Naiste kott ei ole ammu enam lihtsalt aksessuaar asjade hoidmiseks ja kandmiseks. Tänapäeval määrab omaniku sotsiaalse staatuse käekott ja luksusbrändide klassikalistest mudelitest saab tulus investeering. Räägime kõige kuulsamatest kottidest.

Varakevadel avas New Yorgi Fashion Institute of Technology näituse, mis oli pühendatud ligi 300-aastasele ajaloole naiste käekotid. Näituse eksperdid väidavad, et võrku kasutati varem "tähtede, väikeste puuviljade, näiteks apelsinide, kudumisvardade kandmiseks". Kui naisel oli kõrge sotsiaalne staatus, siis käekoti sisu sõltus kellaajast.

Nüüd saab naise staatust kindlaks teha ka tema kotti vaatamata – võrk on juba ammu õppinud oma omaniku eest rääkima. Meie valikus on alati aktuaalsete kottide kultusmudelite ilmumise ajalugu.

Chanel 2.55

2005. aastal tähistas kotimudel oma 50. juubelit. Esimese ketis oleva naistekoti loomise ajalugu on proosaline – seda juhtub sageli geniaalsete leiutistega. Kui Coco Chanel 1954. aastal edukalt moetööstusse naasis, otsustas ta oma klassikalist kotti täiendada kahe peegelpildiga "C"-ga. Kotil on käepide puhtalt mugavuse huvides.

Gabrielle suitsetas nii palju, et ei suutnud enam võrku käes hoida – nii kinnitas ta sellele esmalt kaelaräti ja hiljem keti.

Ühe lingi sisse oli isegi võimalik ajutiselt sigaret sisestada, et soovitud kaup kätte saada ilma selle maha kukkumise riskita. Pärast sensatsioonilise uudse väljaandmist omandasid kõik Chaneli kliendid kiiresti "2.55": mudeli nimi on selle loomise kuupäev, veebruar 1955. Ärge unustage, et Koko uskus numbrite maagiasse ja pidas viit isikliku õnne sümboliks.

Fendi baguette

Fendi "Baguette" sai esimeseks kotiks, mida hakati kutsuma "It bag", see tähendab kotiks - terve moeajastu, põlvkonna hääl. Autorsus kuulub suurepärasele Silvia Venturini Fendile ja naljakas nimi tuli kuju järgi: väike õlakott mahub kaenla alla sama lihtsalt kui kaubamärgiga prantsuse leib.

Miniatuurne kott pälvis oma tunnustuse ja uskumatult suure nõudluse tänu Sex and the City sarjale, milles Carrie Bradshaw dikteeris naistele üle maailma, mida nad mitu hooaega ihaldama peaksid.

Sarah Jessica Parker kommenteeris isegi koti seotust filmimisega: "Baguette avas (saates) lüüsid, mõjutades Carrie tegelaskuju ja mängides naiste jaoks võtmerolli – esimest korda nägime naist, kes elab oma reeglite järgi. ja maksab koti eest rohkem kui rendi eest, kui tahab.

Hermes Birkin

See kotimudel jääb turul ihaldusväärseimaks luksusaksessuaariks ning selle ostmisesse on tulusam investeerida kui kullasse. Selle hind on keskmiselt 15 tuhat dollarit ühe eksemplari eest, mis on valmistatud spetsiaalselt teie rõõmu ja sotsiaalse staatuse jaoks.

Hermèsi legendi järgi sündis ikoonilise Birkini modelli idee 1981. aastal ootamatul kohtumisel: Jane Birkin ja loovjuht Jean-Louis Dumas istusid lennukis kõrvuti. Ammu enne seda, kui tema nime seostati kotimodelliga, oli Jane Birkin tuntud laulja, näitleja ja filantroopina, kuid mis kõige tähtsam, prantsuse stiiliikoonina.

Populaarne lugu räägib, kuidas preili Birkin inspireeris prantslannast kulleri oma õlgedest kandekotiga, millest selle sisu välja voolas.

Dumas otsustas luua koti, mis mahutaks palju asju ja mida oleks samas lihtne reisida. Neli aastat hiljem sai lõpuks ellu visandatud sketš, mis visandati lennukis tugeva iivelduse korral kasutatavale kotile.

Glory ei jõudnud luksusmudelini kiiresti: kaheksakümnendatel oli luksuskottide turg peaaegu täielikult Chaneli poolt hõivatud, kuid juba 90ndate keskel hakati seda tasapisi ostma. Paradoksaalsel kombel ülistas Birkin aastakümneid sama "Seksi ja linna" – 2001. aastal ilmus sari, mille süžee oli kotiga täielikult seotud. On möödunud 17 aastat ajast, kui Samantha Jones (Kim Cattralli tegelane) karjus: "See on minu Birkin!"

Hermes Kelly

Hermèsi maja ajalugu on rikas oma ajastu ikooniliste kottide ja stiiliikoonide poolest: Kelly mudel on selle tõestuseks. Loomulikult sai ta nime Ameerika näitlejanna järgi, kellest sai Monaco printsess - eelmise sajandi 50ndate tõeline Tuhkatriinu Grace Kelly.

Tema armastuslugu Hermèsiga sai alguse Alfred Hitchcocki filmi To Catch a Thief võtetel. Näitlejanna nime saanud kott eksisteeris turul täiesti anonüümselt 20 aastat: selle modelli käekott sai oma nime pärast seda, kui Grace Kelly kattis raseduse ajal sageli kõhtu.

Leedi Dior

Olete ilmselt kuulnud sellest kotiikoonist ja ühest kõigi aegade populaarseimast disainerkotist. Kotile ei pandud nime, vaid see sai 1996. aastal printsess Diana järgi nime, kuid nende esmakohtumise lugu on tõeliselt kuninglik. Fakt on see, et Prantsuse moemaja väikese koti mudel ilmus algselt ilma nimeta 1994. aastal. Järgmise aasta septembris kinkis selle Dianale Prantsusmaa esimene leedi Bernadette Chirac prints Williami ja Harry ema külastuse auks Grand Palais'sse Paul Cezanne'i näitusele.

Printsessile meeldis kingitus nii väga, et ta ostis kõik selle võimalikud variatsioonid samal külaskäigul ära.

Ükski ametlik vastuvõtt või lastekülastus ei möödunud ilma väikese, poolringikujulise käepidemega ristkülikukujulise kotita – seega õnnistas oma aja kuulsaim naine "Lady Diori" pikaks ja väga õnnelikuks eluks.

Ajaloolased väidavad, et naiste kottide ajalugu sai alguse taskust. Esimest korda tekkisid taskud 17. sajandil Louis XIV kammisole, hiljem asusid need vestil ja siis pükstel.

Enne seda õnnelikku aega kanti münte kotikestes. Meeste jaoks rippusid nad vööl ja naistel seeliku all (huvitav, et meie ajal hakkasid naised raha peitma teises eraldatud kohas). Pärast taskute ilmumist hakkasid mehed nendega rahule jääma ja naised hakkasid kotiliini "arendama". Nad kandsid väikseid käekotid, väikeste esemete hoidmiseks. Juba siis olid need kotid valmistatud erinevatest materjalidest, erineva kuju ja kaunistusega.

Keskajal pandi raha “heade taskutesse” (Gurteltasche), mis kinnitati vöö külge ja koos sellega kinnitati vööl ka nahast kotike väikese raha jaoks. XIV-XV sajandil. neid "taskuid" kandsid nii mehed kui naised. Burgundia õukonnas kuulusid nad õukonna tualettruumi – neid kutsuti "aumonierideks".

Hilisgootika ajal loodi terveid erineva kuju ja suurusega kottide kollektsioone. Neid kanti nööril ja vöökohal ning kõndimist saatis seega mündikella meloodia.
17. sajandil hakkasid naised kandma tikitud, kootud, vitstest, rikkalikult kaunistatud helmeste ja klaashelmestega. kotikotid (võrkkotid). Mood on radikaalselt muutunud ning kotid ei ole enam taskutesse ja seeliku alla peidetud – nad püüdsid näidata kogu maailma.
18. sajandil ilmusid riidest või pitsist käekotid, neid kutsuti "pompadouriks" Prantsuse kuninga Louis XV armukese mälestuseks. Rikkad daamid võistlesid detailide valmistamisel käekotid. Samal ajal olid naisteriietel seelikute küljeõmblustesse õmmeldud peidetud taskud.

Aastaks loetakse 1790. aastat käes kantava koti sünd. Selle põhjuseks on Prantsuse revolutsioon ja uus naiste mood. Uuendus oli edukas ja paar aastat hiljem, alates 1804. aastast, omistatakse meestele heade kommete reeglid, et nad hoiavad käed taskus ja naised - taskud (st kotid) käes. Nii kadus tasku, vöökoti ja mündikoti androgeensus – ja naine õppis kodust lahkuma, hoides käes väikest rahakotti. käekott.

Victoria ajastul sündisid masstoodanguna valmistatud tööstuslikud käekotid. Ilmusid esimesed ettevõtted, nagu Hermès ja Louis Vuitton. Omatehtud kotid ja nii-öelda tükiesemed jäid aga populaarsemaks pikka aega, sest inglise või hispaania nahast brokaat- või nahkkotti ei saanud keskklass endale alati lubada.
Kottidele ilmusid lukud 19. sajandil ja tõmblukud leiutati 1923. aastal. .
Klassikalised ranged kotid geomeetrilised kujundid peetakse endiselt universaalseks. Ja nende korjamine on tänapäeval palju lihtsam kui Grace Kelly ajal: siis nõudsid sündsusreeglid, et kott peab värvilt või vähemalt toonilt sobima kingade, kinnaste, salli ja muude aksessuaaridega.
Kahekümnenda sajandi alguses legaliseeriti lõpuks naiste käekott koos pükste, kärbitud seeliku ja lühikeste soengutega ning algas suurepäraste kottide ajalugu. Mitte ilma põhjuseta pole Ühendkuningriigis riiklik kottide päev – 4. oktoober.

Ja (hurraa!) hakkasid kottide suurused kiiresti kasvama. Moeinimesed hakkasid omandama suured käekotid pika rihma või keti rihma peal. Ja peagi ilmusidki kõvad käekotid, mis on meie moodsate kottide prototüüp. Kasutati erinevaid materjale: satiin ja siid, seinavaibad ja nahk, puit ja klaas, raud ja plastik ning õled.

Kottide muuseumid

Tokyos on isegi käekottide muuseum, kus on üle 3000 eksponaadi, mis on toodud üle kogu maailma. Külastajatele kingitakse erineva suuruse ja otstarbega kotte – tubakakotikestest naiste käekottideni.

Nagu mehed naljatlevad, on naiste kott meeste garaaži analoog (kõik on olemas!). Seetõttu ei saanud naised piirduda väikese kotiga seeliku all, nad eelistasid mahukamaid ja praktilisemaid kotte, mille küllust täna jälgime.
(Allikad: Elukool. Foto kottidest – Vintage sait)

Heegeldatud kotidest ja rahakottidest (heegeldatud kotid ja rahakotid), 1917.
Heegeldatud ja kootud kotidest (heegeldatud kotid), 1935. a.
Ajakirjast "Mary Lamb Bags" (Mary Lamb Bags), 1940. a.

Kas arvate, et kotid on alati olemas olnud? Paraku ja ah! Päris moe hiilgeaja alguses oli meie vanavanavanavanavana- ja (kümnetele "vanadele") vanaemadele selline aksessuaar võõras. Enamik ajaloolasi väidab, et kottide prototüübid olid taskud, mis ilmusid kurikuulsa Louis XIV ajal 17. sajandil. Algselt asusid taskud vestidel ja alles mõne aja pärast ilmusid need meeste pükstele ...

Just täna esitatakse Internetis tohutu valikuga käekottide kaupluste saite. Igaüks neist pakub erineva disaini, tekstuuri ja materjaliga naistekotte. Kuid kaugel keskajal, isegi enne püksitaskuid, kandsid inimesed väärtuslikke münte spetsiaalsetes kottides. Meeste seas oli kombeks kotte-taskuid vööle riputada, kuid naised peitsid kotid-taskud seelikuvoltidesse.

Paar aastakümmet hiljem hakkasid daamid leiutama uusi käekottide mudeleid, milles hoidsid väikseid esemeid. Neid kotte valmistati kõikvõimalikest materjalidest ning kaunistustena toimisid kaunid mustrid, mis nõelanaiste tellimusel valmistasid. Ütlematagi selge, et iga selline käekott oli eksklusiivne?

Tänapäeval on veebipoe kottide kataloogis paljusid mudeleid täiendatud tikandite ja originaalsete kaunistustega, nagu see oli mitu sajandit tagasi. Oluliseks erinevuseks kaasaegsete tarvikute vahel on nende kõrge kvaliteet tänu arenenud tehnoloogiate kasutamisele. Kuid paraku pole see enam nii lihtne.

Hilisgooti ajastul loodi paljudes riikides terved kottide kollektsioonid, mitte ainult väikesed, vaid ka suured. Enamasti kanti neid vööl nööri otsas ja mündid kõlisesid kõndides.

Käekotid hakkasid naisi helmestega kaunistama 17. sajandil, samal ajaloolisel ajastul ilmusid vitstest ja kootud aksessuaarid. Mood muutus kiiresti ja naised ei peitnud enam käekotte oma pikkade seelikute alla, vaid püüdsid neid näidata. Kuid õlakotti, mida tänapäeval müüakse igas veebipoes, oli võimatu osta - seda lihtsalt polnud. Daamid eelistasid kanda kotte küünarnuki kõveras.

Nahkkotid polnud veel moes, kuid 18. sajandil ilmusid esimesed riidest kotid, mida kaunistas originaalne pitsornament. Neid kutsuti Prantsusmaa kuninga lemmiku auks "pompadouriks". Tolleaegsed rikkad ja õilsad naised püüdsid üksteisele uhkeldada, kelle käekott oli keerukam ja elegantsem.

Tänapäeval nimetame selliseid mudeleid ekstravagantseks ja paljud naised peavad selliseid tarvikuid iga päev liiga labaseks. Kuid tegelikult sõltub õigesti valitud garderoobist, kuidas sa selle või teise kotiga välja näed.

1790. aastal muutus moeks käekottide käes kandmine, mida seostati uue moe tekkimisega 1790. aastal. Prantsuse revolutsioon. Seda uuendust saatis suur edu, mis kestis mitu aastat. Kuid alates 1804. aastast hakkasid auväärsed mehed kotte taskutesse peitma, naised aga varrukatesse, mis oli siduv reegel etikett. Jah, võib öelda, et mood, nagu meie ajal sageli kombeks, astus sammu tagasi, kui naised peitsid kotikotid seelikuääre alla.

Tänapäeval väärib teiste tähelepanu väärib Itaalia ehtsast nahast valmistatud kott tuntud kaubamärkidelt nagu Cromia, Ripani, Roberta Gandolfi jt. Seetõttu näitavad 21. sajandi tõelised daamid, vastupidi, oma aksessuaari.

Victoria ajastut iseloomustas masstootmise areng. Sel perioodil ilmusid esimesed nahast käekottide valmistamise ettevõtted. Sellele vaatamata jätkati omatehtud tükkide valmistamist, sest keskklassi inimesed ei jõudnud osta ehtsast nahast naiste käekotte, mida tolle ajastu poodides müüdi. Koti kõrge hind oli ilmaliku daami prestiiži näitaja.

Brokaat oli tolle aja üks populaarsemaid materjale, sellest valmistati kalleid kotte. Praktilised ja mugavad lukud ilmusid alles 19. sajandil ning esimene käekoti tõmblukk leiutati 1923. aastal. Hermeetilised ranged vormid on tänapäeval klassikalised valikud, eelmisel ajastul pöörati aga rohkem tähelepanu mitte vormile, vaid sellele, millega käekotti kantakse. Heade kommete reeglite järgi pidi naiste kott olema sama värvi kui kingad, sall, kindad ja muud aksessuaarid.

Nahast kotid hakkasid populaarsust koguma alles 20. sajandi alguses. Ja just Itaalia disainerid hakkasid esmakordselt nahkkotte valmistama. Põhimõtteliselt toimis vasika- või lambanahk materjalina – see oli tugev, vastupidav ja pehme. Kaasaegsed meetodid töötlemine andis meile saffiano naha, millest on loodud Cromia mudelid. See on seesama ehtne nahk, millele kantakse kuumstantsimise teel spetsiaalne muster. Seejärel töödeldakse materjali spetsiaalse vahaga, et kott oleks niiskuse ja mustuse suhtes vastupidav. Kahjuks ei olnud kaugel keskajal sellised tehnoloogiad saadaval ja seetõttu on nahkkotid muutunud populaarseks suhteliselt hiljuti.

Täna on meil hea meel tutvustada teile erinevaid kuulsamaid Itaalia kaubamärke.

Head ostlemist!

Minu rannakoti lugu sai alguse 2005. aastal. Kevadel ei saanud ma lihtsalt vabaajakaupadega täidetud poest mööda kõndida. Seal me kohtusime, mina ja mu rannakott. Mugav, kerge, kutsus ta päikese, mere ja liiva poole. Üldiselt toimus ost ootamatult. Hah, kodus sain aru, et minuga juhtunud ost polnud esmatähtis. Ma ei kavatsenud puhata ja tundub, et kulutasin raha asjata, sest kott oli puhtalt rand, mille ühel küljel oli särav lilletrükk. Sain pahaseks. Mäletan, et siis julgustas ema mind, öeldes, et kott tuleb ikka kasuks. Ja nii juhtuski...

Septembris olime mina, mu sõbranna ja mu rannakott Türgis päevitamas.

Kohtusime toredate türklastega ja veetsime mõnusalt aega.
Kõige huvitavam on see, et kotti sai keerata lillepoolega enda poole ja siis ei paistnud eredad õied nii silma.

Aasta on möödas. 2006. aasta varasuvel leidsin oma kapist läbi käies taas oma rannakoti. Millised imelised mälestused tal olid! Ja jälle kutsus käekott päikese, mere ja liiva poole.

Ja nii me 2006. aasta augustis Musta mere rannikul puhkasime.

Ja nii möödus järjekordne aasta. 2007. aasta suvel meenutas kott taas ennast, kukkudes koos suviste asjadega kapist välja. Mälestused päikesest, merest ja liivast tulid tagasi. Aga ootasin oma esimest last ega saanud pikkade reisidega riskida, olles raseduse seitsmendal kuul.


Seetõttu puhkasin tol suvel Baškiirias naba ja lemmikkotiga järvede peal.


Puhkus oli lihtsalt imeline!

Novembris sain emaks. Siis tuli kolimine, mille peale mu rannalemmik kadus. Muidugi oli kurb sellisest kaaslasest ilma jääda. Kuid kotti ei leitud kunagi.

Täpselt kuu aega tagasi, telefoni vestlus emaga tuli järsku välja, et kogu selle aja oli kott minu vanade asjadega tema kapis lebanud. Ja varsti tõi ema mulle mu lemmiku. Hurraa! Me pole üksteist peaaegu viis aastat näinud! Kott pole natuke vananenud. Tema lugu jätkub. Juulis ootame taas päikest ja liiva!

Kotil, nagu ülikonnal ja kingadel, millega see ilmus umbes samal ajal, on oma huvitav ja mitmekesine ajalugu, mille juured on sajandite sügavuses.

Alates mehe ilmumisest on tekkinud ka vajadus erinevaid esemeid endaga kaasas kanda, nii et käed on samal ajal vabad. Ja kõigepealt iidne mees kes tuli välja lipsuga pulga külge loomanahast kott kandma selles toitu ja tulekivi, ilmselt ei kahtlustanud, et temast on saamas nii hiilgava ja vajaliku leiutise rajaja

Palju sadu aastaid välimus kotid ei erinenud palju oma eelkäijast ning rahvapärase, rahvusliku stiili aksessuaarina eksisteerivad siiski lihtsad vormid ja erinevatest materjalidest valmistatud kotid.

Ühiskonna arengu ja kauba-raha suhete ning raha, mis on parem alati kaasas olla, tekkimisega tekkisid mündikotid. Mehed kandsid neid vööl ja naised seeliku all. Tõenäoliselt said sellised kotid hiljem kaasaegsete rahakottide prototüübiks. Siin on üks neist kottidest – Egiptuse vöökott

Teine kottide arendamise "haru" - nn "muutuste summad", mille mainimist leidub vanades vene eepostes. Ilmselt vastas nende otstarve tänapäevaste poekottide ja kohvrite otstarbele. Igal rahval on sellise koti ajalugu ja nende disain on arenenud kõige primitiivsemast keerukamaks, oskuslikult viimistletud ja kaunistatud.

Ja veel, mõned teadlased usuvad, et tänapäevase koti prototüüp oli tasku mis ilmus esmakordselt aastal Vana-Rooma . Ta peitis oma tooga voltides ja kutsuti sinus. Roomlased panid sinna raha ja muid pisiasju. Kahjuks unustati tasku mitmeks sajandiks ja ilmus Euroopas uuesti alles 17. sajandil.

AT Vana-Kreeka naised kasutasid väikeseid kotte meenutavaid kotte, mis hiljem, 19. sajandil, antiikkostüümihulluse ajastul, olid naiste käekoti prototüübiks. Üldiselt on kottide kujul olevad kotid populaarsed olnud väga pikka aega.

Euroopas hakatakse kotte kasutama 11. sajandist. Nad olid väikesed rahakotid, vöö külge kinnitatud, millesse aadlikud daamid ja härrad panid almuse jagamiseks väikseid vahetusmünte. Neid kotte nimetatakse laumoniere (mündid) .

Ainult 13. sajandil tekkisid kotid, mis meenutasid veidi tänapäevaseid. Need olid peamiselt lamedad ristkülikukujulised palveraamatute karbid, mis olid tikitud kuld- ja hõbeniitidega ning kaunistatud tuttidega. Ja rihmakotist saab peamiselt kaupmeeste ja rahavahetajate atribuut.

Umbes sajandil 14-15 kott ei kogu populaarsust mitte ainult funktsionaalse esemena, vaid muutub ka kostüümi kaunistuseks, samuti on jaotus naiste ja meeste kottideks. Nende tüübid muutuvad üha mitmekesisemaks: pehmed rahakotid, mis on tikitud erineva kuju ja suurusega siidiga, riputatud pika nööri või keti otsas vöö külge, õmmeldud sametist, kaunistatud muude väärtuslike kividega. Õukondlaste jaoks oli rahakott tualeti asendamatuks aksessuaariks, nagu ka vöö küljes olevad võtmed, väikesed kokkupandavad noad ja parfüümipudelid.

Käekoti kaunistus oli daami sotsiaalse staatuse näitaja - mida rikkam oli naine, seda osavamalt oli tema käekott kaunistatud.

16. sajand sai alguseks uus ajastu koti väljatöötamisel. Ilmus raami lukk, mille kujundus on säilinud tänapäevani. Kuid fanny pakid on endiselt olemas.

17. sajandil ilmub taas Euroopasse tasku, ja mehed ei pea enam kotte vöö külge kinnitama. Arvatakse, et esimene tasku tekkis pükstele Louis XIV , ja ta oli esimene, kes asendas koti taskuga. Ja ka naised ei jäänud kõrvale ja "kättemaks" meestele oma käekottide veelgi suurema mitmekesisuse ja rafineeritusega. Neil päevil peeti tikkimisoskust eduka abielu üheks võtmeks, nii et noored tüdrukud võistlesid mitte ainult riiete, vaid ka kottide kaunistamises.

Tulemas 18 sajand- neoklassikalise moe õitseaeg. Korsettide tagasilükkamine, riietuse kergus, kleidide antiikvormid - see kõik ei hõlmanud vöökottide kandmist. Siis ilmus võrk (prantsuse reticule - daami kott või võrk). See oli väike rikkalikult kaunistatud pehme kott nööriga koti kujul, mida kanti käes keti või siidist nööri otsas. Tema leiutist tunnustatakse markiis de pompadour . Käes kantava koti sünniaastaks loetakse 1790. aastat. Sellest aksessuaarist on saanud iga tolle aja endast lugupidava fashionista kohustuslik kaaslane. Mida daamid oma võrkkestes ei hoidnud: puudrit, põsepuna, parfüümi, lõhnasoolasid ja muidugi armastuse noote. Kõik, nagu tänapäeva naised.

19. sajandiks korsetid on tagasi moes ja siis ilmub krinoliin. Näib, miks mitte naasta vöökottide juurde. Kuid vööl olevad kotid ei muutunud populaarseks - daamid armusid võrku nii palju, et nad ei keeldunud sellest. Nüüd on võre suurus suurenenud ja võtnud mitmesuguseid vorme: ümbrik, kotike pikal nööril, väike elegantne kott jne.

Samuti erinesid võrestiku funktsionaalsed omadused. Niisiis, külastusteks olid spetsiaalsed kotid, need olid pisikesed ja mahtusid ainult Visiitkaardid. Veidi suurematele käekottidele lisandus tasku parfüümi ja peegli jaoks, rahakott pisiraha jaoks, samuti puudrikarbi sahtel. Sellise kotiga võid julgelt jalutama minna. Luksusliku õhtukoti, mis sisaldas lehvikut ja ballisaaliraamatuid, võtsid daamid väljaskäimiseks. Ja teatrikottidel oli spetsiaalne sahtel binokli või lorgneti jaoks. Materjalid, millest selliseid tarvikuid õmmeldi, olid samuti mitmekesised: satiin, gobelään, brokaat. Ja need olid kaunistatud helmeste, paelte ja tuttidega.

Lisaks võrkkesta arengule, 19. sajandil on selline käekott nagu reisikott. Näputöö oli tol ajal väga populaarne ja reisikott oli igasuguste selleks vajalike asjade hoidla. Tänapäeval on reisikott lihtsalt reisikott.

19. sajandi lõpp sai retiikulite ajaloos pöördepunktiks. Inimesed hakkasid palju reisima ja tekkis vajadus mugavate, funktsionaalsete ja mugavate reisikottide järele. Kotid rändasid naise vöökohalt ja randmelt kätte ning peagi ka õlale. Sellised kotid olid vähem rafineeritud, kuid palju praktilisemad.

1896. aastal aastal Louis Vuitton andis välja esimese reisikottide kollektsiooni ja sellest ajast alates on käekotist saanud mitte ainult ja mitte niivõrd ilmalik aksessuaar, vaid väga mugav konteiner paljudele asjadele, mida naine vajab - ja mitte ainult teel. Samuti on uus tähistus - käekott.

20. sajand. Suurte muutuste ajastu. Ja koti hiilgeaeg. Maailm pole kunagi näinud nii palju erinevaid kujundeid, suurusi, tekstuure ja sorte. Elu on muutunud ja koos sellega on muutunud ka kotid. Juba esimesel kümnendil olid kotid tööle, pidudele, jalutuskäikudele, tantsudele ja isegi matustele.

Esiteks Maailmasõda sünnivad tohutud gaasimaskide kotid ja sellele vastupidiselt lai valik kõige originaalsema kuju ja stiiliga teatrikotte.Hiljem, teise kümnendi lõpupoole, punutisega pingutatud ja narmastega kaunistatud kotid-kotid ja lopsakad rippuvad tutid, sünnivad uuesti.

Umbes sel ajal hakkavad ilmuma moemajad, mis ei ignoreeri seda tarvikut. Disainerid toovad ellu oma säravad ja originaalsed ideed, luues ainulaadseid kottide kollektsioone. Ja kui arvate, et käekott-auto sündis 20. sajandi lõpus, siis eksite. juba 1920. aastatel ilmusid käekotid autode, lennukite ja aurulaevade kujul.

AGA 1930. aastatel vormilt lihtsad, kuid moes on mahukad ja vastupidavad nahast kotid ning sõna “võrk” saab iroonilise varjundi. Kotid mängivad järjest funktsionaalsemat rolli. Teisalt koos moemajade tuleku ja arenguga suur tähtsus hakkab mängima tootja nimi ehk kaubamärk. Brändikott pole tänapäevalgi mitte ainult kvaliteedi tagatis, vaid ka selle omaniku teatud staatuse näitaja...

Koti ajalugu on salapärane ja segane, me ei tea leiutajate ja esimeste "disainerite" nimesid, me ei näe kunagi nende töö meistriteoseid, kuid täna peame olema tänulikud oma esivanematele selle geniaalse leiutise eest, mis mitte ainult ei loo meile teatud mugavusi, vaid muudab ka meie pildi originaalseks ja ainulaadseks.