย์เกินไปซึ่งหมายถึงอ่อนแอและไม่สมบูรณ์ ตอนนี้น้ำและหินมารวมกันแล้ว... มาร์ตินกลายเป็นต้นเหตุของฝันร้ายที่กำลังเกิดขึ้นโดยไม่รู้ตัว และสิ่งนี้นำเราไปสู่ความคิดที่ว่าการใช้เหตุผลอันเย็นชาของ Saga นั้นดีกว่าความอ่อนแออย่างมีมนุษยธรรมของ Martin โดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อเขาทำลายชีวิตของเขาอย่างต่อเนื่องในขณะที่ สำหรับซากะ ซากปรักหักพังน้ำแข็งคือบ้านของเขา

แนวโน้มดูน่าสนใจ จากวิทยากรหลายท่านมีเพลงหนึ่งว่าจะดีกว่านี้ถ้าเราถูกควบคุม ปัญญาประดิษฐ์ปราศจากข้อบกพร่องของปัจจัยมนุษย์ Saga เป็นหุ่นยนต์ อย่างน้อยก็ตอนต้นซีซั่นแรก ไม่มีปัจจัยทางอารมณ์ ไม่มีผลประโยชน์ส่วนตัวที่มีอิทธิพลต่อเธอ เธอไม่ต้องต่อสู้กับสิ่งล่อใจ อารมณ์และความปรารถนาที่ขาดหายไปในบริบทของเธอ ดังที่ได้กล่าวไปแล้วมาร์ติน - ปัจจัยมนุษย์ที่เป็นตัวเป็นตน - แพ้ไซบอร์กทุกประการ

เช่นเดียวกับที่ “Millennium” ให้กำเนิด “The Bridge” โครงการหลังก็มีสองโครงการ (อาจจะมากกว่านั้น แต่เป็นที่รู้จักกันดี) ที่กำลังดำเนินการอยู่ ก่อนอื่นมันค่อนข้างทรงพลัง "ฆาตกรรม"น่าประทับใจมากที่มันถูกจัดแจงใหม่ไม่เพียง แต่ในอเมริกาเท่านั้น (ฉันดูเวอร์ชั่นอเมริกายืดเยื้อมาสองซีซั่นแล้วภาคที่สามได้ทุ่มเทให้กับการสอบสวนอีกครั้งแล้ว) แต่ยังรวมถึงในรัสเซียด้วยตอนนี้เราเพิ่งเปิดตัว "Crime" พร้อม หล่อดีมาก. แต่ในเรื่อง “Murder” ไม่มีปัญหาทางจิตเวช แม้ว่าปัญหาทางจิตจะเกินมาตรฐานก็ตาม

น่าสนใจมากขึ้นสำหรับเรา "ทรุด"กับกิลเลียน แอนเดอร์สัน ในเชิงโครงสร้าง มันซ้ำกับ "The Bridge" และ "Murder" ในระดับที่สูงกว่า บรรยากาศที่มืดมนไม่รู้จบแบบเดียวกันและมีผู้หญิงที่แข็งแกร่งและแปลกประหลาดเป็นหัวหน้าของการสืบสวน

สเตลล่าตัวละครของแอนเดอร์สันยังถูกเศษกระสุนที่ชื่อติดไว้ด้วย “แอสเพอร์เกอร์ซินโดรม”แม้ว่าจะน้อยกว่า Sagu Noren หรือ Lisbeth Salander ก็ตาม

Stella - ราชินีหิมะและ กินของผู้ชาย- เหยื่อคนหนึ่งในบาร์ก่อนเกิดเหตุฆาตกรรมพูดถึงชนเผ่าที่เขาได้รับการยอมรับ การแต่งงานของแขก- ผู้หญิงคนหนึ่งพาผู้ชายไปที่บ้านของเธอหนึ่งคืน และในตอนเช้าเธอก็ขับไล่เขาไปสู่นรก สเตลล่ายอมรับประเพณีนี้อย่างกระตือรือร้นเพราะเป็นเรื่องราวตลอดชีวิตของเธอ ในคืนแรกของเธอในเบลฟัสต์ เธอรับตำรวจคนแรกที่เธอพบ เขาแค่ขับรถผ่านไปเห็นใบหน้าสวย ๆ จากหน้าต่างรถจึงชวนผู้ชายคนนั้นไปที่โรงแรมของเขา เรื่องราวพลิกผันอย่างน่ารังเกียจในภายหลัง แต่สเตลล่ายังคงยิงทุกคนต่อไป รวมถึงนักพยาธิวิทยาหญิงด้วย (น่ายินดี รับบทโดย อาร์ชี่ ปันจาบี, คาลินดา จาก The Good Wife)

สเตลล่าสามารถสื่อสารกับผู้คนได้ แต่ไม่ได้มีส่วนร่วมในเกมโซเชียล แล้วกิลเลียน แอนเดอร์สันก็พังทลายลง เธอแสดงให้เห็นผู้หญิงที่เข้มแข็งได้ดี แต่เมื่อเป็นเรื่องของอารมณ์ เธอก็กลายเป็นนางแบบ ในสถานการณ์เดียวกัน Saga คงไม่เข้าใจเลยว่าตอนนี้จำเป็นต้องแสดงอารมณ์ (มาร์ตินหรือผู้บังคับบัญชาของเธอไม่โบกมือเป็น "การเสียดสี") และ Dexter จะพยายามจำลองอารมณ์โดยใช้ความสามารถของเขา

เหตุใดผู้สร้างจึงต้องการนางเอกที่มีทรงกลมทางอารมณ์ฝ่อ? หาก The Bridge เป็นเรื่องเกี่ยวกับความไม่สมบูรณ์ของเผ่าพันธุ์มนุษย์โดยรวม เราจะเห็นข้อความสตรีนิยมที่ยังคงอยู่ตรงนี้ ตัวละครชายทั้งหมดเป็นพวกขี้ระแวง ล่วงละเมิดทางเพศ หรือเป็นอาชญากร และมักจะเป็น “ผู้มีแนวโน้มจะข่มขืน” ในฤดูกาลที่สองสเตลล่าเองก็กล่าวสุนทรพจน์หลายครั้งเกี่ยวกับความเหนือกว่าของ "เผ่าพันธุ์" ของผู้หญิง ใช่แล้ว ผู้ชายในเรื่องนี้ก็เตรียมตัวเองอยู่เสมอ ทำทุกอย่างเพื่อยืนยันทฤษฎีนี้ สเตลล่าประพฤติตนทางเพศในแบบผู้ชายมาก แต่เธอก็ไม่ล้ำเส้น แสดงให้เห็นว่าผู้หญิงในอุดมคติสามารถเป็นผู้ชายในอุดมคติได้อย่างไร โดยที่ผู้ชายที่แท้จริงเป็นอยู่

“เจสสิก้า โจนส์”

ดังนั้นเราจึงมาพูดถึงการ์ตูนเรื่องทั่วไปและโดยเฉพาะเรื่อง Marvel และต้องบอกว่า Marvel ทำให้ฉันประหลาดใจถึงสองครั้ง ภาพยนตร์ของเขาไม่มีอะไรมากไปกว่าการ์ตูนเสมอ พวกเขาสามารถประสบความสำเร็จได้ เช่น Guardians of the Galaxy แต่มีการแก้ไขอยู่เสมอ “ไม่ใช่หนังที่ไม่ดีสำหรับหนังสือการ์ตูน”- สิ่งนี้หมายความว่าอย่างไรในทางปฏิบัติ? บริบทของเด็ก "น้ำหนักเบา" "ตรรกะน้ำหนักเบา" ฟังก์ชั่นตัวละคร Guardians of the Galaxy คืออะไร? ไม่มีอะไร ดึงความชั่วร้ายที่เป็นนามธรรม ความดีที่ตลกขบขัน แรคคูนนั้นเกินคำชม สิ่งที่ออกมาคือหนังเด็กดีๆ ไม่มีอะไรมากไปกว่านั้น ถ้าเราใช้แฟรนไชส์ของ Avengers มันก็เรื่องเดียวกัน "Iron Man" เป็นภาพยนตร์ที่ดีมาก "สำหรับการ์ตูน"

และทันใดนั้น Marvel ก็ระเบิดด้วยซีรีส์ทรงพลังสองเรื่อง แข็งแกร่งโดยปราศจากคนโง่ โดยไม่ดูถูก "การ์ตูน" ทั้งสองคนมาถึงรายการนี้แล้ว

มีบางอย่างที่ไม่ดีต่อสุขภาพจิตเกี่ยวกับแนวคิดเรื่องซูเปอร์ฮีโร่

แนวคิดซูเปอร์ฮีโร่สามารถแบ่งออกเป็นสองประเภท พูดประมาณว่า แบทแมนขัดต่อ มนุษย์แมงมุม- แบทแมนเป็นคนที่สามารถพึ่งพาตนเองได้ เขาได้รับพลังพิเศษจากอุปกรณ์ที่เขาซื้อด้วยเงินของตัวเอง บางครั้งเขาก็พัฒนามันขึ้นมาเองในฐานะนักวิทยาศาสตร์ที่มีพรสวรรค์

มนุษย์แมงมุมเขาไม่มีพลังในชีวิต แต่เนื่องจากสถานการณ์ อุบัติเหตุ/โชคลาภ เขาได้รับของขวัญ (ด้วยตัว G ใหญ่) และต่อจากนี้ไปชะตากรรมของเขาก็คือ ตัวอย่างบุคลิกภาพที่แตกแยก- เขาเป็นคนไม่มีตัวตนในชีวิตธรรมดาๆ แต่เมื่อเขาสวมชุดสูทแล้ว เขาก็กลายเป็นฮีโร่และเป็นผู้ชาย

นี่คือความฝันของคนอ่อนแอ แมงมุมจะกัดฉัน และฉันจะเข้มแข็ง แต่ด้วยความพอประมาณฉันจะแกล้งทำเป็นเหมือนเดิม และอย่าลืมช่วยเหลือผู้อ่อนแอ ตอนนี้ฉันไม่สามารถช่วยพวกเขาได้ แต่ถ้าแมงมุมกัดก็คงเป็นอีกเรื่องหนึ่ง

แบทแมนดูเหมือนว่าเขาจะไม่ใช่แบบนั้น - เขาเท่ทั้งในรูปของบรูซ เวย์นและในชุดค้างคาว แต่มันก็ยังรวบรวมความฝันของคนอ่อนแอ - ผู้แข็งแกร่งจะมาและปกป้องฉันในตรอกมืด

ทั้งคู่เป็นตำแหน่งของเหยื่อ ทฤษฎีบิ๊กแบงที่เราชื่นชอบล้อเลียนธีมซูเปอร์ฮีโร่อย่างสนุกสนาน แฟนหนังสือการ์ตูนเป็นคนเนิร์ด ไม่สามารถยืนหยัดเพื่อคนอ่อนแอ หรือแม้กระทั่งป้องกันตัวเองจากเด็กเนิร์ดที่ใหญ่กว่า แทนที่จะเติบโตและปรับปรุงให้ดีขึ้น คุณสามารถฝันถึงพลังพิเศษที่คุณจะได้รับโดยเปล่าประโยชน์อันเป็นผลมาจากอุบัติเหตุที่โชคดี

หรือฝันถึงพระผู้ช่วยให้รอดที่จะมาปกป้องเราผู้อ่อนแอ เขาจะไม่เปลี่ยนระบบจะไม่เลี้ยงดูคนรุ่นที่แข็งแกร่ง (เช่นฮีโร่ของ Lev Durov ใน "อย่ากลัวฉันอยู่กับคุณ" ซึ่งชี้นำพวกโจรไปในเส้นทางที่ถูกต้อง) แต่จะจับความชั่วร้ายเท่านั้น ทีละคนในตรอกมืดเพื่อเตะความชั่วร้ายเข้าที่ตูด

เจสสิก้าเป็นซูเปอร์ฮีโร่ประเภทพิเศษ ไม่เกี่ยวข้องกับคลาสใดคลาสหนึ่ง เธอไม่ใช่ซูเปอร์ฮีโร่เลยจริงๆ

โดยทั่วไปแล้วซีรีส์ Marvel มีน้อยมากซึ่งส่งผลดีต่อคุณภาพของผลิตภัณฑ์ กาลครั้งหนึ่งมีมนุษย์ต่างดาวบุกเข้ามาในโลกนี้ และเหล่าฮีโร่สวมผ้าคลุมก็ต่อสู้กับมันอย่างยากลำบาก ไม่มีวีรบุรุษคนใดมีชีวิตอยู่มาเป็นเวลานาน คนรุ่นใหม่ถือกำเนิดขึ้น บางคนได้รับความสามารถโดยบังเอิญ ส่วนบางคน "เติบโตในหลอดทดลอง" พวกเขารู้สึกเหมือนถูกขับไล่ ซ่อนอำนาจ แสร้งทำเป็นคนธรรมดา ปรารถนาที่จะผสมผสานกับฝูงชนอย่างหลงใหล

ใช่แล้ว เจสสิก้ามีความแข็งแกร่งทางร่างกายที่ไม่ธรรมดาและมีความสามารถในการกระโดดที่น่าประทับใจไม่แพ้กัน สิ่งนี้สำคัญต่อโครงเรื่องหรือไม่? เพียงบางส่วนเท่านั้น

เจสสิก้าป่วยเป็นโรค PTSDโรคเครียดหลังเหตุการณ์สะเทือนใจ (PTSD, “กลุ่มอาการเวียดนาม”, “กลุ่มอาการอัฟกัน” ฯลฯ) เป็นภาวะทางจิตขั้นรุนแรงที่เกิดขึ้นจากสถานการณ์ที่กระทบกระเทือนจิตใจเพียงครั้งเดียวหรือซ้ำแล้วซ้ำเล่า เช่น การมีส่วนร่วมในสงคราม การบาดเจ็บทางร่างกายอย่างรุนแรง ความรุนแรงทางเพศ หรือการขู่ฆ่า สำหรับ PTSD กลุ่มอาการที่มีลักษณะเฉพาะ เช่น ประสบการณ์ทางจิตเวช การหลีกเลี่ยงหรือสูญเสียความทรงจำเกี่ยวกับเหตุการณ์ที่กระทบกระเทือนจิตใจ และความวิตกกังวลในระดับสูง จะคงอยู่นานกว่าหนึ่งเดือนหลังจากการบาดเจ็บทางจิตใจ

เด็กซ์เตอร์เป็นโรค PTSD ส่วนมังค์เคยเป็นมาก่อน และดร. เฮาส์ได้รับคุณสมบัติหลายอย่างของเขาอันเป็นผลมาจากอาการบาดเจ็บที่ทิ้งความเจ็บปวดไว้เป็นความทรงจำ และผลที่ตามมาคือการติดยา

เราเริ่มดูซีรีย์โดยที่ยังไม่รู้ สัตว์ร้ายชนิดไหนที่แทะเจสสิก้าจากข้างใน?- แต่เราเห็นชัดเจนว่าเธอหดหู่แค่ไหน หญิงสาวที่สวยงาม (แม้ว่าจะดูรุงรังอย่างเห็นได้ชัด) อาศัยอยู่ในกระท่อมที่ถูกทอดทิ้งและดื่มเหมือนม้า แม้จะเมาแล้วเขาก็นอนไม่หลับ เธอมองดูบาร์เทนเดอร์ผิวดำตัวฉกาจอย่างกระตือรือร้นเหมือนกับคนติดยาในขณะที่เขาเย็ดผู้หญิงสวยๆ เรายังไม่รู้ว่าอะไรเชื่อมโยงเธอกับบุคคลนี้ เห็นได้ชัดว่าไม่ทำงาน

เจสซิก้าจินตนาการถึง "คนอังกฤษ" อยู่เสมอ เขาจะแอบเข้าไปเลียแก้มเธอ จากนั้นเขาก็จะพูดด้วยน้ำเสียงเยาะเย้ยอุปถัมภ์ ตามคำแนะนำของนักจิตวิเคราะห์ เธอถูกบังคับอย่างต่อเนื่องให้ระบุถนนในพื้นที่ที่เธอเติบโตขึ้นมา เช่นเดียวกับที่เด็กซ์เตอร์พูดคุยกับพ่อเลี้ยงที่เสียชีวิตไปแล้ว เจสสิก้าก็ไม่สามารถหยุดบทสนทนาในจินตนาการกับ "ชาวอังกฤษ" ได้

เรารู้ทีหลังว่าเจสสิก้าเจอสัตว์ประหลาด - คิลเกรฟซึ่งเป็นกระแสจิตที่ทรงพลัง สามารถปราบใครก็ตามที่อยู่ใกล้เขาได้ตามความประสงค์ของเขา และเจสสิก้าก็กลายเป็นด้วยความแข็งแกร่งทั้งหมดของเธอ ในการเป็นทาสของคิลเกรฟกลายเป็น "ชาวอังกฤษ" ทั้งนางสนมและเป็นอาวุธ ในการเป็นทาสเธอทำสิ่งเลวร้ายตามความประสงค์ของนายของเธอ

เดวิด เทนแนนท์ซึ่งเล่นโทรจิตคิลเกรฟ ได้รับการโหวตให้เป็นชายที่เซ็กซี่ที่สุดแห่งปีโดยหนังสือพิมพ์เดอะพิงค์เปเปอร์ของอังกฤษในปี 2549 ซึ่งสูงกว่าแบรด พิตต์หรือเดวิด เบ็คแฮม โดยไม่ต้องกังวลว่าท็อปนี้จะดูดีแค่ไหน เรายังคงยอมรับว่าตัวเลือกของนักแสดงคือ สัญลักษณ์ทางเพศไม่ใช่เรื่องบังเอิญ ไม่ว่า Kilgrave จะใช้กำลังอะไรก็ตาม เขาก็สามารถรับได้อย่างเต็มใจ นั่นคือเรากำลังเผชิญกับความบ้าคลั่งแห่งอำนาจ เจสสิก้าโจนส์มีความแข็งแกร่งทางร่างกายที่น่าประทับใจพอ ๆ กับพลังจิตของคิลเกรฟ แต่ก็ไม่สนุกกับมัน ของขวัญดังกล่าวเป็นภาระให้กับหญิงสาว ทำให้เธอกลายเป็นคนนอกรีต เช่นเดียวกับ "ซูเปอร์แมน" คนอื่นๆ “เมื่อผู้คนรู้ พวกเขาก็สร้างปัญหาหรือถามหาอะไรบางอย่าง” — ลุค เคจ เพื่อนผู้คงกระพันของเจสสิก้าบ่น

เจสสิก้าไม่รู้สึกเหมือนเป็นซูเปอร์ฮีโร่ และไม่ได้ "ทำงาน" เหมือนคนเดียว ไม่ได้ลาดตระเวนตามท้องถนน ถุงน่องเด็กอ่อน- มีแม้กระทั่งเหตุการณ์ย้อนอดีตสุดฮาที่เจสสิก้าและเพื่อนของเธอคุยกันเรื่องชุดสูทนี้และเยาะเย้ยมันอย่างเปิดเผย เจสสิก้าเป็นนักสืบเอกชน และเธอก็ทำตัวเหมือนปกติ ฮีโร่นัวร์ในพื้นที่นัวร์ทั่วไป

ความแตกต่างที่สำคัญระหว่างคิลเกรฟและโจนส์ - เธอไม่เชื่อว่าจุดจบจะพิสูจน์วิธีการได้- เธอไม่สามารถติดตามศพไปยังเป้าหมายได้ แม้ว่านั่นจะเป็นเส้นทางสู่อาวุธที่จะต่อสู้กับคิลเกรฟก็ตาม มันพิสูจน์ได้ ฉากโรงพยาบาลโดยที่เธอพยายามขโมยยาที่ทำให้กระแสจิตเป็นกลาง ความตั้งใจของเจสสิก้าที่จะ "เล่นให้หนัก" ละลายไปเมื่อเธอรู้ว่าเธอจะต้องมีพยานกี่คนเพื่อหลีกเลี่ยงการฆ่า เพียงแค่ปิดมัน

คิลเกรฟ มีอะไรทำ? ดึงเอาลักษณะที่เลวร้ายที่สุดของเจสซิก้าออกมา บังคับให้เธอใช้พลังซ้ายและขวา เชื่ออย่างจริงใจว่าเธอกำลังช่วยเหลือเพื่อนของเธอ ไม่ต้องสงสัยเลยว่าความรู้สึกของ Kilgrave ที่มีต่อเจสสิก้านั้นจริงใจ เขาชื่นชมเธอ เขาโหยหาความสนใจและความรักจากเธอ นี่คือความหมายของการข่มเหงภายหลังการปล่อยตัว ดังนั้นเขาจึงจับนักกีฬา โดยเฉพาะนักกีฬาโฮปซึ่งเขาบังคับให้กระโดดจนหมดแรง และเพื่อให้แน่ใจว่าเธอไม่สามารถทำซ้ำผลลัพธ์ของ Superjessica ได้ เขาจึงรู้สึกสมเพชตัวเอง แต่เขารู้สึกเสียใจกับตัวเองที่ สูญเสียสมบัติเช่นนี้

เราต้องเข้าใจว่ามียอดมนุษย์เพียงไม่กี่คน ลุค เคจรู้จักแค่เจสซิก้าซึ่งได้พบกับลุคและคิลเกรฟในทางกลับกัน ซึ่งหมายความว่าพวกเขาทั้งหมดเหงามาก และความดึงดูดใจของคิลเกรฟที่มีต่อเจสสิก้านั้นเกินกว่าจะเข้าใจได้

คิลเกรฟสูญเสียอำนาจเหนือเจสสิก้าทันทีที่เธอสังหารผู้หญิงบริสุทธิ์ตามคำสั่งของเขา จำทะเลสาบแห่งความเจ็บปวดได้ไหม? ความเจ็บปวดทางจิตใจ ความรู้สึกผิด และความตระหนักรู้ถึงความผิดพลาดของสิ่งที่เกิดขึ้นนั้นรุนแรงมากจนทำให้ฉันสามารถกำจัดความหมกมุ่นได้ ในขณะนั้นเอง Kilgrave เริ่มหมกมุ่นอยู่กับเจสสิก้า วิธีทำให้เขาตกหลุมรักคุณคือการหลุดออกจากอำนาจของเขา สิ่งนี้ใช้ได้ผลเสมอในความสัมพันธ์

พลังของ Kilgrave ถูกแทนที่ด้วยความกลัว เจสสิก้ากลัวว่าความหวาดกลัวซึ่งเป็นสิ่งที่ควบคุมจิตใจของเธอจากภายนอกจะกลับมาอีกครั้ง ความกลัวนี้ทำให้เธอเป็นอัมพาต ความกลัวและความรู้สึกผิดเป็นเนื้อหาหลักและเกือบจะเป็นเนื้อหาเดียวในชีวิตของเธอ และนี่คือจุดเริ่มต้นของการทำงานของซูเปอร์ฮีโร่ แม้จะกลัวแต่ก็เริ่มปกป้องผู้อื่น

ความแข็งแกร่งทางกายภาพของเจสสิก้าแทบไม่มีประโยชน์อะไรในการต่อสู้ครั้งนี้ คิลเกรฟล้อมรอบตัวเองด้วยโล่ผู้คน เขามักจะรับใครบางคน ตัวประกัน.

อำนาจเหนือผู้คนของ Kilgrave ก็เป็นรูปแบบของความบ้าคลั่งเช่นกัน เขาทำให้เหยื่อหลงใหลซึ่งกลายมาเป็นลำดับความสำคัญหลักและไม่อาจปฏิเสธได้สำหรับคนจน มันสามารถเป็นอะไรก็ได้ - ฆ่าใครสักคน ฆ่า หรือทำให้ตัวเองพิการ ในด้านอื่น ๆ ผู้เสียหายค่อนข้างตระหนักถึงความเป็นจริง พวกเขาไม่สามารถต้านทานความหลงใหลได้ พวกเขาปฏิบัติตามคำสั่งของ Kilgrave ด้วยความขยันหมั่นเพียรและเอาใจใส่ด้วยความทุ่มเทอย่างสร้างสรรค์

อนึ่ง, ความหลงไหลเป็นที่นิยมในซีรีส์- ตัวละครสำคัญหลายตัวมีความบ้าคลั่ง โดยปกติแล้วนี่คือแนวคิดในการควบคุมซึ่งแสดงออกมาในรูปแบบใดรูปแบบหนึ่ง สิ่งนี้เห็นได้ชัดเจนโดยเฉพาะอย่างยิ่งในจ่าซิมมอนส์ผู้ซึ่งหมกมุ่นอยู่กับความคิดที่จะฆ่าคิลเกรฟและเขาจะต้องทำเอง ความบ้าคลั่งของเขาทำให้เขาต้องเผชิญหน้ากับเจสซิก้า เขาปลอบตัวเองว่าเจสสิก้ากำลังปกปิดเรื่องคิลเกรฟ ดังนั้นเขาจึงไม่ใช่ซอมบี้ แต่เป็นอุปสรรคโดยสมัครใจในเส้นทางของเธอ

อุปสรรคโดยสมัครใจอีกประการหนึ่งคือเพื่อนบ้าน โรบิน- เธอหมกมุ่นอยู่กับการควบคุมพี่ชายฝาแฝดของเธอและเกลียดเจสสิก้าที่อาจเป็นผู้ทำลายบ้าน ความบ้าคลั่งก่อให้เกิดตรรกะอันสวยงามที่ว่าเจสสิก้าไม่ควรทำให้คิลเกอเรฟโกรธ จากนั้นความคับข้องใจของเขาจะไม่ทำให้เกิดปัญหามากมาย

ดังนั้น Kilgrave จึงล้อมรอบตัวเองด้วยโล่มนุษย์ และนี่คือวิธีเดียวสำหรับเขาที่จะมีอิทธิพลต่อ "ผู้เป็นที่รัก" ของเขา เขาไม่สามารถปราบเจสซิก้าได้ และไม่สามารถทำร้ายร่างกายเป็นการส่วนตัวได้ เขาไม่ได้ทำอะไรด้วยมือของเขาเลย ความบ้าคลั่งของ Kilgrave นั้นยังเด็กมาก - เขาเหมือนคนจริงเลย พ่อค้าเชื่อว่าเขาควรจะรู้สึกดีอยู่เสมอ เขาไม่พยายามที่จะกรองความปรารถนาของเขาอย่างแน่นอน คนรอบข้างจะต้องทำทุกอย่างที่ส้นเท้าซ้ายของเขาต้องการ หากพวกเขาไม่ปฏิบัติตาม เขาจะลงโทษพวกเขาอย่างเต็มที่ตามจินตนาการของเขา

เจสสิก้าต้องตระหนักถึงความจริงอันขมขื่น โล่มนุษย์จะเติบโต สร้างตัวเองขึ้นมาใหม่ และเหยื่อจะทวีคูณ ดังนั้นเธอจะต้องไปถึงคิลเกรฟผ่านอุปสรรคของทาส เพื่อไม่ให้มีทาสอีกต่อไป สำหรับเธอ ในฐานะฮีโร่นัวร์อย่างแท้จริง นี่เป็นการตัดสินใจที่เจ็บปวดอย่างยิ่ง เธอถูกตั้งโปรแกรมให้ปกป้องคนเหล่านี้ แต่นี่เป็นภาพลวงตาของการควบคุมแบบเดียวกันทุกประการ คิลเกรฟบงการเธอ โดยแบกความรับผิดชอบต่อคนเหล่านี้ไว้บนบ่าของเธอ เป็นไปไม่ได้ที่จะเอาชนะเขาด้วยการยอมรับความรับผิดชอบนี้

การต่อสู้ของเจสสิก้าเป็นชัยชนะเหนือความกลัวที่เติมเต็มชีวิตของเธอยิ่งกว่าสมบูรณ์เพื่อความรับผิดชอบ และการปฏิเสธการควบคุม ความรับผิดชอบที่เธอไม่สามารถและไม่ควรแบกรับกับตัวเอง มีเส้นแบ่งที่ดีตรงนี้ ในด้านหนึ่ง เธอไม่สามารถเอาชนะ Kilgrave ได้ในขณะที่เขาซ่อนตัวอยู่หลังทาส แต่การเพิกเฉยต่อโล่นี้หมายถึงการเป็นสัตว์ประหลาดด้วยตัวเธอเอง นี่คือสิ่งที่ทำให้เธอกลัวที่สุด - ด้านมืดที่ชายชาวอังกฤษได้ปลดปล่อยออกมา นี่คือสิ่งที่กระแสจิตต้องการจากเธอ - เพื่อปลุกด้านมืดที่เขาสามารถสร้างพันธมิตรได้ คิลเกรฟเชื่ออย่างจริงใจว่าเจสสิก้าได้เล่นเป็นฮีโร่นัวร์ผู้สูงศักดิ์ สถานที่ของเธออยู่ข้างๆ เขาเหนือคนตัวเล็ก เจสสิก้ากำลังต่อสู้กับด้านมืดของตัวเอง

« นาย. หุ่นยนต์»

ฮีโร่คนต่อไปคือเทพเจ้าแห่งภาพลวงตา

เอลเลียต อัลเดอร์สัน - รูปลักษณ์ชายของ “สาวรอยสักมังกร”แฮกเกอร์ที่มีปัญหาการสื่อสารที่คุ้นเคยบวกกับอัจฉริยะ

ไปแล้วในตอนแรกเรา เป็นขั้นเป็นตอนพวกเขาเปิดเผยไพ่ทั้งหมด ให้ข้อมูลที่จำเป็นทั้งหมดอย่างแน่นหนา แต่เราเข้าใจขนาดของธรรมชาติลวงตาของการดำรงอยู่ของตัวละครหลักเฉพาะในตอนสุดท้ายของซีซั่นแรกเท่านั้น และที่สำคัญที่สุด เอลเลียตเองก็ตระหนักได้ว่าโลกที่เขาอาศัยอยู่นั้นเปราะบางเพียงใด ฤดูกาลที่สองอุทิศให้กับความพยายามของฮีโร่ในการทำความเข้าใจโลกของเขาและเรียนรู้ที่จะใช้ชีวิตอยู่ในนั้น

ตั้งแต่เฟรมแรก เอลเลียตกล่าวถึงคู่สนทนาที่มองไม่เห็น เหมือนจะทะลุกำแพงที่สี่ ส่วนตัวผมไม่ชอบเทคนิคนี้ แต่เอลเลียตยอมรับทันทีว่าคู่สนทนาเป็นของเขา เพื่อนในจินตนาการ

ประโยคที่สอง: เอลเลียตพูดถึง Evil Corporation ซึ่งเป็นศูนย์รวมขององค์กรโลกาภิวัตน์ทั้งหมดในโลก

“มีการสมคบคิดต่อต้านพวกเราทุกคน กลุ่มคนที่มีอำนาจแอบควบคุมโลกทั้งใบ... พวกเขาคือคนที่มองไม่เห็น หนึ่งในเปอร์เซ็นต์ของหนึ่งเปอร์เซ็นต์ที่ตัดสินใจรับบทเป็นพระเจ้า”

และทันใดนั้นข้อมูลควอนตัมถัดไป “ดูเหมือนพวกเขาจะตามฉันมา”- ใช่ เอลเลียตเห็น "ชายชุดดำ" ทุกที่ไล่ตามเขา เรายังไม่สามารถเข้าใจได้ว่านี่คืออาการหวาดระแวงหรือไม่

ต่อไป (ในนาทีที่สองแล้ว) เราได้เรียนรู้ว่าเอลเลียตเป็นผู้นำ ชีวิตคู่- ในแต่ละวัน เขาเป็นวิศวกรรักษาความปลอดภัยคอมพิวเตอร์ในสำนักงานที่ให้บริการรักษาความปลอดภัยนี้ ตอนกลางคืนเขา- เสื้อคลุมสีดำอินเทอร์เน็ต ตามหาคนร้ายที่ปัจจุบันเป็นเฒ่าหัวงู และมอบตัวให้ตำรวจ แน่นอนโดยไม่เปิดเผยตัวตน

ควอนตัมถัดไป ทันทีหลังจาก "ปฏิบัติการเฒ่าหัวงู" เอลเลียตพบกับชายจรจัดในสถานีรถไฟใต้ดินโดยสวมแจ็กเก็ตที่มีข้อความว่า "มิสเตอร์โรบ็อต" ซึ่งมีความคล้ายคลึงกับนักแสดงคริสเตียน สเลเตอร์ มากจนแม้แต่อิเกลส์ก็ชัดเจนว่านี่ไม่ใช่ตัวละครที่ผ่านได้

และอิฐก้อนสุดท้ายในกำแพง - เอลเลียตโดดเดี่ยวมากจนระงับความเจ็บปวดของเขา มอร์ฟีน- ดูเหมือนว่ายาจะอธิบายความแปลกประหลาดทั้งหมดของฮีโร่ แต่แน่นอนว่านี่คือปลาเฮอริ่งแดง

เขาเหงา แต่เขาไม่สามารถหรือไม่อยากทำอะไรเพื่อกำจัดความเหงา เอลเลียตไม่สามารถไปหาเพื่อนคนเดียวของเขาซึ่งเป็นน้องสาวของเขาในวันเกิดของเขาได้ เขาชอบการผจญภัยของเชอร์โนพลาสชอฟมากกว่า "การสื่อสารของมนุษย์" เขาเข้ากับใครไม่ได้ ไม่ยอมให้มีการสัมผัส และไม่มีอะไรจะพูดถึงเกี่ยวกับพิธีกรรมทางสังคมใดๆ

แม้จะมีโรคสังคมวิทยาทั้งหมด แต่พระเอกก็เข้ากับมิสเตอร์โรบ็อตได้ เขานำเอลเลียตเข้ามา สังคมเหี้ยๆ- องค์กรแฮกเกอร์เตรียมปฏิบัติการต่อต้าน Evil Corporation

มิสเตอร์โรบ็อตก็พูดแบบเดียวกัน การเรียกร้องเอลเลียตสู่โลกมนุษย์ของเรา: “คุณมาเพราะคุณรู้สึกว่ามีบางอย่างผิดปกติกับโลก คุณไม่สามารถอธิบายได้ แต่คุณรู้ว่าคุณและคนที่คุณรักอยู่ภายใต้การควบคุม”

“เงินหมดไปเมื่อเราละทิ้งทองคำสำรอง พวกเขากลายเป็นเสมือนซอฟต์แวร์ระบบปฏิบัติการของโลกของเรา”

สำหรับเอลเลียต สังคมเป็นเหมือนฟองสบู่ โลกของคนไร้เดียงสาที่หมกมุ่นอยู่ การเป็นทาสหนี้- น้องสาวบุญธรรมของเขาซึ่งมีภาระกับเงินกู้นักเรียนที่ไม่สามารถจ่ายได้ ถือเป็นแรงจูงใจที่มีชีวิตที่จะเปลี่ยนแปลงบางสิ่งในระบบ ตัวอย่างเช่น ทำลาย Evil Corporation และบันทึกการกู้ยืมทั้งหมด

ซีรีส์นี้มีความเกี่ยวข้องมากจนมีบทบาทในนั้น เจเน็ต เยลเลน(ในตอนเล็กๆ แน่นอน) อย่างไรก็ตาม ในอีกตอนหนึ่ง มีอัลฟ์อยู่ที่นั่น

เอลเลียต อัลเดอร์สัน แช่ตัว สู่ความบ้าคลั่งคอมพิวเตอร์สร้างบุคลิกย่อยเป็นบัญชีที่มีสิทธิ์การเข้าถึงและความรับผิดชอบที่แตกต่างกัน

สังคมเหี้ยๆต้องปฏิวัติทำลายล้างบริษัทชั่วร้าย เอลเลียตต้องการสิ่งนี้อย่างสุดใจ แต่แน่นอนว่าไม่คิดว่าตัวเองสามารถทำสิ่งใหญ่โตเช่นนี้ได้ ดังนั้นเขาจึงสร้างอัตตาที่เปลี่ยนแปลง - ผู้นำที่เก่งกาจและมีเสน่ห์ บัญชีกับอวตารของพ่อคุณ — มิสเตอร์โรบ็อต.

การแยกสิทธิ์การเข้าถึงทำให้เกิดปัญหาในการสื่อสารระหว่างบุคคลย่อย เอลเลียตไม่รู้ว่ามิสเตอร์โรบ็อตกำลังทำอะไรอยู่แต่มิสเตอร์โรบ็อตก็ถูกแยกจากเอลเลียตและส่งข้อความที่เข้ารหัสให้เขา เอลเลียตไม่เห็นมิสเตอร์โรบ็อตเป็นส่วนหนึ่งของตัวเขาเอง เขากลัวชาตินี้ของตัวเอง เธอต่อสู้กับเขา แต่ก็ไม่มีประโยชน์ที่จะต่อสู้กับตัวเอง กองกำลังมีความเท่าเทียมกันเสมอ

มิสเตอร์โรบ็อต - ไม่ใช่คู่สนทนาในจินตนาการเมื่อเขากระตือรือร้น เอลเลียตก็กลายเป็นผู้สังเกตการณ์ มองดูการกระทำของการเปลี่ยนแปลงอัตตาและรู้สึกหวาดกลัว และนี่คือก้าวไปข้างหน้า - ก่อนที่เอลเลียตจะหายตัวไปอย่างง่ายดาย การครองราชย์ของมิสเตอร์โรบ็อตโดยเอลเลียตถูกมองว่าเป็นความทรงจำที่ผ่านไป

ในฤดูกาลที่สอง บรรยากาศเริ่มร้อนแรง เอลเลียตไม่เพียงแต่แทนที่ตัวเองด้วยบุคลิกที่ด้อยกว่าเท่านั้น เขาแทนที่ความเป็นจริงรอบตัวเขาด้วยภาพลวงตาเมื่อความจริงกลายเป็นเรื่องทนไม่ได้ และการที่จะรู้ว่าอะไรคือเรื่องจริงและอะไรคือเรื่องสมมตินั้นแทบจะเป็นไปไม่ได้เลย

ในโลกของเอลเลียต ทุกสิ่งทุกอย่างเป็นเพียงภาพลวงตา ยกเว้นความชั่วร้ายที่อยู่รอบตัวเขา และคนที่หว่านความชั่วร้ายไว้รอบตัว

เหตุใดเกมเรียลลิตี้เหล่านี้จึงจำเป็น? มิสเตอร์โรบ็อตทำอะไรได้บ้าง?มีบางอย่างที่เอลเลียตทำไม่ได้เหรอ? ไม่มีปัญหา เอลเลียตเก่งทั้งเขียนโปรแกรม แฮ็ก และเล่นหมากรุก

ในทางกลับกัน มิสเตอร์โรบ็อตก็รู้วิธีสร้างความเป็นจริงทางเลือกและส่งเอลเลียตไปที่นั่น และเขาไม่เปิดเผยข้อมูล - เราได้กล่าวไปแล้วว่าบัญชีที่ต่างกันมีการเข้าถึงที่แตกต่างกัน และไม่ใช่ความจริงที่ว่าผู้ดูแลระบบอยู่เคียงข้างเอลเลียต

แต่ยิ่งแยกบุคลิกของเขากับมิสเตอร์โรบ็อตให้สมบูรณ์มากขึ้น โอกาสเดียวกันแต่เป้าหมายต่างกัน Mr. Robot มีความหลงใหลในการปฏิวัติและไม่สนใจความรุนแรง เอลเลียตปฏิเสธ “เป้าหมายที่ยอดเยี่ยม” และหากความสุภาพเรียบร้อยของเอลเลียตทำให้เกิดการหลีกเลี่ยงความรับผิดชอบซ้ำซาก ก็มีปัญหาที่เขาและหุ่นยนต์มีความแตกต่างที่เข้ากันไม่ได้ นั่นก็คือทัศนคติต่อความรุนแรง บางทีนั่นอาจเป็นเหตุผลว่าทำไมเอลเลียตจึงต้องออกมาข้างหน้าเพื่อดำเนินการตามแนวทางของเขา โดยไม่เสียชีวิต

เอลเลียตต้องเปลี่ยนจากการปฏิวัติในโลกแห่งความเป็นจริงมาเป็นการปฏิวัติในใจของเขาเอง แต่สำหรับสิ่งนี้ ไม่จำเป็นต้องทำลาย Mr. Robot แต่ต้องหาภาษากลางเพื่อเข้าร่วมเป็นพันธมิตร เนื่องจากเป็นไปไม่ได้ที่จะรวมเป็นหนึ่งเดียว

“ลีเจียน”

ซีรีส์ถัดไปมีโครงสร้างคล้ายกับ Mr. Robot แต่ก็แตกต่างอย่างมากจากซีรีส์นี้ “Legion” ถ่ายทำโดยใช้โทนสี LSD ที่ทำให้ไม่เห็นและเราไม่ได้เห็นสีสันสดใสในซีรีส์ที่กำลังศึกษาอยู่เลยนับตั้งแต่สมัยของ “Dexter” “ มาตุภูมิ” เป็นกลาง “สะพาน” ไตรลักษณ์ - “ฆาตกรรม” - “ล่มสลาย” เป็นสีเทาหม่นและหดหู่ เจสสิก้า โจนส์ ถ่ายทำด้วยซีเปียนัวร์ "Mr. Robot" มีภาพมืดมนและมุ่งไปสู่ซีเปียด้วย

ใช่ และซีรีส์ทั้งหมดที่อยู่ในรายการก็มีชื่อเสียงโดดเด่น พูดน้อยของรูปแบบและเนื้อหาชีวิตภายในครอบงำการแสดงออกภายนอก ฮีโร่ทุกคนถูกยับยั้ง เหตุการณ์ต่างๆ เต็มไปด้วยพลังที่ซ่อนเร้น ซึ่งใครๆ ก็อดไม่ได้ที่จะรู้สึก แต่ภายนอกทุกอย่างสงบเสงี่ยม

“ลีเจียน” - ละครสัตว์และมหกรรมทุกสิ่งลุกไหม้ ระเบิด วูบวาบ ภาพยนตร์เรื่องนี้ถักทอมาจากภาพลวงตาอย่างแท้จริง ตลอดชีวิตของฮีโร่ไม่เพียงแต่ประกอบด้วยนิมิตเท่านั้น เขาใช้เวลาส่วนใหญ่ในเหตุการณ์ย้อนอดีตและพื้นที่ตัวละคร แต่เรายังแสดงสตรีมหลายครั้งในคราวเดียว และกล้องจะวิ่งไปมาระหว่างรายการเหล่านั้น บางครั้งก็กระโดดจากเลเยอร์หนึ่งไปอีกเลเยอร์หนึ่งหลายครั้งต่อ นาที.

ในด้านจิตวิญญาณและอารมณ์ "Legion" สามารถเปรียบเทียบได้กับโครงการอื่นที่ควรค่าแก่การกล่าวถึงในบริบทนี้ - “เดิร์ก เบา ๆ”(ฉันหมายถึงเวอร์ชั่นอเมริกา ไม่ใช่เวอร์ชั่นอังกฤษ)

แม้จะมีความแตกต่างภายนอกทั้งหมดตามแนวคิด "Legion" มีความคล้ายคลึงกับ "Mr. Robot" มากกว่ามากกว่าที่เห็นเมื่อมองแวบแรก มีบุคลิกย่อยสองแบบ ซึ่งหนึ่งในนั้นมีพลังและก้าวร้าวอย่างไม่น่าเชื่อ การปฎิวัติ— มุ่งเน้นไปที่การต่อสู้กับโครงสร้างอำนาจ การสื่อสารกับผู้ตาย ไม่คาดคิด ภาพย้อนหลัง(โดยไม่คาดคิดเพราะเดวิดอยู่ในสายหมอกตลอดเวลา สับสนตามลำดับเวลา มักไม่สามารถแยกแยะความเป็นจริงจากภาพลวงตาได้) และในช่วงเวลาสำคัญ (การปฏิวัติ) เดวิดเรียกปีศาจในตัวเขามาทำงานอันหนักหน่วง ในเวลาเดียวกัน เดวิดเองก็ (ไม่ได้เป็นแฟนของความรุนแรง) ไม่เพียงแต่จางหายไปในเบื้องหลังเท่านั้น แต่ยังสูญสิ้นไปในทางปฏิบัติอีกด้วย

ทั้งหมดนี้พูดได้เกี่ยวกับเอลเลียต

การพัฒนาสถานการณ์ เปลี่ยนแนวคิดนี้จากภายในสู่ภายนอกเอลเลียตมองว่ามิสเตอร์โรบ็อตเป็นศัตรูภายนอก ไวรัส โทรจันที่บุกรุกจิตใจของเขา ปรากฎว่านี่คือส่วนสำคัญของระบบ

การปฏิวัติกลับกลายเป็นว่าไม่มีอะไรเลยเราไม่สามารถสู้รบกับหน่วยสืบราชการลับของเขาได้แม้แต่วินาทีเดียว เพราะเจ้าหน้าที่พิเศษดูไม่เหมือนคนจริงๆ เหมือนบอทในเกมคอมพิวเตอร์มากกว่า ข้อยกเว้นคือตัวแทนเป็นพนักงานคนเดียวในสำนักงานที่มีใบหน้าของตัวเองและมีลักษณะนิสัยบางอย่างและวอลเตอร์กลายพันธุ์ซึ่งอยู่กับรัฐในเวลาเดียวกัน แต่เป็นของเขาเอง หน่วยข่าวกรองแบบแบนและกระดาษแข็งทำให้การต่อสู้กับมันไม่สำคัญ

อย่างแท้จริง, การต่อสู้ภายในของเดวิดมันกลับกลายเป็นอย่างรวดเร็ว สำคัญกว่าสร้างความเป็นปฏิปักษ์ระหว่างมนุษย์กลายพันธุ์กับผู้คน (แน่นอนว่าในโลกนี้ไม่ใช่ในแนวคิดทั่วไปของ X-Men ซึ่งซีรีส์นี้ไม่เกี่ยวข้องกันมากนัก - ไม่ใช่เพื่ออะไรเลยที่การกระทำเกิดขึ้นในจักรวาลคู่ขนานที่เกี่ยวข้องกับ ทั้งภาพยนตร์และการ์ตูน - ผู้เขียนเห็นได้ชัดว่าพวกเขาไม่ต้องการลากบัลลาสต์ของ Marvel โดยนำผลิตภัณฑ์ไปสู่ระดับที่แตกต่างในเชิงคุณภาพ)

ความจริงที่ว่าเดวิดถูกครอบงำ เสียงในหัวของเขามีจริง มีคนถ่ายทอดด้วยเสียงเหล่านี้ นั่นหมายความว่าดาวิดยังเป็นคนปกติอย่างที่ทั้งมนุษย์กลายพันธุ์และหน่วยข่าวกรองเชื่อหรือไม่? เดวิดแสดงอาการทางจิตทั้งหมด — เขาไม่มีสมาธิแม้แต่วินาทีเดียว อารมณ์ของเขาเปลี่ยนจากนุ่มนวลและยืดหยุ่นเป็นโกรธและหงุดหงิด ในช่วงเวลานั้นเขาจะทำลายห้องใดก็ตามที่เขาอยู่

ปีศาจมักจะกระตุ้นให้เกิดการเปลี่ยนแปลงเหล่านี้และอารมณ์ของดาวิดโดยทั่วไป

เรื่องราวในวัยเด็กของ David Haller ชวนให้นึกถึงอย่างน่าขนลุก "ผู้กำกับดูแล" ของ Kingมีทางแยกมากมาย - เด็กที่โดดเด่นเองก็ถูกปีศาจเข้าสิง ปีศาจคุกคามครอบครัวของเด็กชาย ซึ่งต้องเลือกระหว่างความกลัวปีศาจกับความรักที่มีต่อลูกชาย

การกลับบ้านโดยไม่ได้นัดหมายของเดวิดหลังจากเหตุการณ์ที่คลินิก (และก็คือ คลินิกหยุดอยู่ไปแล้ว) กลายเป็นเดจาวูที่ไม่คาดคิด น้องสาวและสามีของเธอกำลังประสบกับความไม่ลงรอยกันทางสติปัญญาอย่างรุนแรง ดูเหมือนว่าพวกเขาจะพอใจกับแขก และพวกเขากลัวจนหมดสติ และโดยไม่มีเหตุผล เขาก็สามารถทุบรังอันแสนสบายของพวกมันออกเป็นชิ้น ๆ ออกเป็นสองส่วนได้

สิ่งที่น่าสนใจคือมีอีกตัวอย่างหนึ่งของการแยกทางกันในซีรีส์นี้: ปโตเลมีและแครี่เป็นสองบุคลิกย่อยที่สร้างขึ้นเพื่อจุดประสงค์เฉพาะ: ปโตเลมีเป็นนักวิทยาศาสตร์ แครี่เป็นนักสู้ พวกเขาเข้าสู่ความสัมพันธ์ที่ซับซ้อนโดยเป็นหนึ่งเดียว โดยจัดการทะเลาะกันอย่างสมบูรณ์ในตอนจบของฤดูกาล และแน่นอนว่าภาพนี้เป็นการเปรียบเทียบความบ้าคลั่งของทั้งเดวิดและเอลเลียต

บทสรุป

มีบางสิ่งที่เหมือนกันซึ่งรวมซีรีส์ทั้งหมดที่อธิบายไว้ที่นี่เข้าด้วยกัน ตัวละครหลักไม่สามารถหรือไม่ต้องการทำพิธีกรรมทางสังคมที่เป็นที่ยอมรับและเล่นเกมของมนุษย์ที่คุ้นเคย เห็นได้ชัดว่าผู้สร้างและปัญญาชนที่มีความคิดสร้างสรรค์ทั่วโลกรู้สึกว่าจำเป็นต้องเปลี่ยนพิธีกรรมเหล่านี้ ถึงเวลาสำหรับการเปลี่ยนแปลง

หัวข้อนี้เงียบหายไปนาน ปรากฎว่าในค่ายกักกันสิบแห่งที่ SS จัดและบังคับให้นักโทษหญิงมีเพศสัมพันธ์ในพวกเขา แต่ก็มีอาสาสมัครในหมู่ผู้หญิงด้วย เพราะสิ่งนี้มักจะช่วยให้พวกเธอรอดพ้นจากความตายที่ใกล้เข้ามา นักประวัติศาสตร์ โรเบิร์ต ซอมเมอร์ เปิดหน้ามืดของประวัติศาสตร์เป็นครั้งแรก

“ระหว่างปี 1942 ถึง 1945 พวกนาซีได้จัดตั้ง “สถาบันพิเศษ” เพียงสิบแห่งใน Buchenwald, Dachau, Sachsenhausen และแม้แต่ Auschwitz โดยรวมแล้วมีผู้หญิงประมาณ 200 คนถูกบังคับให้ทำงานในนั้น” ซอมเมอร์กล่าว “สถานบริการทางเพศสำหรับนักโทษถูกจัดตั้งขึ้น แรงจูงใจในการทำงานที่ดีตามคำแนะนำของReichsführer SS Himmler ในขณะนั้นด้วยความช่วยเหลือจากนักอุตสาหกรรม เขาได้แนะนำระบบโบนัสในค่ายกักกัน ซึ่งสนับสนุนการทำงานที่เป็นแบบอย่างของนักโทษด้วยการบำรุงรักษาที่ง่ายกว่า การปันส่วนเพิ่มเติม โบนัสเงินสด ยาสูบ และ แน่นอนว่าจะไปเยี่ยมซ่อง”

ในเวลาเดียวกันคุณต้องรู้ว่าระบอบนาซีแห่ง Third Reich ไม่ได้ห้ามการค้าประเวณีและไม่ได้ต่อสู้กับมัน ตรงกันข้าม เมื่อสงครามโลกครั้งที่ 2 ปะทุขึ้น การค้าประเวณีในจักรวรรดิไรช์จึงถูกควบคุมเป็นพิเศษ ครึ่งหนึ่งของยุโรปถูกปกคลุมไปด้วยเครือข่ายซ่องโสเภณีที่ควบคุมโดยรัฐนาซี ซ่องสำหรับทหาร พลเรือน ซ่องสำหรับแรงงานที่ถูกไล่ออก และสุดท้ายคือสำหรับนักโทษค่ายกักกัน

ดังที่นักประวัติศาสตร์กล่าวไว้ SS ได้คัดเลือกผู้หญิงจากค่ายกักกันสตรี Ravensbrück หรือ Auschwitz-Birkenau จากนั้นพวกเธอก็นำไปเลี้ยงในหอผู้ป่วยในโรงพยาบาลเป็นเวลา 10 วันแล้วถูกส่งไปยังค่ายผู้ชาย “เด็กผู้หญิง” ส่วนใหญ่เป็นชาวเยอรมันโดยกำเนิดอายุ 17-35 ปี แต่ในจำนวนนี้ยังมีผู้หญิงโปแลนด์ ยูเครน และเบลารุสด้วย หลายคนถูกจับในข้อหาประพฤติตนต่อต้านสังคมและติดป้าย “มุมดำ” ในค่ายซึ่งถูกแขวนไว้เพราะหลบเลี่ยงหน้าที่แรงงาน เอสเอสยังระดมโสเภณีที่ถูกจับกุมซึ่งกำลังจัดงานซ่องโสเภณี

“เช่นเดียวกับทุกชีวิตในค่าย งานของซ่องถูกควบคุมโดย SS อย่างเคร่งครัด ไม่มีชีวิตส่วนตัว “สถาบันพิเศษ” ในค่ายกักกัน Buchenwald เปิดทุกวันตั้งแต่ 19 ถึง 22 ชั่วโมง ประตูของ ห้องพักมี "ช่องมอง" ทางเดินถูกลาดตระเวนโดย SS ซอมเมอร์กล่าว - นักโทษแต่ละคนต้องส่งใบสมัครเพื่อเยี่ยมชมซ่องก่อนจากนั้นเขาก็สามารถซื้อตั๋วเข้าสำหรับ 2 Reichsmarks เพื่อเปรียบเทียบบุหรี่ 20 มวน โรงอาหารราคา 3 คะแนน ห้ามมิให้ชาวยิวเข้าไปในซ่องโดยเด็ดขาด ผู้เพาะพันธุ์ตะโกนบอกหมายเลขและหมายเลขของนักโทษในห้องที่เขาควรจะครอบครอง อนุญาตเฉพาะ "ตำแหน่งผู้สอนศาสนา" เท่านั้น

หน่วย SS กลัวการแพร่กระจายของกามโรคในค่าย ดังนั้นผู้หญิงจึงได้รับการตรวจโรคหนองในและซิฟิลิสเป็นประจำ ผู้หญิงดูแลตัวเอง - ไม่มีถุงยางอนามัย อย่างไรก็ตาม พวกเขาไม่ค่อยตั้งครรภ์ ผู้หญิงที่เรียกว่า "สังคม" ส่วนใหญ่ได้รับการทำหมันก่อนถูกส่งไปยังค่าย คนอื่น ๆ ไม่สามารถคลอดบุตรได้เนื่องจากสภาพชีวิตในค่ายย่ำแย่ ในกรณีที่พบไม่บ่อยของการตั้งครรภ์ ผู้หญิงจะถูกแทนที่ สตรีมีครรภ์ถูกส่งกลับไปยังค่ายสตรีซึ่งมีการทำแท้ง บ่อยครั้งที่การตั้งครรภ์ในค่ายเท่ากับโทษประหารชีวิต แต่ไม่มีเอกสารใดเกี่ยวกับการประหารชีวิตของหญิงตั้งครรภ์

ตามที่นักวิทยาศาสตร์ระบุ รายได้จากซ่องในค่ายไปที่บัญชีของ SS แต่การค้าประเวณีในค่ายก็เงียบลงอย่างระมัดระวังตลอดหลายปีที่ผ่านมา นี่เป็นรูปแบบที่โหดร้ายอย่างยิ่งในการแสดงอำนาจของนาซี: ในซ่องของค่าย SS พยายามทำให้นักโทษเป็นผู้สมรู้ร่วมคิด ดังนั้นหัวข้อนี้จึงไม่ได้ถูกกล่าวถึงในบันทึกความทรงจำของนักโทษด้วยซ้ำ และถูกปิดบังโดยการรวมตัวกันของอดีตนักโทษค่ายกักกัน ผู้หญิงหลายคนยังคงนิ่งเงียบด้วยความอับอาย สิ่งที่น่าเศร้าอย่างยิ่งคือไม่มีทาสกามคนใดได้รับการชดใช้

แฟรงก์เฟิร์ต อัม ไมน์ /เยอรมนี/ 10 ตุลาคม /ทัส/. ผลิตภัณฑ์ใหม่จากสำนักพิมพ์หนังสือในประเทศจะถูกนำเสนอที่บูธระดับชาติของรัสเซีย ซึ่งจะเปิดในวันพุธที่งานหนังสือนานาชาติครั้งที่ 70 ในเมืองแฟรงก์เฟิร์ต อัมไมน์ (10-14 ตุลาคม) ผู้แสดงสินค้าประมาณ 7.5 พันรายจาก 110 ประเทศเข้าร่วมในการแสดงการพิมพ์นี้ รวมถึงผลิตภัณฑ์ภาพและเสียงอิเล็กทรอนิกส์ ตามที่ผู้จัดงานระบุว่าจะมีผู้เข้าชมนิทรรศการประมาณ 300,000 คน - ผู้เชี่ยวชาญและผู้ชื่นชอบหนังสือทั่วไป

เกี่ยวกับอัฒจันทร์รัสเซีย

รัสเซียมักจะนำเสนอโครงการที่มั่นคง อัฒจันทร์ของสหพันธรัฐรัสเซียที่เรียกว่า "อ่านรัสเซีย" ด้วยการออกแบบที่ปรับปรุงใหม่จะตั้งอยู่บนพื้นที่กว่า 120 ตารางเมตร ม. จะมีหนังสือเกือบทุกประเภท - ฉบับใหม่ของคลาสสิกรัสเซียและผลงานของนักเขียนชาวรัสเซียสมัยใหม่, ภาษาศาสตร์และภาษารัสเซีย, ผลงานสำหรับเด็กและเยาวชน, ​​ประวัติศาสตร์และภูมิศาสตร์ของรัสเซีย, วัฒนธรรม, ปรัชญา, การเมือง มีการเตรียมนิทรรศการพิเศษสำหรับวันครบรอบสำคัญของปี - วันครบรอบ 100 ปีของ Alexander Solzhenitsyn, วันครบรอบ 125 ปีของ Vladimir Mayakovsky และวันครบรอบ 150 ปีของ Maxim Gorky

โดยรวมแล้ว จะมีการนำเสนอหนังสือประมาณ 700 เล่มจากสำนักพิมพ์ในประเทศมากกว่า 50 แห่งที่บูธ ตามรายงานของ Rospechat สถาบันการแปลซึ่งเป็นผู้จัดงานจะจัดแสดงผลงานของนักเขียนชาวรัสเซียที่ตีพิมพ์โดยได้รับการสนับสนุนจากสถาบันในการแปลเป็นภาษาต่างประเทศ

การออกแบบขาตั้งในปีนี้ได้รับการปรับปรุงอย่างมีนัยสำคัญ: ชั้นวางแบบดั้งเดิมจะสร้างบรรยากาศของห้องสมุดและมีลักษณะคล้ายห้องอ่านหนังสือ ตามแนวเส้นรอบวงเหนือชั้นหนังสือจะมีภาพเหมือนของนักเขียนชาวรัสเซียผู้โด่งดัง ในใจกลางของนิทรรศการรัสเซีย จะมีการจัดเวทีซึ่งมีการสัมมนาและการประชุมกับนักเขียนและนักวิชาการวรรณกรรม การนำเสนอผลงานใหม่ การอภิปรายเกี่ยวกับปัญหาการแปล และการพัฒนาการตีพิมพ์หนังสือในรัสเซียและต่างประเทศ ตามธรรมเนียมแล้ว แพลตฟอร์มนี้จะดำเนินการอย่างต่อเนื่อง ใครๆ ก็สามารถมาที่จุดยืนและฟังผู้เข้าร่วมได้

โปรแกรมนิทรรศการของรัสเซียมีความหลากหลาย ในปีนี้จะมีการนำเสนอผลงานแปลใหม่ของ Ivan Turgenev เป็นภาษาเยอรมัน ฉบับใหม่ที่ออกสำหรับการฉลองครบรอบ 150 ปีของ Maxim Gorky และวันครบรอบ 125 ปีของ Vladimir Mayakovsky จะถูกนำเสนอ คาดว่าจะมีโปรแกรมต้นฉบับที่สมบูรณ์ นักเขียน Pavel Basinsky, Igor Volgin, Zakhar Prilepin, Dmitry Glukhovsky, Maya Kucherskaya, Alexey Makushinsky และนักวิจารณ์วรรณกรรม Galina Yuzefovich จะนำเสนอหนังสือเล่มใหม่ของพวกเขา

แต่ละเหตุการณ์ประมาณ 4,000 รายการ

งานหนังสือในแฟรงก์เฟิร์ต อัมไมน์ ถือเป็นหนึ่งในฟอรัมหนังสือหลักแห่งปีในชุมชนสำนักพิมพ์ระดับนานาชาติ โดยนำเสนอหนังสือ นิตยสาร หนังสือพิมพ์และสิ่งพิมพ์และวารสารอื่นๆ แผนที่และแผนที่ สื่ออิเล็กทรอนิกส์ ปฏิทิน การ์ตูน วัตถุทางศิลปะ นวัตกรรมการพิมพ์ และรายการใหม่ในตลาดการพิมพ์หนังสือ ในส่วนของการแสดง มีการจัดกิจกรรมต่างๆ มากกว่า 4,000 รายการ รวมถึงการสัมมนา โต๊ะกลม โดยมีนักเขียน นักวาดภาพประกอบ นักการเมือง และตัวแทนที่มีชื่อเสียงของธุรกิจการแสดงมีส่วนร่วม

จอร์เจียเป็นประเทศหุ้นส่วนในปีนี้ นักเขียนชาวจอร์เจียประมาณ 70 คนเดินทางมาถึงแฟรงก์เฟิร์ต อัมไมน์

พื้นที่นิทรรศการทั้งหมดในแฟรงก์เฟิร์ตอัมไมน์เกิน 170,000 ตารางเมตร ม. ม. เช่นเดียวกับในปีก่อน ๆ นอกเหนือจากหนังสือแล้ว งานนี้ยังนำเสนอนิตยสาร หนังสือพิมพ์ แผนที่และแผนที่ ปฏิทิน และการ์ตูนอีกด้วย ตามเนื้อผ้าจะให้ความสนใจเป็นอย่างมากกับ e-book และวิธีการแปลงวัสดุอะนาล็อกให้เป็นดิจิทัล

งานแฟรงก์เฟิร์ตบุ๊คแฟร์ ซึ่งได้รับการยอมรับอย่างเป็นเอกฉันท์ในชุมชนสำนักพิมพ์ว่าเป็นฟอรัมหนังสือนานาชาติหลักแห่งปี จะจัดขึ้นในปีนี้ระหว่างวันที่ 10 ถึง 14 ตุลาคม ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2519 ประเทศใดประเทศหนึ่งได้รับสถานะเป็นแขกผู้มีเกียรติและกลายเป็นผู้เข้าร่วมหลักในงาน ปีนี้แขกผู้มีเกียรติจะเป็นจอร์เจีย ผู้จัดพิมพ์รายใหญ่และรายย่อยกว่า 7,000 รายจากทั่วโลกจะเข้าร่วมงานนี้

รัสเซียจะนำเสนอโปรแกรมมากมายที่งานแฟรงก์เฟิร์ตแฟร์ ที่บูธรัสเซีย พื้นที่ 150 ตร.ม. เมตร ผลิตภัณฑ์ใหม่จากการตีพิมพ์หนังสือในประเทศจะนำเสนอในหลากหลายประเภท: ฉบับใหม่ของคลาสสิกรัสเซียและผลงานของนักเขียนชาวรัสเซียสมัยใหม่ ภาษาศาสตร์และภาษารัสเซีย งานสำหรับเด็กและเยาวชน ประวัติศาสตร์และภูมิศาสตร์ของรัสเซีย วัฒนธรรม ปรัชญา การเมือง.

สถาบันการแปลซึ่งเป็นผู้จัดงานบูธระดับชาติของรัสเซีย จะแสดงผลงานของนักเขียนชาวรัสเซียที่ตีพิมพ์โดยได้รับการสนับสนุนจากสถาบันในการแปลเป็นภาษาต่างประเทศ

โปรแกรม

ชาวรัสเซียยืนอยู่ที่งานหนังสือแฟรงก์เฟิร์ต

5.0 โวลต์ 121

10.30 – พิธีเปิดอัฒจันทร์รัสเซียอย่างยิ่งใหญ่

11.00 – “งานหนังสือในรัสเซีย”- การนำเสนองานมหกรรมหนังสือนานาชาติมอสโก ร้านหนังสือเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก และเทศกาลหนังสือที่จัตุรัสแดง

12.30 – การนำเสนอของรางวัล “อ่าน/รัสเซียอ่าน/ รัสเซีย» ฤดูกาล 2018- การนำเสนอ ฮันเนอ-มาเรีย บรอนการ์ดมอบประกาศนียบัตรผู้เข้ารอบสุดท้าย สำหรับการแปลจากภาษารัสเซียเป็นภาษานวนิยายภาษาเยอรมัน Ivan Turgenev "พ่อและลูกชาย"เป็นผู้นำ – เยฟเกนีย์ เรซนิเชนโก้

13.00 น. - วันครบรอบ 200 ปีวันเกิดของ Ivan Turgenevการนำเสนอหนังสือ “บันทึกของฮันเตอร์”, เผยเเพร่โดย คาร์ลฮันเซอร์เวอร์แล็กในการแปล เวรา บิสซิซกี้ (เวร่าบิสชิตสกี้) โดยได้รับการสนับสนุนจากสถาบันการแปล , เรื่องราว "รักแรก" (สำนักพิมพ์ ค. ชม. เบ็ค, การแปล เวรา บิสซิซกี้)และนวนิยาย “พ่อและ เด็ก"จัดพิมพ์โดยสำนักพิมพ์ ดีทีวีแวร์แล็กเกเซลล์ชาฟท์ในการแปล ฮันนาห์-มาเรีย บรอนการ์ด (กานนา- มาเรียบรอนการ์ด) โดยได้รับการสนับสนุนจากสถาบันการแปล ด้วยการมีส่วนร่วมของนักเขียนและนักวิจารณ์วรรณกรรม อิกอร์ โวลกินและนักแปล ผู้ดำเนินรายการ - อิกอร์ โวลกิน.

14.00 – วรรณกรรมรัสเซียสองฝั่งมหาสมุทร- บทสนทนาระหว่างนักแปลวรรณกรรมรัสเซียชื่อดัง ผู้ได้รับรางวัลระดับนานาชาติ “READ RUSSIA” แอนน์ โคลเดฟี-โฟการ์ด (ฝรั่งเศส) และลิซ่า เฮย์เดน (สหรัฐอเมริกา)เกี่ยวกับลักษณะเฉพาะของการรับรู้วรรณกรรมรัสเซียในการแปลเป็นภาษาอังกฤษและฝรั่งเศสเกี่ยวกับห้องสมุดวรรณกรรมรัสเซียในภาษาอังกฤษและฝรั่งเศสเกี่ยวกับความสัมพันธ์ระหว่างนักแปลและผู้แต่ง ผู้ดำเนินรายการ – เยฟเกนีย์ เรซนิเชนโก้.

15.00 น. – วันครบรอบ 150 ปีของ Maxim Gorky สถาบันวรรณกรรมโลกตั้งชื่อตาม A.Mนำเสนอสิ่งพิมพ์ใหม่เกี่ยวกับผลงานของนักเขียน โดยการมีส่วนร่วมของดุษฎีบัณฑิต ดาเรีย มอสคอฟสกายาและนักเขียน พาเวล บาซินสกี้ และ ซาคาร่า ไพรเลปิน.ผู้ดำเนินรายการ – มารีนา อาเรียส-วิจิล

16.00 – นวนิยายรัสเซียผู้ยิ่งใหญ่เกี่ยวกับการปฏิวัติและสงครามกลางเมือง. อเล็กซานเดอร์ นิทส์เบิร์กนำเสนอการแปลนวนิยายของเขาเป็นภาษาเยอรมัน มิคาอิล บุลกาคอฟ "ผู้พิทักษ์สีขาว"เผยเเพร่โดย " กาลิอานี- ด้วยการมีส่วนร่วมของนักเขียนและนักวิจารณ์วรรณกรรม อิกอร์ โวลกิน- ผู้ดำเนินรายการ – อิกอร์ โวลกิน.

17.00 – การแปลเป็นเครื่องมือในการทูตวัฒนธรรม. สถาบันการแปลเกี่ยวกับสภานักแปลนวนิยายและกิจกรรมในปัจจุบัน พบปะกับนักแปลอย่างเป็นกันเอง ปิดท้ายด้วยบุฟเฟ่ต์

10.00 – วันนี้จัดพิมพ์หนังสือในรัสเซียการนำเสนอโดยพนักงาน หน่วยงานกลางด้านสื่อมวลชนและสื่อสารมวลชน อเล็กซานเดอร์ โวโรปาเยฟ.

11.00 น. – วิชาการวิชาการที่น่าสนใจ สถาบันวรรณกรรมโลกตั้งชื่อตาม เอ.เอ็ม. กอร์กี้นำเสนอสิ่งพิมพ์ใหม่ตามเอกสารเก็บถาวรล่าสุด ด้วยการมีส่วนร่วมของผู้อำนวยการสถาบันวรรณกรรมโลกของ Russian Academy of Sciences, Doctor of Philology วาดิม โปลอนสกี้และนักเขียน พาเวล บาซินสกี้ และอิกอร์ โวลกิน- ผู้ดำเนินรายการ – วาดิม โปลอนสกี้.

12.00 – การนำเสนอหนังสือ มายา คูเชอร์สกายา “แพทริคอนสมัยใหม่ อ่านเพื่อคนท้อแท้”จัดพิมพ์เป็นภาษาเยอรมันโดยสำนักพิมพ์ สุเหร่าโซเฟียโดยได้รับการสนับสนุนจากสถาบันการแปล นำแสดงโดย ผู้เขียนและนักแปล โรมัน บันแนค (โรมันบันแนค) - ผู้ดำเนินรายการ – กาลินา ยูเซโฟวิช.

13.00 - นักเขียน พาเวล บาซินสกี้นำเสนอหนังสือของเขาและสะท้อนถึงวรรณกรรมรัสเซียสมัยใหม่ ผู้ดำเนินรายการ – นีน่า ลิทวิเนตส์.

14.00 น. – วันครบรอบ 150 ปีของ Vladimir Mayakovsky สถาบันวรรณกรรมโลกตั้งชื่อตาม เอ.เอ็ม. กอร์กี้นำเสนอผลงานที่สมบูรณ์ของกวีและอัลบั้มโปสเตอร์การปฏิวัติของเขา ด้วยการมีส่วนร่วมของนักเขียน อิกอร์ โวลกินและ ซาคาร่า ปรีเลปินา- ผู้ดำเนินรายการ – วิทยาศาสตรดุษฎีบัณฑิต เวร่า เทเรคิน่า.

15.00 – “โรมันตายแล้วเหรอ? นวนิยายเรื่องนี้จงเจริญ!การอภิปรายเกี่ยวกับสถานะของนวนิยายสมัยใหม่ในรัสเซียโดยการมีส่วนร่วมของนักเขียนหัวหน้าการประชุมเชิงปฏิบัติการวรรณกรรมของโรงเรียนการเขียนเชิงสร้างสรรค์แห่งมอสโก มายา คูเชอร์สกายาผู้อำนวยการโรงเรียนการเขียนเชิงสร้างสรรค์แห่งมอสโก นาตาเลีย โอซิโปวา,นักแปลวรรณกรรม ลิซา เฮย์เดน (สหรัฐอเมริกา),นักวิจารณ์วรรณกรรม กาลินา ยูเซโฟวิชและนักปรัชญา มาเรีย ซิรูเลวา- ผู้ดำเนินรายการ – นาตาเลีย โอซิโปวา.

16.00 – ชีวประวัติเป็นตำนาน- นักเขียนและนักวิจารณ์วรรณกรรม อิกอร์ โวลกินเกี่ยวกับวรรณกรรมชีวประวัติในรัสเซียปัจจุบันและสาเหตุของความนิยมของผู้อ่าน ด้วยการมีส่วนร่วมของนักเขียน พาเวล บาซินสกี้และ ซาคาร่า ปรีเลปินา- ผู้ดำเนินรายการ – กาลินา ยูเซโฟวิช.

17.00 - โต๊ะกลม “ทำไมคนในรัสเซียถึงรัก Remarque มาก”- เนื่องในวาระครบรอบ 120 ปี วันเกิดของนักเขียน นักเขียน ซาคาร์ ปรีเลปิน, อิกอร์ โวลกิน, มายา คูเชอร์สกายาเกี่ยวกับการรับรู้ความคิดสร้างสรรค์ของคุณ เอริช มาเรีย เรอมาร์ค- ผู้ดำเนินรายการ – นีน่า ลิทวิเนตส์.

11.00 – พบกับสำนักพิมพ์ยาคุต “บิจิก”หนังสือจากภาคเหนือเกี่ยวกับเพชร หมอผี และแมมมอธที่เก็บรักษาไว้ในชั้นดินเยือกแข็งถาวรนำเสนอโดยผู้อำนวยการทั่วไปของสำนักพิมพ์ สิงหาคม Egorov

12.00 – จำชื่อเหล่านี้:รายชื่อตัวเลือก นาตาชา เปโรวาสำนักพิมพ์นิตยสารกลาส ตัวแทนวรรณกรรม . ผู้ดำเนินรายการ – เยฟเกนี่ เรซนิเชนโก้.

13.00 – นักวิจารณ์ กาลินา ยูเซโฟวิชเป็น : วรรณกรรมรัสเซียวันนี้: เทรนด์ใหม่ ชื่อใหม่พิธีกร – จอร์จี อูรูชาดเซ

14.00 - นักเขียน ซาคาร์ ปรีเลปินเกี่ยวกับหนังสือและแผนการสร้างสรรค์ของคุณ ผู้ดำเนินรายการ – นีน่า ลิทวิเนตส์.

15.00 -รางวัล "บิ๊กบุ๊ค" - รอบชิงชนะเลิศ เร็วๆ นี้กรรมการรางวัล จอร์จี อูรูชาดเซนำเสนอหนังสือที่อยู่ในรายชื่อผู้เข้ารอบสุดท้ายรางวัล โดยมีนักเขียนผู้ชนะรางวัล Big Book Prize ร่วมด้วย ซาคาร่า ปรีเลปินาและ พาเวล บาซินสกี้ และนักวิจารณ์วรรณกรรม กาลินา ยูเซโฟวิช.

16.00 – “จะเป็นอย่างไรถ้าฉันเป็นนักเขียน?”: การนำเสนอเวิร์คช็อปวรรณกรรม ความคิดสร้างสรรค์การเขียนโรงเรียนโดยการมีส่วนร่วมของผู้จัดการโครงการ มายา คูเชอร์สกายาผู้อำนวยการโครงการ นาตาเลีย โอซิโปวาและศิษย์เก่า CWS Maria Tsiruleva, Elena Poddubskaya และ Larisa Dyke (ลาริสซาดิ๊ก). ผู้ดำเนินรายการ – นาตาเลีย โอซิโปวา.

17.00 – “ไม่มีผู้อ่านคนใดสำคัญไปกว่าเด็ก”- ผู้อำนวยการรางวัลวรรณกรรมเด็ก จอร์จี อูรูชาดเซเกี่ยวกับรางวัล "คนิกูรู"พร้อมด้วยคณะลูกขุนอ่านหนังสือสำหรับเด็กและเกี่ยวกับผู้ชนะรางวัลล่าสุด โดยการมีส่วนร่วมของผู้เขียน มายา คูเชอร์สกายา.

11.00 น. – อินเทอร์เน็ตส่งผลต่อภาษารัสเซียและมารยาทในการพูดอย่างไรบทสนทนาของนักเขียน มิทรี กลูคอฟสกีมิคาอิล โอซาดชี่- พิธีกร - นีน่า ลิทวิเน็ตส์

12.00 น. – การปฏิวัติทางภาษา: การปฏิวัติในปี 1917 เปลี่ยนภาษารัสเซียอย่างไรบทสนทนาของนักเขียน อิกอร์ โวลกินและปริญญาดุษฎีบัณฑิต รองอธิการบดีฝ่ายวิทยาศาสตร์ สถาบันภาษารัสเซียแห่งรัฐ เอ.เอส. พุชกิน มิคาอิล โอซาดชี่.ผู้ดำเนินรายการ – นีน่า ลิทวิเนตส์.

13.00 – โปรดิวเซอร์, ผู้กำกับนักแต่งเพลง อนาโตลี บัลเชฟนำเสนอหนังสือของเขา “เรื่องราวจาก Zhivago ลาร่าเพื่อนายพาสเทิร์นนัก”

14.00 – หอสมุดประธานาธิบดีเป็น: ภาพถ่ายเก็บถาวรที่ไม่ซ้ำใคร « มรดกทางความคิดสร้างสรรค์ คาร์ล บูลลา และ ลูกชาย» . พิธีกร – สเวตลานา เบโลวาบรรณาธิการบริหารสำนักพิมพ์และการพิมพ์ของห้องสมุด .

14.45 – สิบปีของศูนย์ประธานาธิบดีบอริส เยลต์ซินหัวหน้าแผนกโครงการพิเศษและโครงการระหว่างประเทศของ B.N. Yeltsin Center กล่าว ทาเทียนา วอสคอฟสกายา

15.30 - สำนักพิมพ์ “เมกาโนเมะ”นำเสนอหนังสือเกี่ยวกับ สถาปัตยกรรมสมัยโซเวียตและสมัยใหม่: Leonid Pavlov(หนังสือเกี่ยวกับสถาปนิกโซเวียตผู้โด่งดังในภาษารัสเซียและอังกฤษ) , “หยดหนึ่ง สถาปนิก อเล็กซานดรา ปาฟโลวา"(เป็นภาษารัสเซียและภาษาอังกฤษ) ดำเนินการนำเสนอ แอนนา โบรโนวิตสกายาศาสตราจารย์ สถาบันสถาปัตยกรรมมอสโก.

16.30 น. – วันครบรอบ 80 ปีของ Vladimir Vysotskyผู้อำนวยการ อนาโตลี บัลเชฟนำเสนอของเขา ภาพยนตร์เรื่อง "Vysotsky, Odessa Notebook" การสาธิตภาพยนตร์.

12.00 – มาเรียนภาษารัสเซียในรูปแบบใหม่กับสถาบันพุชกินสนทนากับดุษฎีบัณฑิต สาขาอักษรศาสตร์ รองอธิการบดีฝ่ายวิทยาศาสตร์ สถาบันภาษารัสเซียแห่งรัฐ เอ.เอส. พุชกิน มิคาอิล โอซาดชีย์.

13.00 – นักเขียน อเล็กเซย์ มาคุชินสกี้นำเสนอนวนิยายเรื่องใหม่ของเขา “โลกหยุด”ผู้ดำเนินรายการ – จอร์จี อูรูชาดเซ.

16.00 - นักเขียน เกี่ยวกับ Dmitry Glukhovskyนวนิยายเรื่องใหม่ของเขา "ข้อความ"และแผนการสร้างสรรค์ . พิธีกร – จอร์จี อูรูชาดเซ

งานนิทรรศการงานฝีมือ "City of Masters" จะจัดขึ้นที่ถนน Leninskaya ในวันที่ 11-12 ตุลาคมที่ Mogilev งานดังกล่าวจะจัดขึ้นภายใต้กรอบการประชุม V Forum ของภูมิภาคเบลารุสและรัสเซีย มีรายงานเรื่องนี้ที่ศูนย์ระเบียบวิธีภูมิภาค Mogilev สำหรับงานศิลปะพื้นบ้านและวัฒนธรรมและการศึกษา

พิธีเปิดนิทรรศการงานฝีมือ "City of Masters" อย่างยิ่งใหญ่จะมีขึ้นในวันที่ 11 ตุลาคม เวลา 12.15 น. บนเวทีหลักของงาน - ใกล้กับโรงภาพยนตร์ Rodina นิทรรศการจะนำเสนอศิลปะและงานฝีมือพื้นบ้านจากทุกภูมิภาคของสาธารณรัฐเบลารุส รวมถึง 16 ภูมิภาคของสหพันธรัฐรัสเซีย นิทรรศการจะตั้งอยู่บนถนนสามสาย: "Belorusskaya", "Syabryna ความคิดสร้างสรรค์และงานฝีมือ", "Russkaya"

ถนน Belorusskaya จะนำเสนอด้วยนิทรรศการเฉพาะเรื่องที่สาธิตลักษณะเฉพาะของศิลปะพื้นบ้านของภูมิภาคเบลารุส: "Zalatay salomka" (การทอผ้าฟาง), "Sonechnaya Laza" (การทอผ้าจักสาน), "Charouny kufar" (การทอผ้า การเย็บปักถักร้อย แบบดั้งเดิม เครื่องแต่งกายเบลารุส, การทอลูกไม้, การถักลูกไม้) , “ Drulyanaya Kazka” (งานศิลปะจากไม้), “ Clay spyavae” (เครื่องปั้นดินเผา, เซรามิก), “ Tsudy vytsinanki, vybivanki” (vytinanka, นูน), “ Z krynits spadchyny” (ตุ๊กตาเบลารุส ).

ถนน "ความคิดสร้างสรรค์และงานฝีมือ Syabryna" จะผสมผสานความคิดสร้างสรรค์ของปรมาจารย์ด้านศิลปะการตกแต่งและประยุกต์งานฝีมือแบบดั้งเดิมของรัสเซียและเบลารุสในนิทรรศการเฉพาะเรื่องของผลิตภัณฑ์และชั้นเรียนต้นแบบ

ถนน Russkaya จะแนะนำให้คุณรู้จักกับนิทรรศการระดับชาติของรัสเซียและชั้นเรียนต้นแบบเกี่ยวกับงานฝีมือประเภทต่างๆ ผู้เชี่ยวชาญด้านศิลปะและงานฝีมือจากภูมิภาคของสหพันธรัฐรัสเซียจะแนะนำแขกและผู้เข้าร่วมฟอรั่มให้รู้จักกับงานศิลปะและงานฝีมือแบบดั้งเดิม เช่น การปักแทมเบอร์ ของเล่นดินเผา Stary Oskol การลงสีแบบจุด การแปรรูปเปลือกไม้เบิร์ชทางศิลปะ การติดตั้งตกแต่งที่ทำจาก แก้วสีและโลหะ, ของเล่น Kozhlyan, งานปัก Mari, งานปักทอง, Gorky guipure และอื่น ๆ

ภูมิภาค Mogilev จะแสดงโดยนิทรรศการแยกต่างหาก "Kirmash in Magilevski" ซึ่งคุณจะได้ทำความคุ้นเคยกับวัตถุที่เป็นมรดกที่จับต้องไม่ได้ของภูมิภาค Mogilev งานแสดงสินค้าระดับภูมิภาค: "Gorski Kirmash" ของเขต Krasnopolsky, "Illinskiy Kirmash" ของ อำเภอคอสตูโควิจิ Kruglianschina จะนำเสนอ "Holy Lyalki" เพื่อให้ทุกคนได้รู้จักกับความสมบูรณ์และความหลากหลายของตุ๊กตาเบลารุสแบบดั้งเดิม ภูมิภาค Slavgorod จะต้องพึงพอใจกับแบรนด์ Gaspadarchy Cheese ซึ่งเป็นที่รู้จักกันดีไปไกลเกินขอบเขตของภูมิภาค Mogilev นอกจากนี้ที่ที่ตั้งของภูมิภาค Mogilev ยังสามารถมีส่วนร่วมในชั้นเรียนปริญญาโทเกี่ยวกับประเภทของงานฝีมือแบบดั้งเดิมสำหรับภูมิภาค Mogilev สถานที่ท่องเที่ยวในเกมจะเปิดให้บริการ โซนภาพถ่ายเฉพาะเรื่องที่สะท้อนถึงประเพณีพื้นบ้านเบลารุส งานของกลุ่มสร้างสรรค์จากเขตภูมิภาคก็จะจัดขึ้นในรูปแบบกลุ่มเคลื่อนที่

งานแสดงนิทรรศการจะเปิดให้บริการตั้งแต่เวลา 10.00 น. - 20.00 น.